A nyelv a dolgok „, a rendező a londoni Design Museum Dejan Sudjic
A Strelka Press kiadó megjelent a könyv „A nyelv a dolgok”, a rendező a londoni Design Museum Deyan Sudjic, ahol a híres brit kritikus és kurátor megpróbálja megmagyarázni a jelentését a tárgyak világa. Úgy véli, fetisizmus technológia az Apple és a cipők raccuzhdaet divat kommunikáció, művészet és design, és azt is mutatja, hogy a legendás design tárgyak, melyek közül néhány Sudjic már beszéltem a közelmúltban megjelent Design Museum app az iPad, befolyásolták a megjelenés dolgok körül mindannyiunkat. Look At Me választotta a legérdekesebb gondolatok Sudjic modern design.
Szöveg: Anna Savina
Hogy megtanulják, hogyan kell használni a design cég manipulálni a felfogás a dolgok:
„Fekete évekig gyártók által használt, akiknek elsődleges célja a design egy komoly karakter, de az Apple, ez a szín volt újdonság. Nincs szín azt jelenti, hogy adnak a potenciális vásárlók tisztelgés a tisztelet: kezelje őket elég komolyan, hogy ne próbálja meg, hogy vonzza őket csillogó talmi. "
Mintegy Dieter Rams:
„Álmodott dolog, hogy lesz örök, megszabadulni a felületesség, megtestesítve a szellemi szigor, és nem túl kemény próbál örömet. Az eredmény azonban fájdalmasan kiábrándító: rendkívül robusztus és nemes kísérlet különböző design divat koronázta a tárgyak létrehozását, melynek a várható élettartam nem volt hosszabb, mint az „áramvonalas” mozdony Raymond Loewy. "
Mintegy Philippe Starck:
„Stark tudta megbocsátani neki határtalan különcség, ha nem egy egész generáció utána ment, meggyőződve arról, hogy annak érdekében, hogy legyen egy zseni design, csupán arra van szükség, hogy egy határtalan hiúság, és képes beszélni megállás nélkül.”
A „genetikai kód”
design:
„Ernesto Nathan Rogers azt állította, hogy miután alaposan tanulmányozta a szokásos kanál, akkor melyik város építeni egy olyan társadalomban, amelyben készült.”
Persze, mondván Rogers - ez túlzás, de Sudjic megmagyarázza, hogy miért is van némi igazság. Az a tény, hogy gyakran köszönhető, hogy a látszólag jelentéktelen részleteket, tudjuk meg az egyik vagy a másik dolog történt melyik országban vagy mi tervezők. Például a Helvetica font jár a svájci és a betűtípus Interstate - c amerikai utakon, mert ez az egyetlen használható útjelző táblák az Egyesült Államokban. Is tudunk könnyen különbséget tenni egy német autó a francia vagy többet megtudni az Egyesült Államok és a Szovjetunió az 1970-es, nézte a „Apollo” műholdak és az „Unió”: az egyik áramvonalas, mint egy mozdony Lowe, a második szerint Sudjic tűnik leszármazottja " a lapok regénye Verne ".
Archetípusok a design:
A jelentősége divat:
„A múlt században az építészek és tervezők nem tudott ellenállni a varázsát a divat, de bánt vele megvetéssel. Ez az alig leplezett ellentét fejeződik ki, például a szavak Le Corbusier, egyszer megjegyezte: az építészet stílus fontos, nem több, mint tollal női kalapok, - szép, persze, de nem igazán számít. "
Egy másik fontos téma tekinthető Sudjic, - változás a divat a modern világban. Ha mielőtt a termék design és az építészet minősül sokkal komolyabb és fontosabb dolgom, mint létre ruházat, divat most leigázták, majd, és így tovább. Híres építészek szívesen építeni butikok ismert márkák, és bútortervező jönnek létre lakberendezési, amely alatt kerülnek forgalomba a jól ismert módon nevek. Sőt, CAM tervezés vált a divat: a jól ismert bútorok márkák termelnek szezonális gyűjtemények, amelyek megjelennek a vásárokon Milánóban és Párizsban, és ezek az események gyakran vonzzák annyi figyelmet, mint Fashion Week, és lesz a központja a vonzás nem csak a szakemberek, hanem a a divat, party-járók és a gazdagok.
A kölcsönhatás
design és a művészet:
„A művész kreativitásának igazolja, hogy képes kételkedni és a kritika. A tervező, hogy hozzon létre egy „kritikus” tárgy - mint harapás a kéz, amely táplálja őt. "
Bár a tervezés által érzékelt minket, mint valami művészi érték, ez nem volt mindig: például az első design tárgyak jelentek meg a MoMA, amíg a 1930-as évek. Bár a székek vannak olyan fontos, mint a kép, gyakran figyelmen kívül hagyott annak a ténynek köszönhető, hogy van valami funkciója; így a híres piros és kék szék Gerrit Rietveld sokkal olcsóbb, mint a képen az ő zenésztársa De Stijl Piet Mondrian. Ennek kijavításához igazságtalanság, modern tervezők egyre jön objektumokat, amelyek nem a funkcionalitás és hasonlítanak műalkotások. Azonban az ilyen munka létrehozását tervező-örökösök csillagok, mint a Stark és Löwy - nehéz elképzelni, Dieter Rams és Jonathan Ive, a fejlődő tervezés haszontalan tárgyak.