Nem kell sok ember a csarnokban
ALEXANDER RUDIN NAGY INTERJÚ AZ 55. ÉVJELENTÉS ESEMÉNYÉBEN
"Alexander Izrailevich, figyeli a hírt?"
- Ó, nem. Pozsonyi tanárként tanítom Preobrazhensky professzort.
- Igen, mert az újságok ismét szovjetek. Természetesen többé-kevésbé tisztességesek. Holnap repülni fogok a turnén, átmegyek valamit a gépen - ha van választás, akkor talán a "Független" -t veszem. A "Kommerszant" nagyon lassú lett. És más újságok - Isten óvja, nem.
- Ha jól emlékszem, jó kapcsolatokat tartott Törökországgal ...
- Nem mintha csak jó lennének! Reggel megyek oda és megyek!
- Az elkövetkező szezonban - Törökország regényének évfordulója. Hosszú történelmünk van ezzel az országgal. Ezúttal úgy döntöttem, hogy a török klasszikus Ahmed Saigun koncertjét játszom. Nagyon híres zeneszerző, Franciaországban tanult. Izmirban járok. Nagyon szép, időnként megható zene. Egy nagy koncert, valóságos, három részből álló, nehéz a zenekar számára.
- Moszkvában, és korábban, senkinek sem volt szüksége, és még inkább.
- Talán épp ellenkezőleg, csak releváns lett?
- Szeretném! Vannak olyan művek, amelyeket Moszkvában végeznék. De, sajnos, nekem nincs, vagy kitartás, vagy a helyzet, hogy meggyőzze a Filharmónia adj játszani, amit akarok: Saygun Koncert, első Concerto Hindemith 1915 - disszertációjával. Vagy az Enescu koncert szimfóniája. Ez a gyönyörű zene nem hangzik. Sajnos nem tudom játszani a csellót Mozart Requiemjével. Nem akarok. Itt van a válasz.
- Ha végezzen szimfónia Pärt szentelt Hodorkovszkij, vagy jogszabály az éves esténként emlékére Politkovszkaja - csinál barátságból, vagy úgy mutatják a polgári állást?
- Mind ez, mind a másik. Ami a Pärtet illeti, ez mindig nagyon jó zenészekkel volt társítva, Alexei Borisovich Lyubimovnal. És próbálok nem hagyni a koncerteket vele, amikor játszhatok. Többek között szeretem a Pärt. És - igen, részben polgári helyzet is volt. De ez nem az egyetlen oka, hogy felvettük ezt a szimfóniát. Mi egyébként kétszer játszottunk Moszkvában - először Rachmaninovszkijban, és másodszor a Nagytermekben; másodszor, úgy tűnik nekem, jobban játszottak. És mindkét előadás természetesen megtörtént, mielőtt Khodorkovszkijt kiszabadították a börtönből. Több, amennyire én tudom, senki sem a mi országunkban a negyedik szimfóniás Pyart-ot.
- Ha nem a dedikálás a címlapján a pontszám, ez a zene érdekes önmagában?
- És a "Variációk a témában a rokokó" Csajkovszkij számára vannak furcsa helyek?
Az utcán az emberek, látván a csellót egy ügyben, azt mondják: ez egy cselló. Azt mondták, hogy cső vagy akár hárfa.
- Ha Csajkovszkij az Állami Konzervatórium évfordulós koncertjéről készült felvételt nézte, hol osztozik a rokokóban Alexander Knyazevrel, mit mondana?
"Nem tudom, mit mondana Csajkovszkij, de tudom, mit mondanék: szégyellem, hogy Gorenstein alkalmával folytattam és beleegyeztem a cirkuszba." Ez egy kísérlet sokkal megkérdőjelezhetőbb volt, mint két héttel ezelőtt a balettvel. Mivel a "Variációk" zenéje általában balett, táncos szórakozás, játékok. De két ember ugyanazt a kompozíciót játszotta egyszerre, és teljesen másképpen, mint egy hattyú és egy csuklómentes daganat - ez a mű nem díszítette. Őszintén mondom - szégyellem, hogy elmentem érte.
- Úgy tűnik számomra, hogy cselló világunk Rudin és a Knyazev szurkolók támogatóira oszlik. Ő a maga hosszú időn átesett a csajkovszkij versenyeiért és bizonyos értelemben antagonistaként. Végtére is, hogyan működtek együtt, hogyan osztotta meg a kifejezéseket?
- Az a helyzet, hogy Sasha Knyazev és én sok éven át tanultunk ugyanabban az osztályban a Gnessin iskolában. Nem vagyunk barátok, de amikor találkozunk - véletlenül vagy néha egy koncerten jelenik meg - valahogy nagyon jól kommunikálunk, emberileg nincs semmiféle ellentmondás. És amennyire én tudom, soha nem létezett. Nagyon könnyű megosztani a kifejezést. Olyan egyértelmű kérdés-válasz struktúra van, hogy gyorsan megegyeztünk: "Itt kezdjük, és válaszolok, és befejezed." Volt egy hasonló élmény egy millió évvel ezelőtt, véleményem szerint, 1977-ben. Függetlenül attól, hogy volt egy országos verseny, hogy mi játszott fel a programot, mielőtt Csajkovszkij verseny - általában voltunk Kazan, a tízéves, és pontosan ugyanolyan Makar megosztott Knyazev szonáta Locatelli. Soha nem volt gondunk azzal a ténnyel, hogy valaki többet szeretne, vagy jobb, vagy látványosabb. A másik dolog az, hogy megvalljuk természetesen homlokegyenest ellenkező értelmezés és megközelítés zene - ez megint csak az a kérdés, „mi lenne a zeneszerző mondott?”.
- Alexander Izrailevich, hallottál a 2cellos duettéről?
- Véleményem szerint néhány emberünk, ugye?
- Talán a RockoCo Dena Kalinsky-t érted. A cellákból származó rockzene-átiratokkal foglalkozó horvátországi srácok nagyon sikeres projektnek számítanak.
- Nem, nem ismerem őket. Számomra úgy tűnik, hogy sok csellóegyüttes van, különösen a híres Apocalyptica kvartett, amelyről valószínűleg mindenkinek is hallottam. Apocalyptica-ban Eino Toppinen - csodálatos srác, kiváló cselló, együtt dolgoztam, amikor Helsinkiben dolgoztam, még száz évvel ezelőtt is. Örömmel emlékszem mindenfajta mesterkurzusra, leckére vonatkozó kommunikációnkra. Én személy szerint nem tetszik ez a műfaj, de abban az értelemben, hogy népszerűsíti a műszert, sokat ad. És már az utcán az emberek, látván a csellót egy ügyben, azt mondják: ez egy cselló. Azt mondták, hogy cső vagy akár hárfa. És most kezdték kitalálni. Úgy vélem, ez különösen az ilyen együttesek számára esedékes.
Számomra a legértékesebb zene - ami szomorúvá válik.
- Dupla basszusomban is gyakran csellóként ismerik fel. De a leginkább egzotikus eset a Petrovsky parkban volt, a "Dynamo" stadion közelében. Csak a mérkőzés véget ért, a bokrok miatt egy pár részeg tinédzser rajongó kúszott ki. Az egyik a másik oldalát rángatta: - Nézd, Kolyan, milyen lemezjátszó!
- A játékos! Lehet, hogy részben igaza van - a dupla basszusban csak néhány alkotást veszíthet elejétől a végéig.
"Az egyik interjúban azt mondja, hogy folyamatosan kísérjük" rettenetes, agresszív hangzású háttér, amelyet nem lehet zenélni ". Nem ezek a csodálatos fickók hozzákapcsolják a népszerű zenét, az üzleti tevékenységet, a hozzájárulásukat a gonosz sokszorozásához?
- Természetesen ez filozófiai kérdés. Szükségünk van olyan sok zajra, beleértve a rendezetteket is, még az úgynevezett zenei is? Nagyon körülvettek vagyunk valamivel, amire egyáltalán nincs szükségünk. Nem beszélek az ipari zajokról, a nagyváros zajáról. Itt élek Sokolnikiban, például ez egy nagyon zöld terület. Még éjjel, két órakor is kimentem az erkélyre: egy végtelen dübörgés mindent kitöl. Ez szörnyű. Olyan emberek, akik néha zenészeknek tartják magukat: amit szabadidőjükben vagy például egy autóban, taxival hallgatnak. Ezt nem értem. Általánosan azt mondják, hogy minden műfajban tehetséges munkák vannak, de nekem nem minden műfaj ugyanolyan értékes. A szórakozás elpusztítja a fülünket, az értelemünket.
Számomra a legértékesebb zene - ami szomorúvá válik. A koncerten lévő személynek világos szomorúsággal kell járnia. Persze, van zene, hogy jó, ha van egy sört, akkor lehet, hogy a rekord nem olyan hangos ... mondani: de hogyan «Tafelmusik» Telemann és Haydn zenéjének, amely azért jött létre, hogy kísérje az étkezés? Valószínűleg ezt akartad mondani? Nem tudom, volt egy másik korszak, most másképp látjuk. Nem állok készen válaszolni erre a kérdésre. A világ olyan kicsi lett, olyan törékeny, tudjuk, hogy a világ nagyon apró. Azt hiszem, most kell nagyon óvatosnak kell (mi - akik zajt, és nem az úgynevezett kulturális termékek), nem doportit már alaposan elrontotta.
- Nyáron iszom, de télen nem.
- És milyen zenét hallgatsz?
- Őszintén szólva, amikor iszom vagy eszek, inkább a csend és a jó társaság. És te is egyet.
"Egy kellemes témáról, ha megengeditek nekem, egy pillanatra visszavonulok a kellemetlen helyzetbe: miután Gorenstein már kirablódott az Állami Zenekarból, akkor az egyik jelöltnek hívták ezt a posztot."
- Ki hívta? Ezt nem hallottam.
- Például az OpenSpace olyan szavazást hajtott végre, amelyben a nevedet számos más elismert karmesterrel együtt hívták.
"Mit akarsz irányítani egy nagy zenekar?" Ne csak egy koncertet vezess be, hanem egy nagy csapat stratégiáját.
- Általában van gyakorlatom, még néhány repertoár is: rendszeresen nagyzenekarokat vezetek. Vannak olyan dolgok, amelyeket a kamarazenekar, még a meghívott zenészek hozzáadásával sem játszik: Debussy zseniális alkotásait vagy Rachmaninov szimfóniáját. Örömmel csinálom. Nehéz lenne számomra nagy zenekar vezetése - valóságainkban. Van néhány tulajdonságom, hogy egy nagy zenekar karmestere legyen, kivéve az adminisztratíveket. Mert sajnos sok időre és készségre van szükséged, hogy kiütöd valamit. Valójában ezt kis zenekarunkban is meg kell tenni - de minél több ember, annál több probléma van.
Egy dolgot tudok: ha egy nagyzenekarra indulok, nem lenne probléma érdekes vendégművészek, szólisták és karmesterek meghívásával. Számos programot tudtam tenni az előfizetéshez. Néha látva, hogy a zenekarok hogyan működnek, azt gondolom, hogy nem lennék a legrosszabb vezető - kreatív szempontból, úgy értem.
Úgy tűnik számomra, hogy nagyon óvatosnak kell lennünk most (mi vagyunk azok, akik zajokat és általában az úgynevezett kulturális termékeket gyártanak), hogy ne rontsák el a már régóta elkényeztetetteket.
- Mennyibe kerül a Musica Viva hangja és képessége az Ön teljesítő ambícióinak? Vagy meg kell alázznod őket, és jól megy?
- Nem veszem fel azokat a művet, amit nem tudunk játszani. Azt, hogy behatoltak ranneromantichesky szimfonikus repertoárt: végre Mendelssohn szimfónia, Schumann és Brahms még, még mindig lehet egy kis húr. És Csajkovszkijot játszottuk. Én, mint hogy képes értelmezése szimfonikus készítmények kompakt készítmény, amely mellesleg, néha a feltételezett eredeti - különösen a premier Csajkovszkij hatodik Symphony részt vett néhány húrok. És ha van ilyen mobil csapat, amely nagyon játszik zenészekből, és van kölcsönös megértés, ez lehetővé teszi a nagyon jó eredmény elérését. Nem mászom oda, ahol nem tudok mászni a Musica Viva-val, de a hatótávolságot fedezhetjük. Talán nem mindig örülök az eredménynek, de szeretem a megközelítést és az ötletet.
- Mint minden kiemelkedő művész, rajongóid vannak. Ők intelligens emberek, de mesélnek rólatok. Például egy új összetétel megszerzéséhez nem kell sok órát töltenie a műszeren. Ön önt egy pohár pezsgőt, fürödni, és benne fekszik, átfordul a pontszámon. És másnap már tökéletesen teljesíted próbákra. Hogyan viszonyul a szbarita kép a valósághoz?
"Nem tanítok pontszámokat pezsgővel." De azt kell mondanom, nagyon szerencsés voltam az életben, persze. Soha nem volt nehézsége a szöveg megismerésében, számomra általában nem volt technikai probléma, mindent játszottam, és mindig nagyon könnyű. Természetesen a korral elveszett, mint minden ember.
Ez a boldogság és a szerencsétlenség. A boldogság az, hogy soha nem sokat tettem és sok kompozíciót írtam, sőt, sajnálom, szinte a lemezből játszom. Persze, nagyon szégyellem, de ez megtörténik. Most a memória gyengül, ezért a lemezről játszom - de nem szívből.
De elkényeztetett. És most, amikor a már súlyos öregség közeledik, úgy érzem, hogy nem foglalkoztam gyermekkoromban. És nem sokat tett. Kicsit tettem. Nem jöttem rá. Ha kevésbé lusta ember lennék, sokkal többet tudtam volna elérni. Nem a karrier, hanem a zenei és még nem zenei szférák elérése szempontjából. Érdekesebb ember lehetnék. Sohasem volt barbár szokásom, de a lustaság mindig. Mindenki, aki hozzám van, ezt tudja.
- Kiderül, ha könnyen lehet, nem értékeli a sikert?
- Úgy érted a közönség sikerét?
- Nem hiszek a tapsolásban. Amikor sokan jönnek a koncertre, valami gyanús. Nem kell sok ember a csarnokban. És még mindig nem kell tapsolni. Néha ez úgy történik, mintha jól vagy akár nagyon jól játszana - és ez nem okoz semmilyen reakciót. És néha olyan rosszul játszol, mint amilyen: többé-kevésbé normális - és hirtelen vad siker.
Hiszek egy olyan légkörben, amelyet néha az előadóművész és a közönség teremt. Nem értékelem annyira valaki véleményét, és magam is tudom, hogy rossz időm van. Néha kellemetlen, hogy projektjeinket nem kapják meg eléggé - pl. Koncertszervezetek vagy sajtó. Aztán vannak keserű jegyzetek. De nem tehetsz semmit, ez az élet. Az élet súlyos.
- Sajnos nem volt egyetlen személy, aki felszabadítanának a szolgálatból, bár már az összes pályázó már azelőtt volt. Több mint másfél évet töltöttem a légvédelmi együttesben, a csodálatos zeneszerzővel, Suren Bagratunival együtt, aki most Amerikában él. Mi vele együtt, lehet mondani, aludni - egy széna a nyári túrák során. Nos, énekeket és táncokat játszottak együtt.
Először a képzési egységbe küldtük, eléggé kellemetlen volt. A hadsereg egy kicsit olyan volt, mint egy óvoda, amelyre sosem jártam. De úgy tűnik számomra, valószínűleg vannak hasonló érzések. Most nem veszi el ezt a nehéz életidőt. Bár sok koncertem van, különösen a jóak.
- És ha Isten megtiltja, a háború elkezdődik, akkor le tudod lőni a gépet?
"A főnökök tudták, hogy a zenészek mindenképpen haszontalanok. Néhány rajzot készítettünk az órákon, de világos volt, hogy még mindig elvisznek az együttesbe. Ezért a teljes hónap, amelyet a képzési részlegben töltöttünk, végigsöpört a területről.
szöveg: Grigory Krotenko Anyagok alapján: colta.ru