A macedón korszak

A 843-as eretnekség ikonoklasmájának végső győzelme után újra megkezdődtek a freskók és ikonok létrehozása Konstantinápoly templomaihoz és más városokhoz. 867-ről 1056 évre Bizánciban a macedón dinasztia uralkodott. Ez a név az egész időszakra adta át, két szakaszra osztva:







A macedón korszak

Thaddeus apostol Krisztus képét átadja az Avgar királynak. Összecsukható hajtás. X század.

A macedón korszak

Avgar király megkapja Krisztus képét, amelyet nem kézzel készítettek. Összecsukható hajtás. X század.

A macedón korszak első felére a klasszikus ősi örökség iránti fokozott érdeklődés jellemzi. Az idő műveit az emberi test átvitelének természetes jellege, a drapériák ábrázolásának lágysága, az arcok élénk színe jellemzi. A klasszikus művészet élénk példái: a Konstantinápolyi Szófia mozaikja a trónra (a 9. század közepén), a Szentháromti kolostor ikonjáról Catherine a Sinai-n a Faddeus apostol és Avgar király képével. a táblákat a Szabadító Szabadító Képviselőjével fogadja (a 10. század közepén) [4].

A 10. század második felében az ikonográfia megőrzi a klasszikus elemeket, de az ikonfestők olyan módokat keresnek, amelyek nagyobb lélegzetet adnak a képeknek.

Lásd még: Macedónia reneszánsz a macedón dinasztia történelmének részeként

Az első felében a XI században bizánci ikon festészet stílusa drámaian megváltozik az ellentétes irányba, hogy a régi klasszikusokat. Ettől kezdve maradt több nagy együttesek monumentális festmény: falfestmények tserkviPanagii tone Chalkeon vFessalonikah 1028, mozaik KATHOLIKON monastyryaOsios Lucas vFokide 30-40 év. XI században mozaikok és freskiSofii Kijev ugyanakkor a freskók SofiiOhridskoy közepén - 3/4 a XI század mozaikiNea Moni a ostroveHios 1042-1056 kétéves. és mások [5].

A macedón korszak

Archdeacon Lawrence. Mozaik a Szent Sophia székesegyház Kijevben. XI. Században.

Az összes felsorolt ​​műemlék esetében a képek végső fokú aszketizmusa jellemző. A képek teljesen mentesek az átmeneti és megváltoztatható dolgoktól. Az arcokon nincsenek érzelmek és érzelmek, rendkívül fagyottak, átadják az ábrázolt belső összeállítást. Ehhez hatalmas, szimmetrikus, határozott, fix megjelenésű szemek vannak aláhúzva. A figurák szigorúan meghatározott pozíciókban fagynak be, gyakran göndör, súlyos arányokat kapnak. A kezek és a lábak súlyosak, durvaak. A stilizált ruhák hajtogatásának modellezése nagyon grafikus lesz, csak feltételesen továbbítja a természetes formákat. A modellezés fénye természetfeletti fényt kap, mely az Isteni Fény szimbolikus jelentését hordozza.

By stilisztikai flow utal egyoldalú ikon a Szűz Hodegetria tökéletesen megőrzött kép velikomuchenikaGeorgiya hátoldalán (XI század vUspenskom székesegyház a moszkvai Kreml), valamint számos miniatúrák. Az ikonfestészet aszkéta iránya továbbra is fennmaradt, később pedig a 12. században jelent meg. Példa két ikonok Dame Odigitrii a monastyreHilandar naAfone és vgrecheskoy Patriarchátus vStambule [6].







A Comunus korszak

A macedón korszak

Az Isten Anyja Vladimir ikonja. A XII. Század elején. Konstantinápolyban.

A bizánci ikonográfia története következő szakasza a Duk, a Komninov és az Angels (1059-1204 biennium) dinasztiák uralmára esik. Általában ez a Cominnov típusú. A 11. század második felében az aszkézist felváltotta a kép klasszikus formája és harmóniája. Az akkori művek (például a Daphne Mosaic körülbelül 1100-as évek) egyensúlyt tesznek ki a klasszikus forma és a kép lelkiség között, elegánsak és költőiek.

A XI. Század vége vagy a XII. Század elején az Isten Anyja (GTG) Vladimir ikonja. Ez a Komanin korszak egyik legjobb képe, kétségkívül Konstantinápoly munkája. Az 1131-32 években. az ikonot Oroszországba vitték, ahol különösen tiszteletre méltó lett. Az eredeti festménytől csak az Isten Anyja és a Gyermeke arcát tartották fenn. A Fiú szenvedéseinek gyönyörű, gyönyörű szomorúsága, az Isten anyja arca jellegzetes példája a Cominino korszak nyitottabb és humanizált művészetének. Ezzel párhuzamosan a példáján látható Comin festészetének jellemző fizionomikus jellemzői: hosszúkás arc, keskeny szemek, vékony orr, háromszög alakú fossa az orrhídon.

A macedón korszak

St. Gregory a Csodálatosság. Ikonra. XII. Században. Az Ermitage.

A macedón korszak

Krisztus a Pantocrator. Mozaik ikon. XII. Században.

A XII. Század első felében volt egy mozaik ikon "Krisztus Pantocrator", a Dalem állami múzeumoktól Berlinben. A kép, a koncentráció és a szemlélődés, az isteni és az emberi belső és külső harmóniát fejezi ki az Üdvözítőben.

A macedón korszak

Az Angyalatkozás. Ikonra. A XII. Század vége. Sinai.

A 12. század második felében egy ikont hoztak létre a "Gergely Gergely" a Gos-tól. Az Ermitage. Az ikonot csodálatos Konstantinápolyi levél különbözteti meg. A szent képénél az egyéni elv különösen erősen hangsúlyozott, mielőtt a filozófus portréja [7].

A macedón korszak

Krisztus keresztre feszítése, amely szenteket ábrázol a mezőkön. A 12. század második felének ikonja.

Amellett, hogy a klasszikus célpontok a ikonográfia a XII században, voltak más áramlatok hajlamosak zavar harmónia és egyensúly irányába nagyobb spiritualizálásának képet. Bizonyos esetekben ez növelésével érik el a kifejezés a festés (a legkorábbi példa - a templom Szent Panteleimon a Nerezi freskóit 1164, az ikon „Descent a pokolba” és a „feltételezés” a végén a XII században a Szent Katalin kolostor a Mount Sinai ..).

A XII. Század legmodernebb munkáiban a lineáris képfelvétel rendkívül erős. És a ruhák és az arcok dísztárgyai világos fehér vonalakból álló hálóval vannak lefedve, amelyek meghatározó szerepet játszanak az alakformálásban. Itt, mint korábban, a fény a legfontosabb szimbolikus jelentéssel bír. Stilizált és arányos számok, amelyek túlságosan hosszúkásak és vékonyak. A stilizáció maximális megnyilvánulása az úgynevezett késő Komaninov manierizmusban rejlik. Ez a kifejezés elsősorban a Kurbinovo Szent György freskóira utal. valamint számos ikon, például a 12. század végi "Annunciáció" a Sinai-i gyülekezetből. Ezekben a festményekben és ikonokban a számok éles és gyors mozdulatokkal vannak ellátva, a ruhák ráncai bonyolultan csavart, az arcok torzított, kifejezetten kifejező jellegűek [8].

Oroszországban is vannak példák erre a stílusra, például a Szent György-templom freskói a Staraya Ladoga-ban és az "A Megváltó nem kézzel készített" ikonjának fordulója, amely a kereszt kereszt angyalának (GTG) imádatát ábrázolja.




Kapcsolódó cikkek