A történelem animáció Oroszországban
Nos, aki nem szereti a rajzfilmeket? Most az ipar fejlődött olyan mértékben, hogy a rajzfilmek van a speciális effektusok és grafikák, néha nehéz megjegyezni régóta „lapos” filmek gyenge minőségű ábrázolása nélkül mindenféle hatások, mint például a 3D. A mai gyerekek soha nem fogja megérteni, hogy mit jelent rajzfilmfigurák agyagból egy varjú sajt értelmében egyszerű, rövid rajzfilmek megfakult virágokat és kissé tompa hangok a karakterek, de a diafilmek nincs mit mondani!
A történelem animáció - csak egy lépés a film, mert a kezdetektől rajzfilmek tartották külön kinozhanrov. Így történt, annak ellenére, hogy a film karikatúrák kevésbé gyakori, mint a festés.
Rajzfilmek tartozunk Joseph Plateau
Mint minden más történelem, a történelem animáció és animációs volt hullámzásokon, előlegek és hosszú stagnálás. Azonban az a tény is érdekes, hogy a termelés a rajzfilmek kifejlesztett szinte állandóan és ez továbbra is így mostanáig. A történelem a megjelenése animációs nevéhez a belga tudós Joseph Plateau. Ismeretes, hogy 1832-ben létrehozott egy játékot hívott stroboszkóp. Nem valószínű, hogy a gyerekek elkezdtek játszani a játékot a mai világban, de a gyerekek a 19. század ilyen szórakoztató volt kedvükre. A lapos korong alkalmazták rajz, például futó ló (ahogy az a plató), az ezt követő bit eltér az előzőtől, hogy a sorozata rajzok ábrázoló állat aktusok egy ugrás. Amikor a lemez forog, az a benyomás egy mozgó képet.
Az első szorzó
De nem számít, mennyire keményen Joseph Plateau javítja a telepítés, hogy hozzon létre egy teljes értékű rajzfilm nem sikerült. Ő adta át a helyét a francia Emile Reynaud, aki létrehozott egy hasonló eszközt, melyet praxinoscope, mely egy bevont henger vele, mint inkrementális minták, mint a stroboszkóp.
Így kezdődött a történelem animáció. Már a 17. század végén, a francia alapított egy kis optikai színház, ahol megmutatta minden legfürgébb komikus előadás 15 perc hosszú. Idővel, a növény megváltozott hozzá egy rendszert a tükrök és lámpák, amelyek természetesen hozta a világ, hogy egy ilyen mágikus hatása, mint egy rajzfilm.
Animáció az első évtizedekben élete tovább fejleszteni Franciaországban, valamint a színház és a mozi. Híres rendező Émile Cohl híres színész, hogy megszünteti előadások, de még mindig egy rajzfilm fogott vele, és 1908-ban „festett” az első rajzfilm. Ahhoz, hogy a realizmus, Kohl használta a kép és rubbings tárgyak jellegét, de még az ő gyermeke volt, mint egy képregény mozgásban van, nem pedig a film.
Koreográfus a színház - az alapító animáció Oroszországban
Ami az orosz vezetők a területen az animáció, átkerülnek egy új szintre rajzfilmek, most a szerepe a karakterek voltak bábok. Tehát az első hazai rajzfilm jött létre 1906-ban, ahonnan kezdte történetét animáció oroszul. Alexander Shiryaev, balett mester a Mariinszkij Színház, van szerelve egy rajzfilm, amelynek hatására a 12 személy vált táncoló babák.
Rövid felvett film a film szélessége 1,5 cm, túl fáradságos munka. Három hónapig, Alexander megszökött a fényképezőgépet a nagyon nyilatkozat olyan gyakran, hogy még dörzsölte lyuk a padlón. Dolls Shiryaev nem csak mozog a felület felett, mint a kísértetek, azok élnek, ugrálás, spinning a levegőben, és végre hihetetlen mozgás. Ismert történészek és szorzók még mindig nem tudja megfejteni a titkot, ezt a tevékenységet karaktereket. Bármit mondasz, és a történelem, a hazai animáció - egy bonyolult és súlyos, így nem mindig, még a legfejlettebb szakértők nem képes teljesen megérteni a működési elvét a készülék.
Vladislav Starevich - fényes „karakter” az orosz animációs
Története az animáció nevéhez francia tudósok és rendezők. Vladislav Starevich éppen a „fekete bárány” között a külföldiek, mert 1912-ben jött létre egy valódi 3D-animáció! Nem, a történelem orosz animációs még nem érte el azt a pontot, ahol az emberek okos ahhoz, hogy viseljen speciális szemüveget, az ember alkotta hosszú báb rajzfilm. Ez volt a fekete-fehér, furcsa, sőt ijesztő, mert, hogy egy szép karakter saját kezével egy kicsit nehéz.
Ez a rajzfilm volt az úgynevezett „Beautiful Lyukanida vagy háború szarvas és márna”, a legérdekesebb az, hogy Vladislav Starevich használt rovar művében, ami nem volt meglepő, mert ő nagyon szereti ezeket a lényeket. Ez volt ez az ember kezdett karikatúrákat értelme, mert Starevich érezte, hogy a film nem csak szórakoztatnak, hanem valamiféle subtext. És valóban, filmjeit felfogni néhány oktató a biológia a rovar, nem várta a szorzó, amely létrehoz egy műalkotás.
Csak egy „Lyukanide” Starevich nem állt meg, később létrehozta a rajzfilmek mesék, most kezdett hasonlítani egyfajta tündérmesék.
szovjet menetrend
A történelem szovjet animáció kezdődött 1924-ben, amikor a népszerűtlen ma stúdió „Kultkino” kevés művészek hoztak egy hatalmas számú rajzfilmek. Köztük volt „A német üzleti ügyek”, a „szovjet Toys”, „incidens Tokió” és mások. Ez az arány a teremtés egyik rajzfilm jelentősen megnő, ha a korábbi animátorok voltak hónappal egy projekt, akkor most csökkent egy 3 hetes periódus (ritkán több). Ez azért történt, mert az áttörést a szakterületen. Művészek kellett terítékek, ami időt takarít meg, és teszi a folyamat létrehozása a film kevésbé időigényes. Animáció az időben adta a világ rengeteg karikatúrák, amelyek nagy jelentőséggel bír nemcsak Oroszországban, hanem az egész világon.
Alexander Ptushko
Ez a személy is hozzájárult, hogy a fejlesztés a animációt. Az oktatás ő egy építész, és dolgozott a területen a gépipar területén. De mikor a „Mosfilm”, rájöttem, hogy a teremtés báb animáció hivatását. Ott tudta, hogy az élet és az ő építészeti ismeretek és segített létrehozni egy jó műszaki bázis, a híres orosz filmstúdió.
Ő lett különösen híres létrehozása után az „Új Gulliver” rajzfilm 1935-ben. Nem, ez nem overlay szöveget a témában, ez egy fajta átalakítása „Gulliver utazásai”, ahogy a Szovjetunióban. És ami a legfontosabb, és az új tevékenységek Ptushko - képes volt egyesíteni két teljesen különböző irányba a filmiparban: Rajzfilm és működésű. Most rajzfilmeket jelennek babák érzelmek, tömeg, az aktivitás válik nyilvánvalóvá tette a varázsló. A történelem animáció gyermekek számára jó és szép karakterek kezdődik a visszaszámlálás elkezdődött Ptushko.
Hamarosan igazgatója lett az új stúdió „Soyuzdetmultfilm” rajzfilmeket, de valahogy egy idő után elhagyta posztját, aztán animált aktivitása ismert csak, hogy véget ért. Alexander úgy döntött, hogy szentelje magát a filmet. De az ő későbbi film munkák, ő használta a „chip” animáció.
Walt Disney és a „adomány”
Kiderült, a történelem animáció Oroszországban épült és fejlődött darabban nem csak az orosz kutatók, tudósok és a szurkolók a rajzfilmek, Walt Disney maga adta a Moszkvai Filmfesztivál egy egész tekercs film minőségű festett a kedvenc rajzfilm egy jó öreg Mickey Mouse. A belföldi filmrendező Fjodor Khitruk annyira lenyűgözött a sima és feltűnő frame rate és minőségét rajz, rájöttem, hogy azt akarjuk, az ugyanaz! Ugyanakkor Oroszország már csak bábjáték, enyhén szólva, nem szalonképes játékok. A kapcsolat a vágy, hogy javítsa a stúdióban jött létre, a jól ismert szovjet és a poszt-szovjet gyerekek - „Szojuzmultfilm”.
„Szojuzmultfilm” - nosztalgia Corporation
1935-ben, mi animátorok rájött, hogy eljött az ideje, hogy valami az életben rajzfilm képek változtatni, itt az ideje, hogy dobja ki a régi babák, és kezdjük, hogy tegyen komoly dolgokat. Ötvözi több kis stúdió szétszórva az országban, volt, hogy egy nagyszabású munka, sok a kritikusok azzal érvelnek, hogy a történelem animáció kezdődik ebben a pillanatban hazánkban. Az első stúdió munka elég unalmas volt, mert ők voltak fejlesztésére szánt fejlődés Európában, de 1940-ben, a szakértők Leningrád Moszkva mozgott Unióban. Azonban, még azután, hogy semmi jó történt a háború kezdete óta, minden szervezet egyértelmű jelzés - emelni a hazafias szellem az emberek.
A háború után volt egy éles emelkedése a termelési rajzfilmeket. A néző nem látja a szokásos változása kép és nem a szokásos babák és reális karakterek és érdekes telkek. Mindezt elérni az új berendezések, bebizonyította amerikai barátja Walt Disney és a stúdióban. Például 1952-ben a mérnökök hozták létre, hogy pontosan ugyanazt a kamerát, mint a „Disney” stúdióban. Ahhoz, hogy újfajta fényképezés (térhatást) és hozta a automatizmus a régi. Ezen a ponton, rajzfilmek veszi az új bőrt, hanem értelmetlen gyermekek „kinoshek” jelenik meg, és a képzés néhány árnyalattal munkát. Amellett, hogy a rövidfilmek, lövés egy teljes hosszúságú animációs filmek, mint a „The Snow Queen”. Általában, mivel a létesítmény „Szojuzmultfilm” animáció, és a történet kezdődik Oroszországban. Gyerekeknek azokban a napokban, még a kis elmozdulások észrevehető, sőt a rövid kis filmet értékelik.
De agyag - ez csak a „virágok”, mint a Szverdlovszk, aktívan részt vett az animált tevékenységét az országban, amelyet a film hozták létre: üveg. Ezután a híres üvegművész Alexander Petrov. Ezek közül a festett üveg - „mese kislány próbál”, megjelent 1985-ben.
A végén a 1980-jelölt kemény és durva mozdulatokkal az ábrázolása, a rossz minőségű a kép, és minden homályos, akkor könnyen belátható, hogy a példa a „A vizsgálat vezető golyók». Ez a divat volt, mint egy betegség, elterjedt a világon a hazai animáció, néhány művész megszabadulni a szokás hanyag festés, bár lehet, hogy az úgynevezett egyéni stílusát a festészetben.
A 90-es években Oroszországban kezdett együttműködni a külföldi stúdiók, művészek és alá szerződéseket külföldi szakemberek létre egy teljes hosszúságú rajzfilmeket. Mégis, a legtöbb hazafias művészek otthon maradnak, az ő segítségükkel és folyamatos története animációs hazánkban.
animáció ma
De kiderült, hogy míg a korai örvendezni, mert 3 év után megjelenése után az utolsó ismert filmeket kezdtek fekete csík válság. Számos stúdió zártak be, és az állam már nem járulnak hozzá a fejlesztési orosz animáció.
Most sok hazai stúdió kiadás az összes kedvenc rajzfilmek, történetek néha nem fér el a filmet nézni, ezért fel kell hívnunk a 2-3, és még több részre. Míg hibák a történelem animáció Oroszországban nem várható.
Mondd, amit szeret, és még a felnőttek szeretnek nézni rajzfilmeket, és néha teszik alaposabban a gyermekek, és mindezt azért, mert a modern rajzfilmek világos, érdekes és vicces. Ők most nem hasonlítható össze a baba, melyen részt vettek a csótányok és más rovarok. Mindazonáltal bármely szakaszában, amelyre „felmászott” a történelem az orosz animáció is fontos, mert mindegyikük vezetett tökéletesség.
10 érdekes tény az intimitás, amiről valószínűleg nem tudja Tekintse meg a legérdekesebb és lenyűgöző tények a szexuális aktivitást, amely lepni.
