Vaszilij Andreevics Zhukovsky (1783-1852) 71-79str

Sok esemény a VA életében. Zhukovsky lehet tekinteni végzetes. Ő egy illegális fia egy földtulajdonos és egy elfoglalt török ​​nő. A fiú kapta a nevét az ő örökbefogadó földbirtokos Andrey Zhukovsky, aki élt a helyzetet a házban Bunins sponger. Ez lehetővé tette a jövő költő számára, hogy elkerülje az illegitimek sorsát. Élete valaki másnak a család alakított melankolikus és álmodozó karakter a költő, aki ott állt az eredetét az orosz romantika, az élet egy fantáziavilág, fikció, titokzatos érzelmi élmény. Miután tapasztal súlyos személyi dráma egy boldogtalan szeretet unokahúga Masha Protassova, akkor hozzon létre egy költői filozófia két világ - a szomorú „itt” szeretik egymást nem lehet boldog, és szép „ott”, ahol mindig együtt, miután a korai halála A költő munkájában örökre a múzsák szomorúságot és szomorúságot rendeznek. Zsukovszkij volt a legjobb debütáló költészet: ő fordítása elégia T. Gray „vidéki temető” az elején egy „igazán emberi orosz költészet”, sőt „a született orosz költészet”.

Az 1812-es hazafias háború idején V. Zhukovsky beiratkozott a nemzeti milíciára. Tapasztalat való részvétel ellenségeskedések tükröződik a hősies és hazafias vers „The Singer a táborban az orosz katonák”, amely hozta igazi hírnevet költő, túlélt két év három kiadásban, és megzenésített.

2. Milyen romantikus motívumokat és képeket használ Zsukovszkij az "Evening" és a "Sea" elegiesben?

V. Zhukovszkij, életképét gyakran különleges képszimbólumok közvetítik: a szabadság szimbóluma - a tenger vagy a szél; az ideális világ szimbóluma a csillag; a boldogság szimbóluma a nap, a hajnal sugara; az erkölcsi ébredés szimbóluma - reggel, tavasz; a szerelem szimbóluma tűz, rózsa; az ellátás szimbóluma, hervadás - este, stb. A híres elegi "Estében" és a "tengeren" a költő képek-szimbólumokat fest a lélek állapotára. A természet képei, a lélek sajátos "tájképe", az elegancia "Estében" - nemcsak a napi idő, amikor a nap meghal, és az éjszaka közeledik; ez az emberi lélek állapota, amikor a magány, a rejtély érezhető, ez az emberi élet estje, a hanyatlás előfeltétele. Ebben a fényben az elegy neve is szimbolikus, amelyben a költő tükrözi az élet átmeneti állapotát, az átmenetet az örökkévalóság hátterében. Érzelmeivel a költő megkönnyíti az olvasót, megerősíti az életével kapcsolatos elképzeléseit, kifinomítja filozófiai nézeteit.

Az Elegy "Sea" átadja a dühöngő tenger képjelét - amely az emberi élet változatosságát testesíti meg. A termék az emberi sors úgy tűnik, a hajó, aki kénytelen engedelmeskedni az akarat a szél és a hullámok „Sea Life” - ez az illékony elemek, tele csodálatos titkait, és csak ritkán, hogy az állam a többit. De a vihar, zavartság - a természetes élőhely egy romantikus hős a tengervíz karakterek, vihar, ég elégia Zsukovszkij közös Lermontovka „Sails”. A "Tenger" verset Zsukovszkij romantikus időszakának és romantikus filozófiájának lényegét fejezi ki.

3. Mi a vonzereje a romantikusok balladájának műfajának?

A romantikusok képviselői a munkájuk során balladát igyekeztek használni. Líra-epikus költői műfaj, amely történelmi vagy hazai jellegzetességű. Ez vonzó volt, mert ez a műfaj a népművészethez nyúlik vissza, ami mindig is érdekes volt a romantika képviselőinek, és gyakran saját munkájuk során használta őket. A ballada szükségszerűen valami titokzatos, furcsa, megmagyarázhatatlan dolgot is tartalmazott, ami romantikusokat is vonzott.

4. Mi a különbség a Zhukovsky által készített "Lenora" ballada három fordítása között? Miért mentett Svetlana? Miért szokatlan a "Svetlana" ballada fináléja a romantika költészetéhez?

A költő megértette az ilyen munkák főbb lényegét - az alázatosság és a lázadás az ég és a sors ellenében hősnek választott, és a választása szerint jutalmat és büntetést kapott. Csak Zhukovszkij a harmonikus ember iránti vágyával megérti, mennyire fontos ez egy orosz személy számára.

A halálos álnokságok meggondolatlanok;

A Legfelsőbb Királya igazságos;

Az Önök hallották az alkotó nyögését;

Az órád ütött, a vége eljött.

A "Svetlana" ballada közel áll a "Lyudmila" -hoz: a cselekvés is átkerült Oroszországba, a történelmi valóságokat és a mindennapi orosz élet részleteit használják. De ezek között a munkák nagyon különbözőek. Itt minden más módon indul. Egy másik volt a kölcsönhatás a sötétség erőivel - a lányok kitalálnak, a lény arcán túlmutatnak, és az ilyen kíváncsiságért is büntetni kell. Mind a tükör, mind a gyertya készen áll arra, hogy az egyik dimenzióból átmásolja őket, és amikor egy ember keresztet, majd a pokol szelleme előtt különösen sebezhetetlen:

Sötét a tükörben; kerek

A remegő tűz gyertyája

Enyhe ragyogás.

De a hősnő félelme vegyes a kíváncsisággal. A költő tudja, hogy nem érdemes kipróbálni a sorsot, ő nem szereti ezt, és biztosan bosszút áll a kíváncsiaknál. És elszállítják őket egy hóviharban, a fekete holló mellett, itt egy másik világról beszél. A kunyhóban egy koporsót lát, de miután az imádság ébredt. És megértjük, hogy csak rémálmokról álmodott. Megpróbálja megérteni, hogy mit jelent ez az álom, de ideje van mindent megjavítani. A sorsa kedvező az ember számára, aki nem zaklatja, - biztosítja a költő. A gonosz varázslatok elpusztulnak, minden rossz és szörnyűség csak alvássá változik, a jó és a hit pedig nyer. Az éjszaka egy napra, ideges várakozássá válik - az örömben, szörnyű álomban - boldog találkozás a vőlegényben. A Svetlana lelke tiszta, ezért a gonosz sors győzelme a szerelem győzelmévé válik a halál fölött. Szokatlan véget ér egy romantikus ballada számára, amely általában szomorúan végződik.

5. Zsukovszkij munkája alapján készítse el a romantikus hős jellemzését.

Az emberek kedvéért feláldozva ugyanakkor elítéli gyengeségüket és fenségüket, és ezért a magány, a szeretet és a barátság megértésének hiányára van ítélve. Gyakran önző, aki szenvedést jelent az embereknek. Ideái elérhetetlenek, a világ, akivel harcolt, továbbra is tökéletlen, és ez gyakran vezet a tragikus véget.

Zsukovszkij munkájában az ilyen hősök képei tükrözik világnézetét, szellemi világát, tapasztalatait és érzéseit. Nem lázadók, mindig és teljes mértékben engedelmeskednek a Teremtő gondviselésének és akaratának. A jellemét - a fiatal költő álmodozó vagy szomorú énekes pipával a kezében ( „Singer”, „utazó”), kiábrándult élet szerelmese, aki elvesztette szeretett ( „Flower”, „vágy egy szép”, „Desire”). A későbbi munkák - ez az átszellemült öreg, egyszerű és jó mentor, a lírai „én” érett Zhukovsky. Néha - egy utazó, vándor próbál ellenáll az időjárás viszontagságainak, de mentésre csak akarata által gondviselés ( „úszó”, „To Philalethes”, „utazó”). Türelmesen és kitartóan próbálta megmondani az alázat jelentőségét a sors és a sors előtt.