A kinematográfia szerepe egy személy életútjának szubjektív képének kialakításában - pszichológia

Egy nap belga filmesek Zh. -P. és L. Dardenne, többször nyert díjat Cannes és más neves különböző pre-én, a klasszikus modern művészet-ház, a film nem valószínű, hogy változik a személy, de meg kell törekedni erre.

Az egyik vezető teoretikusa média oktatás M. McLuhan utal, hogy a film „forró” média-stvam a média, azaz a. E. Úgy, hogy teljes mértékben megragadják a néző észlelés és felzárkóztatását lyayut a néző azonosulni a karakter a filmben, és néha a kamera. Specifikus kinozrelischa - a tudat mély rétegeiben való átfogó hatására, áttörésében a kollektív tudattalan archetípusaira. Összegyűltek a közönség ma elmerül az álmok világa, vonzó a feneketlen és az ősi archaikus tudatunk érintő valamennyi yuschy-húrok a lélek és ugyanakkor tükrözi a legégetőbb problémák a modern-ség. [3] Érdemes megemlíteni olyan népszerű 3D technológiákat, amelyek immár a virtuális valóságba merítik a nézőt.

Tehát mi a mai filmművészet és mi a hatása a modern ember életére?

Általában, amikor megpróbálják megválaszolni ezt a kérdést, rögtön emlékeznek a filmművészet negatív hatásaira, különösen a filmkészítés és az erőszak közötti viszonyra a való életben. A médiatermékekből átmásolt bűnözés példái meglehetősen ritkák, de az ilyen események szenzációs jellegéből adódóan általában sok helyet és figyelmet kapnak a médiában. Különböző állami és nem állami állami szervezetek (különösen a szülők), mind hazánkban, mind külföldön, folyamatosan kiadnak olyan nyilatkozatokat, amelyek az erőszakra vonatkozó korlátozásokat követelik, szó szerint a filmfelvételekről. Sok filmesek elfogadod-ezekkel állításokat, és támogatja őket, ami azonban nem zárja ki némelyik (például F. Bondarcsuk), hogy filmgyártás elemekkel agresszió ( „lakott sziget”). Igaz, az uralkodó "helyes" közvélemény ellenére a tudósok még mindig nem tudnak válaszolni a filmkészítés és az erőszak közötti kapcsolat kérdésére a való életben. Jelenleg számos alapvető elmélet jellemzi ezt a problémát:

Ugyanakkor felmerül a kérdés a művészi szólásszabadság kérdésében. Számos felismert mozik remekművei nagyon nagylelkűek a gyilkosságokkal, a vérrel és az agresszióval. Így L. Bunuel "Andalúziai kutya" klasszikus filmje egy szemmel vágó borítóval kezdődik. Ezt a jelenetet S. Daly találtatta fel. És mit lehet zárni a filmtörténetben nevek, mint F. Coppola, M. Scorsese, Tarantino K., A. Kurosawa vagy A. Balabanov sőt Eisenstein? Ha úgy gondolja, ezeknek az igazgatóknak a filmjei nem dicsőítik az erőszakot, hanem tanítják őket ellene.

Meg kell jegyezni, hogy nemcsak az elismert nemzeti filmmûvészetek, hanem a modern festmények is alkalmazhatóak a fiatalok életképességre vonatkozó reprezentációinak korrekciójának egyik fontos eszközeként.

A külföldi és a hazai filmgyártás elemzése lehetővé teszi számunkra arra a következtetésre, hogy a külső körülmények és az életesemények sokfélesége ellenére a hősök belső átalakulásainak alapvető forgatókönyvei meglehetősen korlátozottak, és három fő lehetőségre korlátozhatók:

1) A hős személyiség integritásának megőrzésével kapcsolatos forgatókönyv.

2) A hős pozitív személyes átalakulásával kapcsolatos forgatókönyv.

3) A negatív személyes átalakulással kapcsolatos forgatókönyvek.

Megjegyezzük, hogy csak azokat a példákat választottuk ki a médiatermékekre, amelyekben nyilvánvaló személyes dinamika határozza meg a hős típusát. Ez a dinamikus, függetlenül annak értékorientáció, lehet egy viszonylag rövid idő alatt, például merült bepárlás események, ami miatt a hatása gyors, gyökeres átalakulása, vagy ki lehet fejezni a kibontakozását, a szellemi potenciál az egyén.