Pavlo Tabakov „színész folyamatosan meg kell fejlődni! „Sinemafiya
Pavlo Tabakov: „A színész folyamatosan meg kell fejlődni!”
Annak ellenére, hogy meglehetősen fiatalon, Paul egy nagyon komoly fiatalember, elgondolkodva válaszol a kérdésekre, súlya minden szót nagyon óvatosan, és ítéleteket. Ez az ember nagyon hasonlít az ő karaktere a filmben Anna Melikyan, „The Star”, ahol a csontjait - egyfajta „horgony” vagy „pillér”, amely hivatkozhat mindkét hősnők.
- Azt még nem beszélhetünk a választás, mint a végső döntést. Még mindig tanulom.
- De már dolgozik szakmailag egy film, amit hamarosan a második munkája a színházban, akkor is megpróbálták magukat.
- Egyébként, ha én már a szakma öt vagy hat, vagy hét, és én lett volna egy szilárd hely a világon, a mozi és a színház a világon, akkor tudnánk beszélni a szakma. Addig én csak azt teszi, amit szeretek. Van egy példa a bátyám, aki 30 éves dobtam mindent, és elkezdett valami mást, így semmi sem dőlt el. És ezen a főiskolán én választottam, mert nagyon általános témákat alaposan, egy fejjel magasabb, mint a normál iskolában. Megtanítjuk a tanár a Moszkvai Állami Egyetem, MGIMO Egyetem és más nagy egyetemek. Még általános témákról, ő sokkal jobb, mint az iskola, és a képesség, hogy énekelni és táncolni mindig szívesen és a mindennapi életben.
- Egy iskola nem érdekli a mozi és a színház?
- Nem De igazából tetszett a színház mindig is szerettem nézni az előadásokat. És amikor jött, és megtanultam, hogy nem hat hónap, elkezdtem többé-kevésbé érthető, most már a saját véleménye erről art. A második évben tettem debütált a játék „Tubák dobozok” rendezte Konstantin Y. Bogomolov a Moszkvai Művész Színház. Beleszerettem az ő rendező, aki elvezetett a színpadon, és nagyon sokat tanultam. Ha megkaptam a lehetőséget, hogy vele egész életemben, én csak dolgoztam vele.
- Mi mást rabja egy gyerek?
- Mint minden a fiúk: foci az udvaron, voynushka, nincs színház.
- Már próbálta magát a színház, megpróbálta magát a filmben - érezni a különbséget? Mi ez?
- Úgy érzem, sokkal kényelmesebb a színházban, mint a moziban. Mivel a jelenet egyfajta csapat látod az emberek gyakrabban, mint a forgatáson. Ezen túlmenően, a film akkor jöttem, hogy a forgatás, filmre, és távozott. És ez nem lehet kijavítani. A színházi előadás - egy élő szervezet, folyamatosan változik, fejlődik. Te magad is javult az azonos jelenetek.
- Tudod, én mindig hallom ezt a véleményt, és megértem, hogy igen, egy színész, ez igaz: ő megy színházba, hogy javítsa minden nap, hogy élesíteni a szerepét. De a közönség számára nem - a színész minden alkalommal javítja a teljesítményt a különböző nézők. A film nem változik, ha a néző nem úgy néz ki, úgy néz ki, ugyanazt a terméket. És a színházban, például a kapott ki a rossz teljesítmény, elfelejtettem a szavakat a színész -, és az a benyomás kényeztetve.
- Nem tudom, én vagyok a szempontból a színész megjelenését. Van egy vágy, hogy fejlődik, és korrigálni kell jelen lennie minden alkalommal. Egy színész, nincs ideális, vagy tökéletes film teljesítménye. Mert ha úgy gondolja, hogy játszott egy nagyon jó, bejön egy mennyezetre: nem kell, hogy továbbra is dolgozni magát, akkor nem képes a több, ez egy nagy mínusz a szakmai fejlődés. A színházi előadás - egy élő szervezet, akkor egészséges, és „kap a beteg.” És akkor, egy filmben vagyunk lövés a nap, egy-két percig, és a színház mindenféle előadások, mint például a „Pismovnik” Moszkva Art Színház - ott kilométeres szöveg, akkor is, ha az érintett személy elfelejti valamit, én megbocsátok neki.
A színház, a nagyobb koncentrációjú, mert során három órával meg kell tartani a lépést, vonal, él a történet az éjszaka. És a film hangolt egyféleképpen - ő volt a színpadon, jól sikerült, másnap egy másik helyszínre, és egy másik hangulat. Színház - több mint tisztességes területén a kreativitás, azt hiszem.
- „Star” - az első feladat a filmben. Mit fedeztek fel magamnak - talán egy folyamat valamilyen, ami nem gyanús semmit?
- Igen, a szinkronizálás! Ha egy távoli szobában a négy fal, és meg kell mutatni, hogy ez hidegben és te. A hely lövés hangja néha megszakad, akkor kellett szólalnia. Ez nagyon váratlan és rendkívül nehéz, szokatlan. Nem vártam, hogy mennyi lesz nehéz.
- Kiderült, amint látja?
- Azt hiszem, igen. Valójában azonban a közönség dönt.
- A filozófiai kérdés. A filmben az egyik hősnője kell élni két hónap, és tudja róla, és még továbbra is felé a cél. Ha Isten ments, meg kell élni két hónap, mit tennél?
- Nem tudom. Nem tudok erre a kérdésre válaszolni, mert nem voltam ilyen helyzetben, és nem tudok tenni magad bele. Megtanultam ezt csak akkor, ha Isten ments, hogy meg kell jelennie. Beszélni, nem lenne fair a részemről.
- „Orleans”, a film Andrei Proshkina, van egy érdekes forgatókönyv pszichedelikus, szokatlan orosz film. Ez volt a második lövés tapasztalat, de a tapasztalat az első expedíció. Forgattunk Feodosiya, és úgy tűnik, minden ugyanaz, de ugyanakkor minden más.
- És a szerepe van ott, mi?
- Azt mondanám, hogy én - a hangulat a film, a kísérete. Kaptam egy jó karakter kép, egy fiatal férfi, aki ne menjen tönkre a külvilág, ő nem cinikus, tiszta hozzáállás mások.
