Alfred hitchcock - életrajz - hollywoodi színészek
Alfred Hitchcock
Brit és amerikai filmkészítő, producer, forgatókönyvíró.
Kollégium után beiratkozott a Mérnöki és Navigációs Iskolába, ahol a londoni egyetemen tanult művészettörténetet, mechanikát, akusztikát és navigációt tanult.
Az I. világháború közepén Hitchcock önkéntesként csatlakozott az elülső részhez, de túlságosan teljességét tekintve tartalékként azonosította magát, és intenzíven felkészült volt a felforgató tevékenységekre.
További csendes filmjei közül csak a drámai "Ring" (The Ring, 1927), amely ugyanolyan erőteljesen lőtt, mint a "Bérlő".
Hitchcock első zenéje - "Blackmail" (Blackmail, 1929) - eredetileg némításként filmelt; akkor, amikor a szükséges felszerelést Amerikában vásárolták, úgy döntöttek, hogy a jelenetek egy részét szinkron hanggal újrahasznosítják. A kép nagy karrierje volt.
Hitchcock tovább fejleszteni a stílus a detektív „Murder» (Murder, 1930) és a komédia „A változatos és különös» (Rich and Strange / East Of Shanghai, egy másik fordítása "Rich and Strange", 1932), amelyben az első és ragyogóan megnyilvánul a egyedi fekete humor, amely kreatív kézírásának szerves részét képezte.
A "Az ember, aki túl sokat tudott" című filmből (1934) kezdődött, Hitchcock szinte soha nem hagyta el újra a műfaj műfaját. Tudatosan igyekezett szórakoztatni, de nem passzívan, hanem a közönség érzelmeivel és érzéseivel kezeli a képernyőt, finoman kiszámítva az egyes jeleneteket a maximális hatékonyság érdekében. A 39 lépcső (1935) továbbra is a komikus thriller színvonala marad, feláldozva az elképzelhető történetet, a logikát, az elbeszélés összekapcsolhatóságát, de csak előnyös módon. A kritikusok az óceán mindkét oldalán dicséretre méltó kereskedelmi sikert arattak. Tape „Secret Agent» (The Secret Agent, 1936, történetei Somerset Maugham) és a „Sabotage» (Sabotage / A nő egyedül, 1937, regénye alapján Joseph Conrad "The Secret Agent") kevésbé voltak sikeresek, mint egész, de tartalmaz sok stilisztikai leletek és jellemzően Hitchcock "shock" epizódok. A film „The Young és ártatlan» (Young and Innocent, 1937) - egy romantikus thriller, amely egy hosszú üldözés - visszatért a rendező elemében, és a festmény „The Lady Vanishes» (The Lady Vanishes, 1938) lett a vitathatatlan remekmű, és hozta Hitchcock A New York-i filmkritikusok céje a legjobb irányításért.
1939 tavaszán Hitchcock, aki David O. Salznikkel nyereséges szerződést kötött, Hollywoodba költözött.
Az első amerikai festménye, Rebecca (1940-ben, Daphne Du Maurier regényén alapulva) pszichológiai dráma volt a thriller elemeivel, és Oscar lett az év legjobb filmje.
Hitchcock és családja Beverly Hillsben telepedett le. Kedvelték az amerikaiakkal való kommunikációt. A házuk szerény volt a hollywoodi színvonalon, és a rendező követelésével, az udvaron lévő medence nélkül.
A második világháború idején Hitchcock visszavonta hat bűnözői drámát és egy szalon-komédiát. Mindannyian sikeresek voltak a producerekkel, a kritikusokkal és a nyilvánossággal.
A "Külföldi levelező" (Külföldi levéltár, 1940) kémkedő thriller túlságosan töredékes, de számos klasszikus epizódot tartalmazott. A "Mr. és Mrs. Smith" romantikus vígjáték (1941) egymást követően számos nagy sikert követett, köztük a Suspicion (1941) és a Saboteur (1942). A "The Shadow of a Doubt" című filmben Hitchcock ritka kísérletet tett rá, hogy egy feszült rajzot ne csak akut helyzetekre építsen, mint a karakteres karakterekre; ezt a filmet később kedvencének hívta.
A háború alatt két közepes méretű propaganda-kazettát is készített a brit információs minisztérium számára.
A film „Spellbound» (Spellbound 1945 jelölést a legjobb rendező) detektív, amelynek elsődleges oka a freudi és szürreális színpadi alvás Salvador Dali neki. Miután egy finom lélektani dráma „Notorious» (Notorious, 1946), és a sikertelen film „Case PARADINA» (The Paradine Case, 1947) Hitchcock fel az első színes kép, „kötél» (kötél, 1948). A kereset korlátozódnia egyetlen helyiségből, ezért Hitchcock ezúttal egy kísérleti módszert sorozatfelvétel, lövészet gondosan begyakorolt tízperces jelenetet, és leállítja a kamera csak feltölteni az új tekercs film. Megismételte ezt a kísérletet kevésbé volt sikeres a sikertelen dráma „jegyében a Bak» (Under Bak, 1949), és eltávolítása után a megfeszült a londoni detektív „Stage Fright» (Stage Fright, 1950), sok kritikus úgy érezte, hogy Hitchcock már kimerítette magát. Ő diadalmasan cáfolta azokat élete egyik finoman hangolt film, „Idegenek a vonaton» (Idegenek a vonaton, 1951, forgatókönyv regénye alapján Patricia Highsmith írta Raymond Chandler).
Az ötvenes években volt a csúcspontja a munkáját, amikor átvette a számát a legjobb festmény: a thriller „Hátsó ablak» (Hátsó ablak, 1954 jelölést a legjobb rendező), mind a hatás, amely a néző lát az ablakon át a hős, és figyelte a szomszédok; romantikus detektív komédia "Fogás a tolvaj" (A Thief Fogása, 1955), élénk színekkel a Francia Riviérán; a "Trouble With Harry" (A Trouble with Harry, 1955) című fekete komédia több nehézkes karakter kísérleteiről, hogy megszabaduljon a rejtélyes holttesttől; vígjáték thriller "North through Northwest" (North by Northwest, 1959), amely szinte egy enciklopédia a Hitchcock stílusban. A sikertelen a box office, de később nagyra kritikusok következő film „Vertigo» (Vertigo, 1958) volt az egyik legszemélyesebb munkái Hitchcock, de sokat szenvedett, mert az abszurd telek és meggyőző játék szereplői.
Az egyetlen horrorfilm a Psycho-ban (1960-ban, a rendezésre való jelölés) egy kis költségvetésen forgatta, televíziós technológiával, mivel a nagy stúdiók elhagyták az ilyen kemény anyagokat. A film Hitchcockot milliomossá tette, később saját képeket készített. A "madarak" (Daphne Du Maurier története szerint 1963-ban) a népességet az 1970-es években az emberi ellenséges és megmagyarázhatatlan természeti erőkkel való emberi találkozás előzte meg.
Hitchcock késő mesterművei voltak a "Marnie" (Marnie, 1964) és a "Torn Curtain" (Torn Curtain, 1966) alábecsült thrillerei. Az 1950-es és 1960-as években Alfred Hitchcock Presents (1955-1962) és az Alfred Hitchcock Hour (1962-1965) című televíziós sorozatot is produkált. Az utolsó filmje, a "Family Plot" (Családi Plot) 1976-ban készült.
Hitchcock mindig megjelent a pavilonban egy sötét öltönyben, csiszolt cipőben, fehér ingben és nyakkendőben. Otthon még tizenkét hasonló ruhája volt, amelyek egymástól csak a méretben különböznek egymástól. A szabó varrta össze őket, de azzal, hogy az ügyfél folyamatosan kövér lesz. Tényleg kövér volt, és már nem volt alkalmas az autóra, nem ment át az összes ajtón, és rendszeresen leesett a lépcsőből - kifejezetten a Hitchcock korlátra felszerelve.
Hitchcock igazi szenvedélye drága bor volt. Vásárolt egy whiskyt, egy ritka pezsgőt és egy tárolt palackot házának alagsorában. A rendező halála után elárverezték őket. Egy másik hobbija a kertészkedés volt, nagyszerű szeretetet tett a rózsákra.
De Hichcock nem szerette a zajos összejöveteleket, csak ritkán fogadott, nem kezdett közeli barátokat. Életét a moziba fordította.
1979-ben az American Film Academy elismerte Hitchcockot a "For the Lifetime Achievement" díjat.
Lemondott arra a tényre, hogy karrierje véget ért, Hitchcock bezárta az irodáját, elbocsátotta a személyzetet, és hazament.
Díj "Oscar" (1967):
Irving Thalberg-díj
Oscar jelölés:
1940 - Legjobb igazgató ("Rebecca")
1944 - Legjobb igazgató ("mentőcsónak")
1945 - Legjobb igazgató ("The Enchanted")
1954 - Legjobb igazgató (Ablak a bírósághoz)
1960 - Legjobb igazgató ("pszichózis")
Aranygömb nevezése (1972):
Legjobb igazgató ("Madness")
Az Amerikai Díj igazgatótanácsának jelölése:
1951 - Legjobb rendező ("Idegenek a vonaton")
1954 - Legjobb igazgató (Ablak a bírósághoz)
1954 - Legjobb igazgató ("gyilkosság esetén, dial" M ")
1956 - Legjobb igazgató ("Az ember, aki túl sokat tudott")
1956 - Legjobb rendező ("Trouble with Harry")
1958 - Legjobb igazgató ("Vertigo")
1959 - Legjobb igazgató ("Észak észak-nyugati")
1960 - Legjobb igazgató ("pszichózis")
Utolsó frissítés: 24.05.17