Philip Kopachevsky „érték a legnagyobb a zene létrehozásának folyamata”
Hogyan szeretne néha nézni a kreatív laboratóriumában a művész! Lásd vázlatok, skiccek, vázlatok ... Art teszi ezt. Zene - szinte soha. A keresés a színfalak mögött. Csak találgathatunk, hogy milyen hosszú az énekes dolgozik egy utat keresve meggyőző értelmezés technikai akadályok leküzdését, hogy elérjék a kívánt színt.
„Legfőképpen én értékelem a zene létrehozásának folyamatát!” - mondja a zongorista Philippe Kopachevsky, és győződjön meg róla egyszer: ez a mester. Soha egy pillanatra megnyugodott. Azt hiszi, ő keres, érvel a maga még az interjú során. Ő készíti el az ő következő koncert. Beszélgetünk Philip csak koncertek között.
- Ma van egy pihenőnap?
- És gyakran tud pihenni? Üdülés, nyaralás? Nyomtató ősszel?
- Nem túl gyakran, de előfordul.
- És hogyan pihenni? Egyedül a zongora?
- A zongoránál szoktam.
- Azaz, a zene - mindig működik?
- Nem igazán. Ez a munka, és szórakoztató. Ez az egész élet, mert a zene a fejedben, akkor is, ha nem játszanak. Ez egy soha véget nem érő folyamat.
- A napi rutin, néhány szokás van?
- meghatározzuk a napi rutin van. Ha folyamatosan úton, az úton, minden attól függ, a menetrend a mozgás.
- És néhány szabály, telepítés? Aludj annyi és nem több. Hogy vegyenek annyi vagy kevesebb.
- A osztály - próbálja, hogy vegyenek részt minden szabad percét. Ez nagyon fontos. Anélkül, önfejlesztés nem lehet nem történt előrelépés.
- A szerszám mindig kéznél van? Vagy akkor nem kell gyakorolni eszköz?
- Természetesen, ha van egy zongora, jobb és kényelmesebb. De zongoristák nem tudja, melyik eszköz fognak játszani. Egy új ország, új város, új eszköz ... minden alkalommal meg kell alkalmazkodni. A munka nem csak a saját, hanem a hang. És fontos eszköze, és az akusztika, és sok más tényező.
- De a folyamat próba szeretsz?
- Én leginkább értékelni a zenei folyamatot. Megállapítja, már írva, és mi mindig valami újat keres bennük. A próbafolyamat születik valami, de a fő gond az, hogy soha nem tudjuk, mi fog történni a koncerten. Próbák próbák, de a végén -, hogy én a legtöbb értéket az én élő előadás - van valami, ami nem lett volna terveznek a próba. Ebben rejlik a rejtélyt egy élő előadás, ugyanazért a munkáért minden alkalommal hangzik különbözik tőled. Ez a legfontosabb, mert ellenkező esetben csak hallgatni feljegyzések, CD-k, LP-k, és ez elég lenne.
- Ön egy szabadtéri személy? Akkor egyszerű kommunikáció, például a kollégákkal?
- Nekem úgy tűnik, könnyen. Igyekszem nem kommunikálnak azokkal, akikkel nem vagyok érdekelt. És általában, van egy csomó barátot. Osztálytársaival, mindig megtaláltuk a közös nyelvet. Mi voltunk a pályán a Moszkvai Konzervatórium, véleményem szerint, 47 zongoristák. És mindannyian beszéltünk. Végtére is, a tanulás nem csak arról, hogy mit csinál a professzor. A kommunikáció a zenészek, a vita a végrehajtható dolgozik túl sokat tanulni. A megtalálható egy szemernyi igazság. Én sokat beszélnek, és a partnerekkel a színpadon, mert sokat játszanak a kamarazene.
- Azt mondta, hogy minden szabad percét próbálja tartani a szerszámot. Van valami hobbija?
- Természetesen. Ha lehet, sportolni, én focizni. Denis Matsuev rendszeresen összegyűjti a zenei csapat. Egy időben szerettem játszani szakmailag a medencében. Szintén érdekes sport - nagyon érzelmes, értelmes és igényes fizikai koncentrációt. A biliárd, mint a sakk, meg kell gondolni néhány lépést előre. Általában, ha nagyon fáradt, fontos, hogy elég aludni!
- Ön folyamatosan úton. Van valahol járni, valamit látni? Ön kíváncsi ember?
- Igen. Persze, ritkán látni semmit, ami kívánatos lenne, de nem mindig, jön valahol, próbálja meg, hogy a lehető legnagyobb mértékben. Ha ez nem lehetséges, az idő nem teszi lehetővé megvalósítani terveinket, még egy rövid séta lehetővé teszi, hogy megtapasztalják a hangulatát a város.
- Azt mondta, hogy soha nem lehet tudni, milyen eszközt vár rád, és kíváncsi voltam, hogy talán egy pár elhagyta a koncerttermek, ahol még nem játszott olyan eszközökkel, hogy még nem találkoztunk. Ne kérdezz, hány országban és városban járt már?
- Soha számít. Csak azt tudom mondani, hogy én mindig jönnek olyan város, mintha az első alkalommal. Nem számít, hogy hol játszanak - kis vagy nagy város, kis vagy nagy teremben. Emberek jönnek, hogy zenét hallgatni az érzelmi tartalom, és akkor már lefektetett száz százalék. Minden szobához saját különleges aurát. Számomra olyan hely lenyűgöző.
- Hány a repertoárt művek, amelyek ismeretlenek a nagyközönség? Volt valaha a vágy, hogy állapítsa meg a moratóriumot zongora teljesítő találat?
- Nem igazán értem, mi óriási sikert aratott. Persze, néhány beruházásra gyakrabban, mások ritkábban. Szeretem őszinte zenész, megpróbálok nem hajtja végre a munkálatokat, nem szeretem.
- Philip, mondd, milyen zenét nem tetszik?
- Annyira nehéz hívni egyszerre ... Te engem a holtpont.
- Azt hiszem, te csak egy nagyon érzékeny ember.
- Azt hiszem, körülbelül Sergey Leonidovich Dorensky meg kell adnunk minden interjúban. Különösen ebben a szezonban - az évforduló. Évfordulója Moszkvai Konzervatórium Sergey Katanandov évfordulója.
- Sergey Leonidovich méltó tanár. Ő tanított engem annyira.
- Szólj, ha játszunk a konzervatóriumban, Dorensky mindig jelen van a szobában?
- Mint általában, igen. Amikor a teremben, ez egy óriási támogatást, inger. Ő is tisztában az Ön állapotát, és valami hihetetlen módon támogatja. Lehet, hogy észrevette, hogy a diákok élnek, függetlenül attól, hogy Denis Matsuev, Nikolai Lugansky, Paul Nersesian, Sergey Leonidovich egyértelműen kifejezi az érzelmeit. Ha tényleg szeret, akkor nem biztos, hogy azt mutatják, csodálatot. És így, amikor a folyosón, szeretnék a jóváhagyást.
- Te oly sok éven át vele. Mi a fő titka, amit a jelenség Dorensky?
- Ő egy igazi képviselője az orosz zongora iskola. Tanít énekel a zongora. Ez a legfontosabb. Ha van egy hosszú mondat, amely elvezet a hallgató, nincs hang szalag, amely húzódik az elejétől a végéig. Nagyon örülök, hogy egy évvel ezelőtt Sergey Leonidovich megkért, hogy lesz a segédje, és most nagy örömmel dolgozni tanítványai. Ő egy csodálatos osztályban. Számomra ez egy új fejlődési szakaszában!
Interjút Tatiana Tsvetkovskaia