Michael Prishvin Mantrov a

„Élő Silence”: képek a természet

A Prishvin és K.Paustovsky

A téma a kapcsolat az ember és a természet közös kreativitás Prishvin és K.Paustovsky. Ezen túlmenően, az írók hozza költői felfogása a természet által megtestesített élénk művészi képeket, líraiság, jól ismeri a legkisebb részleteket az élet körülötte, önéletrajzi művek. „Ha én nem Prishvin, szeretnék írni, a mi időnkben, a Paustovsky” [3, VIII, p. 277]. Ez a nyilatkozat kijelenti művészek közelsége a legnagyobb nyíltsággal, de nem szünteti meg annak szükségességét, hogy meglátogassa bizonyítékokat a bizonyítékok tanúsítják az eredetiség az írók tehetségének.

Eközben a kutatók már többször kiemelte a különbségeket a megítélése a világban és Prishvin K.Paustovsky a művészi értelmezése a környező valóságot. És az arány a különböző írók a természet, mint olyan. Írók nem polemikus egymással, és azok megítélése a természet olyan, mintha különböző síkokban különböző dimenziókban, rámutatni, hogy hiszünk a feladatot.

Természet K.Paustovsky forrása esztétikai értelemben. Ez ad egy személy a felejthetetlen pillanatokat a boldogság és az inspiráció. Ez a gondolat hangzik sok munkálatok az író. A munkálatok Prishvin természet válik nemcsak kifejezési a belső világ a művész, hanem a téma etikai reflexió. Nem esztétikai és etikai, erkölcsi elv a fontos, véleménye szerint az író, a hatás a természet az ember. A történet „Deeper Arts” gyűjteményéből „Tinkerbell” Prishvin írja a mélyebb és erős hatással vannak a jóság az ember és az őt körülvevő világ, ahelyett, szépség, „anyatermészet ha öntözés mi uborka jogot, nem hiszem, hogy holnap hajnalban villogása vízzé a leveleken és a harmat örömére mindazoknak, akik keresik ki a fényre. Ő volt a jó és nem tartalmazza a szépség: annak jóság szépség balra. És így mi is dolgozunk - a szépség jön magától, ha jót teszünk.

Nem a szépség fogja megmenteni a világot, és a jó „[4, p. 445].

A Prishvin olvasó lenyűgöző nem annyira művészi készség megteremtése táj, mint az etikai reflexió regényíró és filozófus, az ő erkölcsi küldetés által okozott egyik vagy másik természetes jelenség. A K.Paustovsky természet sokszor - nem a háttérben a narratív és a karakter, a természet és az ember egyenlő, egyenlő. És Prishvin és K.Paustovsky emberi lélek látható képek a természet, feloldjuk az emberi természet, az emberi természet, és a kommunikáció a gondolat vzaimovazhnym, kölcsönösen gazdagító, mindkét fél számára előnyös.

Ez a közelség és elég jelentős különbségek figyelhetők meg a munkát az írók, és lehetővé teszi a részletesebb összehasonlítást a munkálatok a két művész.

"A Tale of the Forest" (1948) K.Paustovsky és "Hajó bozót" (1954) Prishvin írta szinte ugyanabban az időben. Keverjük össze ez a két mű nemcsak történelmi és irodalmi helyzet, hanem a szerkezet, témák, problémák, közös művészeti és filozófiai orientáció.

Prishvinskie ember és a természet egyik, hogy egy. Prishvin állandóan hangsúlyozza ezt összehasonlítjuk az emberi és a növények, állatok, madarak, megtalálni a közös életükben, a sors, a végzet. A művészi szövet „Hajó bozót” uralja archetípusok képeket, amelyek kapcsolatban a fejében bizonyos eszmék - a fény, árnyék, vetőmag, fa. Így a gyerekek az osztályteremben - ez a „korona lombhullató fa egy szeles napon: minden levél, minden ág rugalmas akart elrohan, ne hallgass, és repülni” [3, VI, p. 229]. Amikor a tanár részéről az osztályban csendes: „Ez a csend él az erdőben, ahol a zöld fák és meleg meleg fény óránként minden megváltozik” [3, VI, p. 229]. Likening gyermekek zöldellő erdők, és a tanár része a meleg fény prishvinskoy természetfilozófia, amelyben minden mindennel összefügg, hogy minden, minden attól függ mindentől, minden fény átalakul a jó és rossz, a sötét mereven. Az ember és a fa nő, a változás, állítják, hogy a fény. Természet, erdő, fák gazdagítja az emberi, bepillantást nyújtanak az élet, és segít megtalálni az igazságot. A diákok Ivan Fokin, egy iskolai tanár, ültetett mész sugárúton. És minden fa megtartotta a jellemzői a személy, aki elültette „Olyan volt, mintha a személy nem ültetett fa, és a maga oldalán a fűrész, és ez különösen jól: a jó oldalát maga látta!” [3, VI, p. 236]. Prishvin tárgya az ember és a természet. Gondolat legyek, mint egy szárnyas magot a szél, a nagy gondolatok vándorol az égen az emberiség, „árnyékot vessen a felhők, és ezek az árnyékok különösen érzékeny emberek felfogni és megérteni a nagyon gondolatok” [3, VI, p. 254]. Mitrasha és Nastya, hogy elhalasztja a keresést az apja, mert a tavaszi olvadás, mint a vonuló madarak, ül a szélén a hó, és várja a tavaszi vizek; Nasty szemek, töltötte az Manuilov, szikra, mint bogyók az esőben.

Az építőiparban a szimbolikus kép a természet Prishvin láthatjuk mintákat. Ábrák szimbólumok, összefonódnak egymással alkotnak egy komplex szimbolikus tengelykapcsoló. Hajó bozót, amelyben úgy tűnik, hogy az ember „ha ezek a fák, az emelkedő a nap felé, a lift” - jelképe egységét az ember és a természet. Hajó bozót egyesíti az embereket a saját vágy szépség, erő, igazság. Sacred bozót lehet tekinteni költői megszemélyesítése az anyaországgal. A Prishvin fa és az ember közvetlen kapcsolatban vannak „a fa a sors és ember jön össze” [3, VI, p. 341]. Ember és fa állítják, hogy a fény, hogy az igazság, a „mi ősszlávokról, mint a fa alatt lombkorona, élt évekig, kivágták a fény az erdő, és minden fénypötty kapott a fény, a remény és a reményt, és minden vágott le, és vágja le. És amikor elájult, majd maga a győztes valami nézett ki, mint egy fa, nem veszítsék el a reményt, hogy ki a világ „[3, VI, p. 234].

Szerint NV Borisova, fény, nap áthatja minden munkát Prishvin „napot gazdag déli és északi mérsékelt nap, rózsás cserélhető paletta napfoltok földi paradicsom a távol-keleti tajga, és súlyos forró napsütésben sztyepp és végül a nap út, nyomvonal utazók, polesnikov, áfonya nők - minden létrehoz egy ragyogó kilátás a végtelen utat, hogy az egységet „[1, p. 89].

A kép a fény létrehoz egy csomó szimbolikus jelentése van. Povest- mese „Hajó bozót” szavakkal kezdődik: „A nap süt egyformán minden - és az ember és állat, és a fa alatt.” A nap - a legrégebbi a világon a költészet képet. A szláv költészet a nap - a megszemélyesítése az öröm, optimizmus, a felújítás. Fény Prishvin szimbolizálja a vágy egy jobb út a jóság, igazság, az keressen az élet értelmét. Napfény és az igazság az ember eggyé válik. A fény szakaszon szent fenyő Hajó bozót, Nastya és Mitrasha, elindult, hogy megkeresse apja, találja meg az igazságot, ami valójában nagyon is igaz, hogy mindenki - fény, öröm, boldogság - a békés egymás mellett élés a kapcsolatot, és az egység az összes a világon. A napfény kötődik Prishvin ember lelki növekedés, erkölcsi kialakulását.

A kép a fény szimbolikusan betöltve a történet K.Paustovsky "Nyikorgós padlólapokat" ( "The Story of a fák"). Mert Paustovskogo valamint Prishvina, ez együtt jár a szimbólum a jó, a szép. De Paustovskogo fényt - ez egy szimbólum az inspiráció és kreatív betekintést ember.

A reggeli séta a Rudomu Yar történet karakter, Csajkovszkij, a legtöbb megütöttem fény, amely „öntött egyenesen patakok, valamint az e fény különösen feltűnő és sűrű erdők tűnt csúcsai láthatók felülről, egy szikla” [2, p. 9]. Különösen élénk megtestesülő történet Csajkovszkij hozzáállása az eredetét kreativitás „ismerős terület volt valamennyi kezelt kedvesen fény prosvechen őket az utolsó fűszál. A változatosság és az erő a fény okozta a Csajkovszkij állapotban, amikor úgy tűnik, hogy hamarosan történni valami szokatlan, mint egy csoda. Azt tapasztaltuk ezt a feltételt, mielőtt. Lehetetlen volt, hogy elveszíti. Meg kellett, hogy azonnal menjen haza, leül a zongorához, és játszott egy sebtében felvett kottákat papír „[2, p. 9]. Paustovsky fontos megmutatni, hogy a zeneszerző ihlette a szerény, szép szív orosz táj. Határozottabb az erdőben Rudy Yara, először a pálya mentén, amely virágzik rózsaszín füzike, majd nyírfa gomba kis erdőben, majd egy törött híd a benőtt folyó és izvoloku fel a hajó bór Csajkovszkij „tudta, hogy ma, miután ott, ő visszatér - és hosszú élettartamú valahol a kedvenc témája a lírai erejét a fa oldalán túlcsordul és patakok feltör hangok „[2, p. 8].

A történet is Paustovskogo jelentős szimbolikus képeket. Nagy burjánzó pine - „jeladó”, amely a felmelegített kéreg érinti Csajkovszkij telt el, így a hős a kreatív erő és a bizalom. A veszteség érzése nagyon értékes, a részecskék a lélek, a haza fakad Csajkovszkij (és az olvasók a történet), a hír kivágása. Paustovskogo hős, ellentétben Prishvina karakterek, nem lehet menteni az erdőben. Csajkovszkij látja meghalni az ax fenyő. Testesíti meg a fájdalom minden élő emberi barbárság „Hirtelen, minden fenyő, a gyökerek a tetejére, megborzongott és felnyögött ... Egy nehéz dübörgés fenyő a földre, remegett minden tűt és befagyasztotta” [2, p. 18]. Csajkovszkij, nem tudta elviselni a keserűség a veszteséget, és megakadályozza a fakitermelés, elhagyja régi ház nyikorgó padló. A kép a kivágott fenyőfa jelképévé válik az emberi érzéketlenség a természettel és a szemrehányás a ragadozó magatartás rá.

A mélysége a filozófiai tartalom és dolgozik Prishvin K.Paustovsky mögött a látszólag szerény telek, gyakran kiderült, képek és szimbólumok. Írók általános törvény az emberi élet és a létezés természet - társ-teremtés. Ember, mint a természet, van aggódni a jövő, a megőrzésében a világ, mint egy élet forrása, és minden világos, tiszta. Prishvin és K.Paustovsky hozza áhítatos magatartása az erdő felé, minden élőlény, hogy egy személy szentelt a rejtély a halhatatlanság és a természet szépségét. De mind az írók különböző érzem a egységük a természettel és igyekszik közvetíteni az értelme az emberi rokonság és minden élet a Földön.

2. Paustovsky KG Coll. Op. Reggel 9 m -. 3. T Tale. - M. Hood. Irodalom. 1983.

3. Prishvin M. Coll. Op. A 8 T - T. 6. Osudareva közúti .; Hajó bozót. - M. Hood. Irodalom. 1984. - 439 p. További referenciák e kiadáshoz a szövegben megadott térfogatot jelzi a római, arab - oldalt.

4. Prishvin M. Válogatott Próza / Comp, előszó. és a kíséret. szöveg VD Prishvina. - Voronyezs 1979.