Az öreg halász és a tenger „gueya színpadon színházi
Kezdete előtt Anatolij Vasziljev kimentem a folyosóra, és figyelmeztetett, hogy azt hiszi, az ő nyilatkozata nem csak a „teljesítmény”, mint „akció” emlékére, tiszteletére Jurij Lyubimov. Hát én és Vasilyeva diákok észrevették, hogy gyakran úgy vélik, hogy előadások, mint a készletek. Ebben az esetben, továbbá a Jurij Lyubimov, mérföldkő neve lehet tekinteni, és Alla Demidova, aki játszik „öreg halász és a tenger” valójában egy több mint két órán keresztül, hogy a színpadon - az összes bonyolult összefüggések Lyubimov a Demidova, már többször ismertetett memoár prózai, mégis néhány évtized után Taganka időben. Tekintettel arra, hogy mi volt Ernest Hemingway a karakterek „egy fiatal férfi felnőtt lánya” - részvények felvett egy egész sor okokból kapcsolódó nemcsak a Lyubimov, hanem a nagyon Vassiliev. Egy még ennél is érdekesebb, hogy nekem személyesen, „Az öreg halász és a tenger”, hogy ne „share”, de a „play”, és elég érdekes, bonyolult kialakított épített.
Még meglepőbb, ezen előre meghatározott tehetetlenség és még néhány szándékos egyhangúságát (annak ellenére, hogy Demidov nem egészen tipikus „elveszti” a Vasilyeva stílus szöveg, jelezve a különböző karakterek intonáció, a hangszín, pantomim) tört elemek teljesen, úgy tűnik, a többi színházi esztétika . Véletlenül, a nap előtt mentem a premieren a „Galileo” Boris Yukhananov Electro Sztanyiszlavszkij - és ez, elvégre ez nagyon fontos, hogy megértsük, ahol Yukhananov annyira maga vette, akinek ő egy követője, mint Klim mint Jacko, sok! Hosszú hatású „olvasás” Vasziljev hirtelen megszakítja - alvás epizód az öreg - hozza a helyszínre groteszk „oroszlán” kedikah világít a mellső lábak és a kerekek helyett a hátsó: ha a paródiája a számos kínai cirkusz, a „oroszlán”, és úgy néz ki, mint egy hatalmas nevetséges ázsiai játékgyártás; és a végén egy álom „lövés” egy pisztoly flitterek. Halat megoldott segítségével egy hatalmas udilischa- „daru”, horog, amely elmerül egyfajta „zenekari árok” a helyszínen forgatták az első három sor a zenekar és a „halak” out „hal”, szintén csipke (az első sorból Halványan látta, hogy az alap „boom” a daru kerül valami, mint egy szent képet szellemében a karibi vagy közép-amerikai poluhristianskih-poluyazycheskih kultuszok). Harcolj a cápák - a „sokk”, és úgy néz ki, látványos képet, ahol elrejtve a ruhát, amely a színpad pengék mozgásba, hajtott utánozva a víz felszínén cápa farok-ig, és repülni blestki- „fröccsenő” halom. Itt Demidov, felvette a szigonnyal, lefagy mozdulatlanul és csendben - és az ő monológja nem csak jár, de henceg, egyértelműen megjelölve a szünet a szavak között, beleértve az általános (vállalati Vasilevsky ritmus) továbbra is játszani ... a zene.
Ez, természetesen, meglepő paradoxon: a forma minimalista one-man show, amely nem vesz részt, gyakorlatilag semmi, de egy színész, hogy van, egy színésznő, egy asztal szöveget kézzel vigye összhangban koherens esztétikai logika a beépítési formája, a teljesítmény (szintén reflektorok fényében belsejében „jól”, és vissza a színpad, és még egy képet keletkezik háttérvilágítás a hátoldal), ahol a tömeg használt eszközök és alkalmaz több tehassistentov, de ahol a színész névlegesen „off”. Tény, hogy ez nem „off” és „átültetés” valami más minőség, vagy inkább egy másik dimenzióban. És akkor következik a „visszatérés” - az élethez, az a szakasz, amikor a színésznő (és csak az epilógus), figyelembe véve a mikrofont asszisztens, mélyen behatol a földbe, onnan vissza a közönség, azt mondja, az utolsó monológ.
Még így is, úgy tűnik, nem csak azért, mert a Tagansky múltban (ez a részlet életrajz inkább a kategóriában a „részvények” az idő múlásával, és nem „játék”) nem lehetséges Vasilevsky „Az öreg halász és a tenger” bemutatni a helyszínen Alla Demidova Alla Demidova mást is. Színésznő, amit én személy szerint nem volt képes már látni játszik a „szerep” közös „drámai” előadások, az emlékezetemben szolgáló kissé eltérő állapotát, és ha úgy tetszik, „szerep”, ő, persze, nem „játszik” Itt az öreg Santiago de és „olvasott szöveg”, de a szöveg hangzik adás rajta; és ebben a szövegben, az úton, gyakorlatilag nincsenek női karaktert (kivéve például a hal ... és ha tényleg nem vicc, ez nem tekintve, részben a tenger, ami a történet a hős - nőies: „Mentálisan, ő mindig az úgynevezett tenger la mar, mint a az ő neve a spanyol emberek, akik szeretik őt „).
Mert mindaz, nekem Vasilevsky típusú színházi legalább változata, amely végre ma „Az öreg halász és a tenger” (tudom, hogy Vasziljev, valamint szerették, mint bármely művész különböző életszakaszokban és a kreativitás abban nyilvánult meg, különböző módokon, de még mindig jár a tapasztalat, korlátozott saját kronológia), összekötve szépen, ha nem biztos nincs bizalom (esztétikai, és ha ontológiai) részt vesz a technológiai fejlettségi naivitás és a minimalizmus, és fogadni a belső erő, az erő és az energia a színész és a megfelelő idő, hogy teljesen váltani a művész a szöveget, és a külső „dekoráció” (a zene, díszlettervezés, fény) nekem ez túl manipulatív és ugyanakkor kellően racionális - egyszóval, az ő fellebbezést a tudatalatti, irracionális struktúrák, és a nagy nem zárja nekem egyfajta színházi kifejezés.
Éppen ellenkezőleg, a Vasziljev Demidova elhanyagolása nélkül externáliák díszlet, a világítás, a zene, összpontosított a hazai nem is tud hős, de a szöveg tartalmát, játék - és hogy a vágás el a pszichológiai árnyalatok, hétköznapi részletek, így az utat az univerzális, metafizikai lényegét a konfliktus.
Remélem, néhány ötletet, hogy mit tudnak a maguk számára, hogy tisztázza és pontosítsa, utalva a könyv interjúk Anatolij Vasziljev - Polina Vasilyeva köszönöm az üdvözlő ajándék!
Olvassa el az eredeti post