Minden a zenei

A zenei színházi koncepciók világában olyanok, mint mindenki ismert és jól meghatározott. De érdemes jobban megnézni, mivel rájössz, hogy nagyon bizonytalan talajon vagy. Bíró maga.







Még az a személy is, aki soha nem volt az operaházban, szinte biztosan tudja, hogy az opera olyan színházi előadás, amelyben a szereplők énekelnek, nem beszélnek. Elfogadja? És mi van például Mozart "Seraglio" vagy "The Magic Flute" elvetésével, amelyben a társalgási párbeszédek majdnem fél teljesítményt mutatnak?

Az ismerős személy vigyorog, és azt mondja, hogy az általam elnevezett operák nem operák, hanem énekek. Így azokban az országokban, a német nyelv úgynevezett egyfajta zenei teljesítmény volt, amely az első helyen, nem írt a hagyományos ideje az opera olasz, a kibocsátó eredete a műfaj, és a helyi lakosság ezen országok, Németország. És másodszor, hatásos jelenetek eléggé mesterséges és szabványos recitativo secco ( „száraz”, hogy nem kíséri a sokszínű zenekar és csembaló száraz) váltották itt szó monológok és párbeszédek. Azonban minden utalást „Abduction” és „Flute” meg van írva: „Opera (Singspiel)”, vagy fordítva.

És vegye be a "Carmen" bizet. Még a remekmű rajongói sem tudják, hogy az eredetiben ugyanazok a társalgási párbeszédek íródtak, és ez volt az első alkalom, hogy színpadra került. Ez a későbbi E. Giro hozzátette a recitatívokat. A lényeg, hogy megint egy szakértő azt mondja, hogy „Carmen” írták a színház „Opera Comique”, és van, szemben a nagy és lírai francia opera, beszélt dialógusok fogadtak el. "Opera komédiás"? - kevésbé tapasztalt olvasók lesznek meglepve. De valójában, mint a "Carmen" semmi komikus nincs. A társalgási párbeszédekkel foglalkozó zenei komédia operett.

Szóval azt mondom, meglehetősen instabil talajon vagyunk. By the way, az operettről. Sok a rajongóinak lehet meglepő, hogy az alkotók és az első klasszikus a műfaj, Jacques Offenbach, és Johann Strauss fia, az úgynevezett szinte minden művét a zenés színház operát, operettet helyett. Igaz, senki nem tudott recitatívokat alkotni zenésszerepléseikért. Úgy tűnik, volt valami ebben a zenében, ami nem indokolta ezt.

A huszadik században van egy másik zenei-színházi műfaj - zenei. Egy felületes pillantás benne lesz az operett közvetlen leszármazottja. De a tulajdonos e nézet azonnal esik a rendetlenség. Mert például nehéz elképzelni, hogy az operett egy olyan rajzokkal, amely nem ér véget a boldog véggel. És a musicalekben gyakran találkoznak ilyen témákkal. Tehát mi a zenei? Talán megtaláljuk a választ erre a kérdésre az orosz nyelvű Musicals.ru oldal segítségével. Csak azt állítja, hogy ismeri és mesél el mindent ennek a műfajnak.







És mi az operett? Ő nem olyan műfajok közé tartozik, amelyek "széles közönség számára hozzáférhetőek"? Igen, de úgy néz ki, mint egy kísérlet arra, hogy ezt a nézőt arisztokratikus szalonoknak vezesse be. Nem arról van szó, hogy jelentős számú operett történet, amelyben a hősnő vagy az egyszerű "hős" arisztokratákká válik?

Ez nem a zenei. Mindig vannak hősök, „saját” nézőt, még akkor is, ha úgy néznek ki, mint Veronese nemesség, az apostolok, szellemek vagy macskák. Ezért azokban az esetekben, amikor egy tipikus zenei nevű rockopera és megfosztották beszélt párbeszéd valamennyi, az egység referencia itt - egy dal kuplé forma és a szimfonikus fejlődés nem megy tovább variációival ugyanazt a dallamot.

Így a termelés itt élen jár, és nyilvánosan vagy hallgatólagosan a kereskedelmi sikerre helyezi a hangsúlyt. Megdöbbentő a nyilvánosság, lehet, hogy nem tetszik - nem teheti. A műfaj törvényei nem teszik lehetővé. Így például egy olyan fogalom, amely nem csupán az alfanumerikus szortírozás a fent említett szótárban első: „11:00 száma - különösen látványos szoba közepén helyezkedik el a második felvonás, azt állítja, a közönség figyelmét nevezték így az idő, amely esetében. a második cselekedet közepén a zene zenei korszakában. " A nyilvánosság számításának pontossága soha nem ismert az operát, a balettet vagy az operettet. Az alkotóik is nem vágytak a kudarcra, de hidd el nekem, nem tettek sikert a tömeg fejében. Túl arisztokratikusak voltak ehhez.

A „személyek” Még jóformán csak a nyugati mesterek a műfaj (orosz külön oldalon, „Persona”) - zeneszerzők, szövegírók, színészek. És a gyártók! Végtére is, egy zenei producer, nem általános alak, és az egyik fő, amelyből nagy mértékben a siker az egész vállalkozás. Ne higgyen nekem? Ezután térjen vissza a cikkhez "A zene gyártása: hogyan történik Amerikában". amely találkozott velünk a "A műfajban" című részben.

A „Collections” találsz linkeket az archivált fájlokat jegyzeteket leghíresebb darab a legismertebb musical. Nem igazán, tényleg, értem, miért van szükségük a könyvtárban, nem profi, hanem egy egyszerű szerető. A műfaj szintetikus, és a jegyzetek csak egy részét tükrözik. Ez körülbelül ugyanaz, mint gyűjtő még receptek (receptek kipróbálhatja főzni valamit magad), és a menü egyszer evett ebédre. Körülbelül ugyanez mondható el a librettus gyűjteményéről és a musicalek szövegéről. Az, hogy a fordítások érdekesek lehetnek annak megértéséhez, hogy mi történik a játékban egy idegen nyelven. És önmagáért, bizonyos szereplők szavai csodáinak köszönhetően.

A főoldalon a bal alsó sarokban van egy másik kíváncsi "Frank Rich's Column". Ez a felülvizsgálat által írt néhány kvaziamerikantsem (a második név - Broadway Butcher, ezért az összes oldalt díszítik a képet sonkák és a sonka), szorgalmasan úgy, mintha valami nem értem az orosz életben. Bár mindent megért, és még ennél is többet.

Victor Licht (webprogulki.wallst.ru)




Kapcsolódó cikkek