A Mariinsky Színházi Színház kultúrájának megnyitása
Fotó: Alexei Nikolsky / RIA Novosti
A háromnapos mini fesztivál a Mariinsky Színház második szakaszának megnyitása alkalmából - az orosz elnök jelenlétében tartott gála-koncert és két további két előadás két nap alatt - gyönyörű telekké nőtt a csúnya épület körül. Legalábbis az új színház ilyen hírneve alakult ki a megnyitás előtt. De a vendégek alaposan megvizsgáltak, mint semmit. Belül szép volt.
A megnyitó a Mariinszkij-2 nagyon szerencsések voltunk az időjárással - egy csavart cselekmény bontakozik ki fényes nap, hogy az új épület, a Diamond Schmitt Architects kanadai építész iroda, tedd vissza a régi Mariinszkij Színház nem csak történik, hanem megfosztották az a hely, mint kiderült, különösen megy. A repülőgépek üveg homlokzat tükrözi a történelmi Petersburg, és a régi színház, és jól öltözött tömeg a háttérben átlátszó drapp építészet ebben az időben tűnt különösen előnyös. A levegőben világosan érezte önelégültség és az öröm, és az emberek plakátok, mint a „Happy Birthday, Mr. igazgatója TRK Mariinszkij” vagy „Hero of Labor, lerombolt egy fészer vagy átadja a kitüntetést” állva csak előtte, jobbra a közepén nagy rendezvények, sandítva a nap várta az elnököt, nem zavarja senki. "Sokáig meghajlottunk volna" - jegyezte meg egyik moszkvai vendég. De a Mariinskyben mindent igazán jött ki nyugodtan és otthon.
Még Vlagyimir Putyin ünnepi beszédének hangja a színpadról a gálaverseny kezdete előtt nyugodt, barátságos, határozottan nem arrogáns, világossá tette, hogy mindenki itt otthon érez. Természetesen. Az elnök számára ez egy nagy konstrukció, amelynek sikeres döntője, személyes hírneve sikeres - mintha sikeresen építették volna meg Szocsiba. Valójában a Mariinsky-ben, és most, mintha a város egész tömbjében Valerij Gergiev uralkodik. És egy új színház megjelenése az a projekt, amelyet tipikus Gergiev végső nyomással végzünk, amikor azt mondja: "Nem számít, dolgozzunk." De elnyerte a „Hero of Labor” az egyik első az országban, négy ismeretlen a nagyközönség számára „hősök” a készlet, Gergiev - egy ember világhírű és óriási hírnév - ő volt a saját otthonában is, részben saját Putyin. És Gergiev sikere az állam sikerével keveredik. Néha a nyitó estén úgy tűnt, hogy még mindig ismeretlen, ki játszik. És ki a király. Az új színházi színű vendégek és résztvevők, vagy egy csodálatos cég díszíti magának a Mariinsky-2-t, valamint a Mariinsky színházi tér hihetetlen látványos terjeszkedésének történetének egész boldog végét.
Vladimir Putyin és Valery Gergiev
Egy figyelemre méltó hiba lépett Putyin beszéde felé: az elnök emlékezett arra, hogy minden jól fejlődik, az elnök emlékezett arra, hogy Moszkvában hasonló esemény volt: "A Bolshoi Színház is megnyitotta a második szakaszt". Itt meg kell mondani, hogy Big nem nyitotta meg a második, hanem az első jelenetet. A második - egy kicsi - több éve élt, míg a történelmi épület rekonstrukciója volt. De az elnök valaki más, még csak nem is nyitotta meg. Medvegyev alatt minden volt, és kövér voltunk. Most a második Mariinsky-ből, a házból, hősiesen építettek a nulláról, mintha egy otthoni ablakból, szomszédokat nehéz látni. Igen, és hogy fontolóra vegye. Mi az első, és mi a második - nem olyan fontos. De minden otthonosan világos. A második jelenet nagyobb, tágasabb, könnyebb és technikailag jobban felszerelt.
"Itt nincs értelme a színháznak" - mondják a színházi emberek, még csak semmi buzgó dekoráció hiányát. "A színházi csarnok olyan hely, amely az embereket közösséggé alakítja." Nem, itt nincs ilyen dolog. Úgy tűnik, hogy a szoba, a széles és hosszú, lapított földre, nagy tágas fedélzettel arról, hogy az állami, ülve, mintha csendben távozik a színről, fordult a közönség részt vagy szimpatizánsok összegének megfigyelők. Gyakran előfordul a világ új színházaiban, a párizsi Opera Bastille-ból a torontói operaházba, amely ugyanazt az építészeti irodát építette, mint az új Mariinsky Színház, amely sok szempontból hasonlít rá.
A Mariinsky Színház második szakaszának terem
Fotó: Yevgeny Paulin / RIA Novosti
A New Holland közelében fekvő New Toronto csak a funkcionalitás miatt illeszkedik a hely történelmi és kulturális hátterébe. A rendkívül semleges hatalmas épület színház. Volt egy palota a sportról (nem is egy bevásárlóközpontról) - ne vegye el a fejét. Semmi több, sem kívülről sem befelé nem lehet a házszínházat felállítani sem a környezetre, sem a történelemre, sem a város hírnevére. Az új épület és a városkép közötti jó kapcsolatok mellett a helyes közömbösség és játékos arrogancia, amellyel az új színház az űrbe néz. De itt kiderül, fontos szempont, amellyel a színház, hogy fontolja meg. Külső megjelenése kétséges, bár a világ tapasztalataira utal - sok ilyen van a világban, beleértve a történelmi központokat is, de belülről a színház saját módján viccel.
Belül egy fontos részlet feltárul. A fő helyet a színházban - nincs helye, vagy még lesz azonnal híressé méz ónix belső falára, szinte fizikailag simogató megjelenés nem csak nézőként, hanem egy járókelő (üvegfalak feltűnés mutatják szeretet a városban). Valóban adu helyen - a lobby magasföldszinten és az első szint, ahonnan a sarokban teljesen átlátszó üvegfal lenyűgöző kilátást kínál a St. Petersburg, az egyik, hogy az Advent a színház részben megsemmisült. A falon átfésülve úgy tűnik, hogy lógsz a levegőben, és Szentpétervárra nézel egy kis patronimikus. Amikor eljutsz a színházba, találod magad a városban és érezd a helyet, amely úgy tűnik, mintha eltűnt volna. A város kifestődik, és a nézők hősök.
Az átlátszó világos kísérete üveg háttér, fény, márvány és fehér bőr párnák sorakozó lépcsőház két emeleten (az egyik ülés, hogy mind a soraiban a nyilvánosság hacsak rendezett koncert vagy előadás a lobby), a végső városi scenography - hihetetlenül az elegáns emberek jól néznek ki. A sarkú cipő, a ruhák, a tuxedo, a lepkék, minden elkezd játszani, minden a színpadon néz ki. Mind az új színház a hasonlóság egy tipikus európai kortárs opera: cool üres színpadon, minimális díszítéssel üresség, amely ellen a látvány játszott el. Nagyon látványosnak tűnik.
Általánosságban úgy tűnik, hogy az új színház jó tipikus modern európai irány nem provokatív, hanem egy tervezési értelemben. Amellett, hogy a lassú és egyenletes gálakoncertnek Vaszilij Barkhatova a világ Mariinszkij Opera és Balett csillagok (Diana cseresznye és Ulyana Lopatkina hogy Placido Domingo, amelyet bármilyen akusztikus fit), már van egy operaelőadás kapott, tökéletes és csak illeszkedik a technikai a lehetőség, hogy új színpadra lépjen "Iolanta" Anna Netrebkóval a fő játékban. Az előadás előtt folyik a régi szakaszában, de most ez volt különösen látott és hallott olyan könnyen lekerekített ereje a jelenlegi, kissé feszült hangon Netrebko tölti gyönyörű sivatagi scenography a játék. És a nagyon hülye termelés egy elhagyatott színpad és egy csarnok.
Diana Vishneva a "Carmen Suite" balett színhelyén a Mariinsky Színház második szakaszának megnyitására szentelt gála koncert alatt
Fotó: Alexey Danichev / RIA Novosti
Cavatina Lady Macbeth Anna Netrebko által a Mariinsky Színház második szakaszának megnyitására szentelt gála koncert alatt
Fotó: Alexey Danichev / RIA Novosti
Aria Zygmund a Plácido Domingo által előadott Valkyrie operából a Mariinsky Színház második szakaszának megnyitására rendezett gálaművön
Fotó: Alexey Danichev / RIA Novosti
Bár nehéz elképzelni, hogy mit és hogyan kell kitölteni naptári Mariinszkij-2, mennyi plusz erőfeszítésre van szükség annak érdekében, hogy a szokásos Mariinszkij szállítószalag szerzett a bosszú, és vajon a Mariinszkij-2 oka, hogy kialakult egy új színházi esztétika és repertoár politikát. De egyébként is, egyértelmű, hogy itt beszélünk a modern színház és a kortárs közönség közötti kapcsolat logikája, ami egészen más, mint az egyik, hogy a „templom művészet” és a „hívők”.
A régi színházakban, eldöntve, hogy veszi-e a távcsövet, vagy nem, a személy választotta, hogy meg akarja-e tekinteni a színészeket, vagy nézni a játékot. Az új, és a Mariinsky-2-ben, a néző úgy dönt, hogy meg akarja-e tekinteni a játékot, vagy hallgatni, megfigyelni, és vele együtt részt venni. Ezért a csarnok építészeti megjelenése feletti ellentmondás légkörében az új hely akusztikájának témája különös cselszövés volt a megnyitást megelőzően. Megmondták róla, hogy ideális, és kompenzálja az építészeti hátrányokat. Sőt, ami lényegében a különbség, úgy néz ki, mint az épület, ha ez tényleg egy színház ( „Nos, a végén, nem a bevásárlóközpont épül” - mondta St. Petersburg), és ha ez jól hangzik zenés színház. Ami fontos. Igaz, hogy a hallban legalábbis legalább akusztikus, ellentétben az elmúlt évtizedekben felépített moszkvai csarnokokkal, például a Zeneházzal. Nem tökéletes - a hang a zenekar a gödörben, a zenekar a színpadon, és a szavazás rosszul kevert, az egyensúly mobil és stabil, nem blokkolja a hangokat a hátsó a színpad, a zenekar, hogy egy maximális alázat. A zenekar előtt a zenekar száraz és sík, majd - gyönyörűen, de külön a hangoktól, de különösen, ha az énekes a színpad elejére megy. És ott olyan üres, hogy úgy tűnik, mintha a hang eljutna a hangszórókon.
De valamilyen módon, mindenhol hallható mindenhol, ami fontos és szükséges. Ez csak egy teljesen más hang, nem ugyanaz, mint a régi színházakban, steril, új, mintha csak a dobozból lenne. Az idő múlásával, és a csarnok lesz pontosan hang különböző, a por leülepszik, fa megduzzadt rezgések dübörgés alábbhagyott, mind ustakanilos. Zenészek beállítani, és jön, hogy hol áll, hogy ne zümmögés, és a közönség is megtanulják, hogyan kell kiválasztani a helyeken úgymond, hogy az egész képet Béjart koreográfiáját „Bolero” Diana Cherry, vált egy jelentős esemény, és az abszolút balett a fesztivált. Ahogyan a párt Nabucco Placido Domingo, ahol a csillagok a három napos verseny programja lett a nagy opera esemény. Azonban énekelték a régi színpadon. Tehát gyakoribb.
Julia Bederova kifejezetten a "Lenty.ru"