Kivonat Arkagyij tározó - fürdés lovak - összefoglalók Bank, esszék, beszámolók,
Arkagyij Plastov, rövid életrajz
Élettartama során Arkagyij Plastov (1893-1972) is elismerték, mint egy klasszikus szovjet művészet. Műveit még a tankönyvekben. De mi mélyen téved, ha Plastov érzékelik, mint egy hivatalos művész. Igen, ő írta az egyéni ábrázoló festmények Lenin árvíz, belépő a gazdaság és a kollektív falusi turizmushoz. Igen, nem minden az ő hatalmas öröksége egyenértékű. Azonban a legjobb képeinek klasszikussá vált nem szovjet, hanem orosz művészet a XX században. Rétegek - egy nagy művész a paraszti Oroszországban. Ő néz ránk festményeivel és portrék. Ez így is marad az örökkévalóságig, amelyek ábrázolják a kialakulását.
Ő volt a fia és unokája a falu könyvmoly helyi iconographer. Diplomáját a vallási oktatási szemináriumban. Ifjúkori álmodott válás egy festő. 1914-ben sikerült belépnie a moszkvai iskola festészet (MUZHVZ), de azt csak egy szobor osztály. Ezzel párhuzamosan, festészetet tanult. Azokban az években 1917-1925 Plastov élt szülőfalujában; mint „illetékes”, aki részt vesz a különböző közéletben. Csak a második felében a 1920-as képes volt visszatérni a szakmai művészi munkát. 1931-ben a Plastov égett a házban, megölve szinte az összes létrehozott addigra. A művész közel negyven éves, és már majdnem abban a helyzetben, egy kezdő. De negyven éves fáradhatatlan munkájának - és számos művét közelebb jött, hogy 10 000 Néhány portrék - néhány száz. Ezek főleg portrékat falusiak. A saját, mint egy egyedülálló sorozat, mint a „Eltűnő Oroszország” Pavel Korin. Mindezek után, Oroszország kellett volna eltűnt a tűz a szocialista építés.
Formációk - természetes realista. Modernista büszkeség, keressen valami teljesen új és példátlan volt teljesen idegen a számára. Élt a világon, és csodálja szépségét. Mint sok orosz realista művészek, Plast van győződve arról, hogy a legfontosabb dolog a művész -, hogy ezt a szépséget, és nagyon őszinte. Nem kell írni szépen, meg kell írni az igazságot, és szebb lesz, mint a fantázia. Minden árnyalatot, minden részletet képein a művész többször ellenőrizni a természettel. Színleletlen teljes hiánya, amit az úgynevezett „módon”, megkülönbözteti Plastov még a nagy mesterek, az örökös a szép elvek, amelynek ő volt - Abram Arkhipov, Philip Malyavina, Konstantin Korovin. Rétegek felismeri magát az utódja a teljes országos művészeti hagyomány. A színezés az orosz természet lát varázslatos festék a régi ikonok. Ezek festékek él képein: az arany gabona mezők, a zöld fű, piros, rózsaszín és kék paraszt ruhát. Helyett a szent aszkéták hatol orosz parasztok, akiknek munkája és tragikus az, a Szent, akinek életét Plastov - megtestesült a harmónia az ember és a természet.
Alkotó sok eredményes munkát az 1930-as évektől, de az első mesterművek ő alkotta a háború alatt. War, mint a nemzeti tragédia, mint beavatkozásnak a természetes és szent élet törvényeinek - „Fasiszta repülő” (1942). És sérthetetlenségét a törvény sérthetetlenségét alapjait a nemzeti élet - egy klasszikusan visszafogott és szép „Harvest” (1945). A tragédia a háború el van rejtve, akkor - annak hiányában az apák és az idősebb gyermekek, testvérek, ül mellette egy idős paraszt. Lehetetlen megállítani és legyőzni a természetes élet során. Diadalát a vakító napfény, ezerszínű virágok és gyógynövények, testek az orosz táj, egyszerű és örök öröm dolgozni szülőföldjükön - „Hay Harvest” (1945).
És akkor, a legjobb munkák Plastov tartani a jelenlegi szinten, "Tavaszi" (1952), "Ifjúság" (1953-1954), "Tavaszi" (1954), "Summer" (1959-1960), "Dinner traktor" (1961) . Nem véletlen a nevét sokan, van valami tágas általánosító. Plastov mivel a ritka képessége, hogy életben események gyakran a legtöbb hétköznapi, viszont egy tökéletes módon, mintha megnyitni a belső, igazi jelentését és jelentőségét a teljes szerkezetét a világegyetem rendszere. Így hát, a modern orosz realista, így természetesen folytatta a hagyományt a klasszikus művészet. Itt van egy fiatal nő egy pillanatra futott ki a fürdő szorosan lezárja a lánya ( „Tavasz”, 1954). De ha ő volt a testvére a szépségeit „tavasz” és a „Vénusz születése” Sandro Botticelli? Itt álmodik, bámult a távolba, egy fiú-pásztorfiú ( „Vic-pásztorfiú”, 1951). De ha ő volt a testvére a fiatal férfi a „Reggeli a fű” Edouard Manet? És az a lány megállt a tavasszal egy igát a vállán ( „Tavaszi”) - nem függetlenül attól, hogy egy örök forrása a harmónia, hogy a szép, fiatal hölgy a „Source” Dominique Ingres?
Elkerülhetetlen a boldogság, hogy kimondhatatlanul édes érzését haza szó kitöltött reánk a festmények Plastov.
De. Az Oroszország szerették Plastov, amelynek ő volt már a szeme elhalványult. "Out of the Past" (1969-1970) - és a nevét az egyik utolsó nagy munkája a művész. Parasztcsalád a mező alatt rövid pihenő. Minden olyan természetes és ugyanolyan jelentősen. Paraszt szent család. A világ a harmónia és a boldogság. Egy részecske a paradicsom a földön.
Ábra. 1 - A. Plastov "Úszás ló"
Kép egy ló - a téma a művészet időtlen, örök (1. ábra). Ezekkel a gyönyörű állatok kapcsolódó sok szempontból a gazdasági, sport- és esztétikai ember életét. Mítoszok és legendák szinte minden nemzet a föld társított e nemes állatokat. Nem ok nélkül több nyelven a világ, vannak azonos fogalom, amelynek jelentése ugyanaz, mint az orosz verzió - egy jó lovat, és a fele királyságát nem kár. Ló - egészen a közelmúltig, szerves része volt az életének európai ember, és továbbra is így marad a népek Ázsia. A ló segít a háborúban, és egyúttal biztosítja a szépség, a szertartás jelképezi hatalmat, erőt testesíti meg a szépség, a hű barát - menteni a fogadó elképzelhetetlen helyzetekben mindig teszi a sebesülteket a vastag a csata. És mit jelent ez állat a falubeliek, és azt mondják, nem - a fő munkaerő, amely nélkül bárhol - egyszerűen nem éli túl. Éppen ezért a „ló téma” tükröződtek a munkái nagy honfitársa AA Plastová énekes mezőgazdasági munkások. Képein szentelt élet a falusiak, azok szerény, egyszerű, első pillantásra, a történet rejtett mély filozófiai értelmét. A szépség e nemes állat át művész nagy szeretet és a megértés.
1938-ban, a jubileumi show „a XX-ik év az orosz Vörös Hadsereg” Plastov fest egy képet „a fürdővíz a lovakat.” Ő most a gyűjtemény az állam Orosz Múzeum. Ennek a fiatalok a faluban, s gyakran megcsodálta a ragyogó nap a hátukon nedves fürdő lovak, fény hullámai a víz, a kontraszt meztelen testek emberek sötét haja állatokat. Azt is úgy döntött, hogy a művész, amikor megkapta a Bizottságot, hogy hozzon létre a képet. A szivárvány tengeri permet a vízbe vékony szép lovakat. Mindegyikre tartja a gyeplőt, vagy üljön lovaglóülésben a katonák. Az egészséges, erős alak, megvilágított a nap, süt vissza szép lovak, a zaj, a splash, vízpermet, csintalan nevetés, izgalom, uralkodó a folyó felett, tele van egy kép egy vidám az élet értelmét, teljes mozgás, a lelkesedés, a fiatalok és az erőt. Egy hatalmas szerepe van színe. Úgy, mint egy húrt a zene szerint a kép ha egy bizonyos érzelmi hatást. A kombináció ezüstös csillogás a folyó felszínén, barna, csillogó a nap, és az árnyékban a sötét gyapjú lovak és színek a meztelen emberi testek, tele nap, mivel a művész az általános tonális egységét, létrehoz egy meglepően vidám, élénk hangulatot. A munkát áthatja egyfajta öröm és a boldogság az élet. Varratok finom forma-, azt írja szinte szobrászi adatok: nem vész el a kategóriájában szobor. Art Plastová reális, vidám, inspirálja a közönséget a hatalom és erő árad képein. A vázlat a festmény „Úszó lovakat” és más művek szentelt falusi élet, vázlatok ábrázoló lovak egyértelműen és jól láthatóan jeleníti meg a szerepe ennek a nemes állat életében a parasztok.
Az önéletrajzában, a művész írta a munkát a festmény „Úszás ló”, „Natura annyira bőséges és kimeríthetetlen, néha, gyakran, lettem egy zsákutca, de amikor abba kell hagynom, és mi marad? A legnagyobb szemben ugyanilyen lenyűgöző, és amint megszűnne összegyűjtése etyudnogo csapatok, azonnal elkezdett nyüszíteni szív - egy kicsit, egy kis pozitív. És az indulás tanulmányok hatalmas volt. Egy jó önmagában, de fordítják a képbe, hirtelen elveszíti minden pozitív tulajdonságait, vagy inkább nem tudta elviselni az öltözködés, mielőtt lefeküdt egy képet - a neki túl kicsi volt, és az egyetlen hely, kellett volna egy sarok és még több. "