Művészi fémmegmunkálás
A fémek művészi feldolgozása az ókor óta ismert. A férfi, aki aranyozta az utat, lenyűgözte a szépségét, melyet minden körülmények között képes volt megtartani a nap színét és ragyogni, könnyen kezelhető; ezen fémminőségeket a vonalak és formák harmóniájával kombinálva az ember teremtette az emberiség művészi kreativitásának egyik meghatározhatatlan fajtáját. Az anyag szépségének köszönhetően az előadó tehetsége és technikai készsége lehetővé tette az eleganciát, a magas művészi értéket és a termékek kifejezett expresszivitását.
Először a művészi feldolgozáshoz az ember csak aranyat használt, majd fokozatosan ezüstöt és egyéb fémeket és ötvözeteket használt. A kézművesek által létrehozott termékek. Nem csak a mindennapi élet díszei és tárgyai szolgálnak; képesek maguknak olyan oktatási alapelveket hordozni magukon, amelyek kielégítik egy személy esztétikai igényeit, alakítják művészi ízlését a kultúrában, felkeltik a kreativitás iránti érdeklődést.
Az ókori kézművesek nemzedékről nemzedékre gondosan átadják ismereteiket és gyakorlati munkamódszereiket, amelyek lehetővé tették a fémek dekoratív és művészi feldolgozásának művészetét. A művészi fémfeldolgozás mûvészetének fejlõdésében új lépcsõ alakult ki a jelen szakaszban az egyéni munkaügyi tevékenységrõl szóló törvény közzétételével.
A fémek művészi feldolgozása magában foglalja a megtervezett öntést, üldözést, gravírozást és sok más technikát.
A fém hajlékonysága, az õsi mûvészek által jól használható stretch képessége, különleges mûvészi fémmegmunkálás létrehozása.
A bélyegzés technikájában tökéletesen végrehajtották a Novgorod Sophia székesegyház rituális hajói a Novgorod Kreml Páncélos Kamarájában. A szobrászati üldözést a kivitelezés finomsága és a vonalak könnyedsége különbözteti meg. A figurák mozgása jól kapcsolódik az edények sziluettjéhez.
A XVII. Században. Különleges fejlesztést kaptak ezüst és arany üldözésére. A moszkvai õrmûvelõk mesterei nagy ügyességet mutattak a paloták edényeinek üldözésében: csészék, húslevesek, tányérok, tálak, tálcák.
Ezek a termékek már használják a különböző típusú bélyegzés berendezések. Planar készült fogyóeszközök elülső oldala felől, barázdált, egy alacsonyabb háttérrel, térfogat, stb egy gyönyörű példája a különböző készségek kezd sajtolás XVII. - Danilov testvére. A teste műanyag, kis dőlésszögű mintázata tökéletesen illeszkedik a felső rész sík, gravírozású díszítésébe.
A XVII. Század első felében a Strešnjev tornyának ezüstös völgyében nagyobb mennyiségű kifejezés található. A finom mintázat a matt kanfaren háttéren egy nagy megkönnyebbülésű polírozott felületével áll szemben.
A XVIII. Század eleje óta. A pétervár a művészeti fémtárgyak középpontjává válik, ahol az Armory Kamara sok mesterét átadják. Egy csodálatos példány, amelyben minden üldözési lehetőséget használnak, az Alexander Nevsky sírja, most az Állami Hermitageben. A XVIII. Század legnagyobb üldözött művészeti központjai. acél az Észak-Kaukázus és az Urálok.
A chaser fő eszközei érmék, acél és fa kalapácsok.
Az érme egy kerek acél rúd, 120-150 mm hosszú és átmérője 2-20 mm. Az érmék különböző "csaták" (munkafelületek) vannak az alkalmazott mintáktól függően: stroke, cellák, pontok, csillagok.
A mentát a következőképpen állítottuk elő: a kovácsolt munkadarabot fűrészeltük, a hegyet megkapta a kívánt alak, majd a munkadarabot leállítottuk.
Az acél kalapácsnak kör alakú vagy négyszögletes ütközési része van, a felső vége golyó alakú.
Fa kalapács - kiyanku - tömörfa. Alkalmazz kiyanku a hajlításhoz és a fém egyenesítéséhez.
A pénzérmék, réz, sárgaréz és alumínium fémek a legkényelmesebbek.
A gravírozás, de a fém története több mint egy évezreden át rendelkezik. Az első millennium elején széles körben ismert bronzáruk, ügyes gravírozással, melyet kaukázusi gravírozó művészek készítettek. Alapvetően ezek a fegyverek csata tengelyek és tőrök díszített vésett díszek és állati képek.
Az ókori Novgorod, Kijev, Pszkov, Moszkva és más városok mesterei jó példákkal látták el a különféle fémek gravírozását.
Az egyedülálló Pavlovi zárak a koporsókhoz és a koporsókhoz egyedülállóak voltak. A zárakat az oroszlánok, a hableányok, a daruk, a lovasok és a bohócok vicces alakjai alkotják, és metszették őket.
A gravírozás két fő technikája: szaggatott metszés és menetes faragás. Szaggatott metszésnél a fém felületére vágásokat alkalmaznak kontúrvonalak és ütések formájában. A defenzív szál megkönnyebbülés a kiválasztott mélyreható háttérrel és a képi elemek térfogati feldolgozásával.
Annak ellenére, hogy a kovácsolás művészete az ókortól kezdve ismert Oroszországban, széles körű elterjedésének kezdete a XII-XIII. - az ősi orosz város kovácsművészének születése idején.
A kovácsok keskeny termelési specializálódása figyelemre méltó műalkotások létrehozásához járult hozzá. Kiváló példa a XIII. Századi orosz kovácsművészetre. Yaroslav Vsevolodovich sisakja, amelyet egy darab vasból kovácsoltunk.
A XV-XVII. Században. A Forge vízi járművek folyamatosan növekedtek, a kovácsvállalatok Novgorodban és Moszkvában alakultak ki. A kovácsok telepedtek le, településeket formáltak (Kuznetsky Most Moszkvában, Forge Sloboda a Staritsa-ban).
A kovácsműhely széles körű elosztása lehetővé vált a kohászati ipar aktív növekedésével ezen időszak alatt.
Már az ókorban az egyik dolog, ami gyártotta kovácsok, továbbá a fegyverek, benne: kilincsek, bontások és gyűrűk, pántok és kapuk, zárak, kresaly feltűnő tűz, és egyéb termékek.
A XVIII. Századi népművészetben. vonzzák a figyelmet bonyolult kovácsolt fény és gyertyatartók, kovácsolt csillárok. Példák a nagy kézműves fejlesztésre ügyesen kivitelezhető kerítések, korlátok, erkélyrácsok St. Petersburg. A hazai múzeumokban megőrzött termékek teljes képet nyújtanak a dekoratív művészet ezen ágáról. Ők tanúskodnak az orosz művészi kovácsolás gazdagságáról és eredetiségéről.
A kovácsolás szokatlan, magas művészetnek számított, régóta különböző hiedelmek vesznek körül. Úgy vélték, hogy a kovácsok az isten Svarog védnöksége alatt voltak, és gyógyíthatják a betegségeket, elpusztíthatják és elűzhetik a gonosz szellemeket. A kovácsmunka titokzatosnak tűnt, mágiával összefonva.
Képes öntés
A legöregebb fémfeldolgozás az öntés. Oroszországban a VI-VIII. Században már művészi öntvényt fejlesztettek ki. A termékek bronzból, ezüstből és aranyból készültek. A kijevi rúd híres volt az öntött dolgokról. A 17. században finom példákat találtak az öntödei művészetre is. az északi orosz városokban: Novgorod, Vladimir, Suzdal. A casting technikájában karkötõket, csatokat, deréktáblákat és nyakláncokat készítettek. A nagyobb tárgyakat is leadták: gyertyatartók, csillárok, vödrök, harangok. A 12. században szokatlanul kidolgozott bronz csillár volt. találták a Bryansk közelében. Apa és fia Iván és Mikhail Dízel 1735 öntött bronz harang súlya 200 tonna. 1586-ban Andrew King Chokhov öntött-gun, súlya 40 tonna, egy díszes mintázat.
A kasli művészeti öntvény eredeti. A kasli mesterek hírnevet szereztek, köszönhetően az egész szobor általánosított megoldásának és az egyes részek alapos tanulmányozásának képességéhez: izmok, merevítmények, gyapjú, hajtások és a ruha legkisebb részleteit.
Rendkívüli anyagi érzéssel rendelkeznek, a Kaslin mesterek építették munkájukat a polírozott simaság és a texturált felület, a monolit és az azurura kontrasztjaira. A fekete tónus, amely lefedi a munkát, meggyújtja az öntöttvasot, és védi a szobor felületét a pusztulástól.
A legelterjedtebb öntvénytípusok agyagos formák, viaszos minták, héjformák, fémformák.
Filigrán (filigrán) - az egyik legrégebbi művészi fémfeldolgozás. A filigrán név két latin szóból származik - "phylum" (thread) és "granum" (gabona). A "filigrán" szó rég szláv nyelvű, és azt jelenti, hogy csavarják, csavarják. Mindkét név jelzi az ilyen típusú fémfeldolgozás sajátosságait.
Megkapta a filigrán a csavarás, ssuchivaniya két vezeték, ami egy "string". A szorosan sodrott huzal különösen lenyűgözőnek tűnik, és sűrűn csomagolt szemcsékhez hasonlít. A filigránát szemcsékkel egészítik ki, vagyis apró golyókkal, amelyek még szebbé teszik a cikket. A szemek technikáján a kijevi rúz termékeit az X. c. Ezekben a dolgokban alig használták a sodrott huzalokat. De már a XII. Századból. a szemek a háttérbe kerülnek, és egyre gyakrabban használják a könnycsepp háttérsárga szálat. A XIII. Század óta. a szkennelés fajtáinak száma növekszik - a nyílászáró és a megkönnyebbülés filigrádát alkalmazzák. A kövek egyre növekvő szerepet játszanak, és sokféle megoldás létezik.
A mongol-tatár invázió által felfüggesztett filigrán művészet fejlődése ismét virágzik a XV-XVI. Században. A filigrán termékek különböző anyagokat tartalmaznak: drágakövek, zománc, fa, faragott csont. Ebben az időben jól ismert mesterek - cserkészek Ambrose és Ivan Fomin.
Filigrán termékeket állítottak elő a királyi vagy kolostori műhelyekben. A Masters-skanschiki elképzeléseket készített és minden műveletet elvégzett a termeléshez. A XVII. Században. a beolvasott dolgok szükségessége növekszik. Megjelent a munkamegosztás, a kézművesek függetlenné válnak, az egyéni mesterek vezetékes, szkennelt elemeket gyártanak.
A XVIII. Században. nagy léptékű szkennelt termékeket gyártanak, valamint a széles körben használt kristályokat, a gyöngyházat. Ugyanakkor a kicsi ezüst dolgok széles körben elterjedtek: vázák, sókamrák, kupakok.
A XIX. Század óta. A filigrán termékeket már nagy mennyiségben gyártották a gyárak. Rendeltetésük és választékuk változatos; drága edények, evőeszközök, WC-kiegészítők. A technológiai technikák magas tökéletességet érnek el. A blossomed relief filigrán filigrán, áttetsző (ablakos) zománc. De fokozatosan a lédússág eltűnik, sok szempontból a manierizmus jellemzővé válik.
A kiterjesztett vas művészetének születése a kovácsolás legtávolabbi idejével foglalkozik. A kovácsolás és a lyukasztás évszázadokon át békésen és sikeresen fejlődött a múlt századig.
Az ősi orosz dekoratív művészetben a kibővített fém nagyon elterjedt. "Platónövény", amelyet Vladimir-Suzdal Oroszország fehér kőfaragásába ágyaztak, tetőkkel és kupolákkal, fényekkel, ajtópántokkal. A házaknál a rekeszek ládákat, kiegészítőket, dobozokat kötöttek.
A forgácsoló termékek előállítása főként a Vologdában, Novgorodban és Yaroslavlban zajlott le: az Ustyuzhna Zheleznopolskaya és Uloma községbeli vasolvasztó központok közel voltak.
Nagyon érdekes munka Velikoustyuzhskih mesterek. A perforáció vegetatív motívumaiban a legkülönbözőbb körvonalak ágai és virágai összefonódnak egymással.
Néha a perforált mintát plasztikusan dúsították: egyes részleteit ütötték, felemelték a sík felett. Vagy egy további mintát alkalmaztak a véső.
A szín szintén fontos szerepet játszott. A perforált vasat átszúrta, konzervált, aranyozott. Háttér gyakran festett élénk színekben. De néha egyáltalán nem volt háttér - a perforált azúrkék a tetőablakra néztek.
Különös figyelmet fordítottak a vágás sziluettjére. A rajzot úgy alkalmazták, hogy a lumenek saját kiegészítő mintát hoztak létre. Így nagyon gyakran nem volt hulladék a díszítésből - a vágott rész önálló művészi értékkel bír.
A mintát általában fából készült állványokra vágták. Ezért a szélei kissé hajlítottak befelé, ami nagyobb szobrot adott a terméknek.
Nagyon érdekes munka Velikoustyuzhskih mesterek. A perforáció vegetatív motívumaiban a legkülönbözőbb körvonalak ágai és virágai összefonódnak egymással.
Néha a perforált mintát plasztikusan dúsították: egyes részleteit ütötték, felemelték a sík felett. Vagy egy további mintát alkalmaztak a véső.
A szín szintén fontos szerepet játszott. A perforált vasat átszúrta, konzervált, aranyozott. Háttér gyakran festett élénk színekben. De néha egyáltalán nem volt háttér - a perforált azúrkék a tetőablakra néztek.
Különös figyelmet fordítottak a vágás sziluettjére. A rajzot úgy alkalmazták, hogy a lumenek saját kiegészítő mintát hoztak létre. Így nagyon gyakran nem volt hulladék a díszítésből - a vágott rész önálló művészi értékkel bír.
A mintát általában fából készült állványokra vágták. Ezért a szélei kissé hajlítottak befelé, ami nagyobb szobrot adott a terméknek.