Ifi (2018)
- Figyelem! hibalista a film tartalmazhat spoiler. Legyen óvatos.
- Amikor Lena lay a napon, és beszélt a vadász, ha megváltoztatja a kamera, amely lehetővé tette forgatás, akkor veszi észre a változást abban a helyzetben, kezében fut át a haját.
Miért filmeket, hogy jön ki a hazai box office, olyan gyorsan eltűnik a színházban? Miért külföldön mindent elrendezett másképp?
Hogy van-e a mi tíz magyar film? A hős a film nyer két kafkai rémálom? Néhány régi piszkos kutya Brüsszelben él? Melyik szalag ismert kritikusa nevezte „sinefilskim szelfi”, és szerettük? És végül, mi a film szinte egyöntetűen úgy a legjobb kiadás kinopoisk ebben az évben?
Vannak érzelmek fontos? Két barát, akinek a barátság tartott több mint 50 éve, nem értenek egyet egy véleményt. Az egyik azt mondja, hogy üres, a másik # 151; hogy semmi, de az érzelmek, nincs. De annak ellenére, lélekjelenlétét és pártatlanságát Fred nem járul hozzá a végrehajtás művét a többi énekes. Elvégre íródtak felesége, már nem énekel.
A film áthat humanizmus. A hatalom a férfi kiderült keresztül különböző részein # 151; Buddhista meditáló, aki végül leveszi, ugyanaz a Fred mindenesetre nem ért egyet az ő kiadatását a koncert felesége nélkül énekes, Mick, aki nem lehet öntött a könyörgés a film az ő régi barátnője színésznő.
És ez a nagy odaadással és hogyan néha nehéz megmagyarázni az embereknek, akiknek véleményét nem osztják a barátaikkal. „Nem értem, mert csak a zene úgy van értelme az Ön számára!” # 151; könnyek kiabálva Lena apja, amikor megpróbálja megmutatni egy részét utána felbomlása férjével. Ezen a ponton, akaratlanul emlékeztette Hank Riardena párbeszédek feleségével, a könyv „Atlas vállat von.” Minden érthető, ez az egész dráma a világ.
A film jó, korrekt, intelligens. És ízléses.
Egy csendes luxus nyaralás hangulatos svájci él két régi barát. első # 151; neves zeneszerző és karmester Fred, csak személyes okokból visszautasította az ajánlatot, a tekintélyes brit királynő. második # 151; nem kevesebb, mint a legendás filmrendező Mick, futó forgatókönyv legújabb filmje, melyet neveztek el a „végrendelet”. Két barát csendes, nyugodt életmód, a sok beszélgetés, érdekes embereket megismerni, és arra gondolok, hogy valójában már életet élt.
„Mi beszélgetni velük csak a jó!”
Hogy egyértelmű, sokoldalú és ironikus filmnyelvi a film olyan nehéz lefordítani irodalmi nyelv, mert véleményem szerint a szélessége az ő mérete nem lehet lefordítani egy síkban # 151; papírt. Ez talán a legfontosabb # 151; hogy tetszett ez a film # 151; a nyelv, az elbeszélő stílusban!
Valahol tetszik, jól megtervezett karakterek és a karakterek valahol kamera működik, de ez elég van-e bármiféle rendező követően a minta, klisék és hozzáad egy kicsit! De egy ilyen filmes módon történetmesélés alárendelt még nem minden, mert látni ebben a filmben lehet végtelen számú téma a gondolkodás, jelentésük és ötleteket.
A világ premierje „Youth” Paolo Sorrentino a Cannes-i Filmfesztiválon. ahol egy kép elnyerte a 15 perces taps. Sorrentino nem csak hívja az új Federico Fellini. A rendező tényleg alakított felismerhető stílust és zseniális, ha túl korán, hogy hívja, ez biztos, hogy beszélni a tagadhatatlan tehetség.
A „Youth” mutatja a összecsapása öregségi és fiatalok. Ez a történet két idős ember és azok kapcsolatát a kor és az idő. Nincs hely a nosztalgia, a rendező nem próbálja, hogy gyakoroljon nyomást kár, hogy elfogadja-e bármilyen korú, ő köpött a nehéz öregségi probléma. hőseink # 151; álmodozók és a romantika, explicit képviselői nagy társadalomban. Élnek atmoszférában exkluzív luxus. Ez a történet közel lesz az emberek kreatív szakmában, különösen az írók, zeneszerzők, színészek és rendezők.
A film, a zene nagy szerepet játszik, máskülönben nem lehet, mert a főszereplő a nagy zeneszerző. Még ha nem tetszik a kép, akkor kap az esztétikai öröm a zenei kíséretet, ígérem. „Youth” impregnált dialógusok. Paolo Sorrentino készített filmet kizárólag az átgondolt nézőt. By the way, azt tanácsolom, hogy vizsgálja meg alaposan if'll figyelmetlen, azt kockáztatja, elveszti a fonalat az elbeszélés. "Youth" # 151; kiváló film, vicces és szomorú, komoly és könnyed, a tisztességes és vulgáris. A rendező minden erő keresek harmónia, de ez aligha lehetséges.
A film a régi emberek egy bizonyos humorérzéke
Szépen lövés film, pozitív neve „fiatalok”, körülbelül két régi jó barátok, egy fiatal, aki keres: önálló, szabad (mint a gyerekek a főszereplők), szerelem (hegymászó), a szakmai pálya (színész), a belső harmónia (masszőr). A film csendes, mintegy közös emberi tapasztalatok. Hasonlóan érzelmileg a film „Hotel Merigold- legjobb az egzotikus”.
Nagyon aranyos film.
Amennyiben öregségi kezdődik és végződik a fiatalok?
ifjúság # 151; Bár az általunk használt álom. „Az ifjú, úgy tűnik, minden olyan közel” # 151; mondja az egyik karakter ebben az epikus szalagot. 70. Amint neki, és a legjobb barátja, akikkel töltötte az elmúlt 60 évben szinte egymás mellett.
Nézzük a játék Kane, Keitel, Dano, Reychel Vays, még egy kis része a Jane Fonda, nehéz elképzelni, hogy valaki játszani ugyanúgy. Úgy tűnik, Sorrentino szakaszában alakulás script könyvét, tudta, hogy kit bíznak ezek komplex, melankolikus, néha groteszk, vicces és néha fillinievskie képeket.
Az utolsó nap az élet
Paolo Sorrentino filmjei nem lehet összetéveszteni mással. Ezek fagyasztani márvány alak vagy fenséges vásznak, azonban a dolgok nem jelennek meg boldog, hanem éppen ellenkezőleg, tele szomorúsággal, a nosztalgia és a szomorúság. Bölcsesség filmek Sorrentino összekeverjük egy magasztos érzését tranziens, amikor a hősök az utolsó erők próbálják megtalálni a módját, hogy a remény és a fennmaradási ebben az életben.
„A nagy szépség” megrázta szinte misztikus kapcsolat a belső világa egy férfi, aki belecsúszni tengerében problémák és a múlt hibáit, ez egy fájdalmas és érzékeny szerelmi vallomás nemcsak Rómába, ahol, mint tudjuk, minden út vezet, hanem a múlt mint olyan . „Ifjúság” film ravasz és szívbemarkoló. Ez érdekes, tapasztalatok, sokkoló, és úgy tűnik, hogy ez mind kész a szórakozás, hogy az egész mögött lapul a „semmi”, de valójában, a végén kredit, tudod, láttam a mélységbe. Beszéljen pusztítást, ahol a szavak makacsul nem akar menni, és egy gombóc a torokban.
Hogyan kell csinálni? A képernyőn egy kaleidoszkóp vicces és szomorú anekdoták, pletykák, mesék bemutatott prizmán keresztül közötti kapcsolatok a két idősebb barátai, akik megpróbálják megérteni magukat, hogy azok a gyermekek, a koruk és a munka. Kiemelkedő rendező és a nagy zeneszerző.
Hogyan történik ez? Majestic táj és a nagyszerű zene összefonódik, és a gondolatok repül valahol felfelé. Camera Luke Brigatstsi éli az életét, és ez azt mutatja, sokkal több, mint amennyit kellene.
Film hangulat, visszaverődés film, film-magic. Úgy tűnik, hogy sok vádolja a rendező a szándékos célzás a díjak és jelölések, de mit jelent ez 45letny olasz, nem lehet megérinteni.
A „Youth” lassan süllyedő, de hogy jön ki, és egy sóhaj nem lesz könnyű.
Nagy színészek ebben a filmben nem kell játszani, ez az élet élt, mintha a távon, anélkül, hogy hátranézett # 133; Amikor a „jövő” Úgy tűnik, olyan közel, hogy meg tud fogni. Általában az eljáró munka # 151; „Youth” a lélek. Egy csak egy alkalmi megjelenését Jane Fonda hozhat egyensúlyt, de miután a hihetetlen átalakulás jellege Paul Dano csak csendben lefelé a székről nevetés.
Nagyon megható, mély és csillogó film kora, ami valójában nem létezik, egy szerelmi vallomás a csodálatos pillanat az élet, magas szintű szolgáltatást a művészet. Minden elhalványul a háttérben, csak a zene, egyszerű dallamok. Egy igaz barát, aki megmondja, hogy csak a jó dolgokat, és minden szolidaritást. Néhány, az élet megy tovább, és láthatjuk a jövő már hírhedt csúcs, de valaki a forgatókönyvet, és nem ér véget.
Az egyszerűség kedvéért lapul egy zseni
Visszatért a színházban. Érzelmek túlterheltek, bár nyugodt és utasbiztonsági megakadályozza eldobni mindent, ami szükséges ahhoz, hogy a kirakós, amely biztosította nekem a rendező Paolo Sorrentino.
Nem fogok beszélni egy jó rendező, forgatókönyv, a zene és így tovább, minden a legmagasabb szinten. Csak azt akarom, hogy adjunk egy, # 151; Paul Dano. Játéka hatással volt rám. Úgy vélem, hogy ez a legjobb szerepe.
Mielőtt a film a fejemben volt némi hiúság kérdéseket. de miután az első tíz perc a szív megnyugszik, légzése simává, és elkezdi meditálni, és gyönyörű kilátás nyílik a Svájcban.
Mindig is szerettem az olasz filmesek, a filmek stílusát, a szenvedély, érzések és érzelmek, a szeretet és a béke. Ezek egyesítik a nem kompatibilis. Ha beszélünk Paolo Sorrentino, azt kell mondani, hogy a „nagyon szép”, „Csodálatos” és más festmények megadja az egyszerűségét, nem látjuk, filozófiai, mély és szép oldalát. „A legbiztosabb jele az igazság # 151; az egyszerűség és érthetőség. Fekszik mindig bonyolult, követelőző, és bőbeszédű „, mint Leo Tolstoy mondta.
A film „Youth” minden filozófiai, kedves, szép, érzéki, mind ötletes # 151; ez az egyszerűség. Egyszerűség, amely mögött rejt a mély filozófia. A lényeg, hogy láttam a filmet, hogy az emberi lények jönnek létre az emberek számára. Elfelejtettük, hogy meg kell adni a teljes kedvenc munkája, és nem is az emberek javára.
Miért a mi korunkban nem nagy szobrászok, írók, zenészek, amelyek korábban, vagy van, de ők élik az elmúlt évben? Mert nem törődnek másokkal, hogy csak törődnek saját megelégedésére.
"Youth" # 151; egyike azon kevés festmény, amely megváltoztatta az én kilátások. Véleményem nincs szükség értékelést, és minden olyan egyértelmű.
-Miért Svájcban, Maestro? -close Olaszországba.
ifjúság # 151; ez mindig szinonimája minden, ami szép. ifjúság # 151; Ez egyet jelent az élet, alapvetően. És ez Sorrentino új film a szerelmi élet, a képesség, hogy élni, hogy a különböző attitűdök rá, hogy a legfontosabb.
A film egy történet két barát, két idős ember, a két művész. Egyikük megpróbálta befejezni a legújabb film, ami lesz az öröksége. más # 151; hevesen elutasítja a kérést a királynő, hogy játsszon egy koncert. Idejüket alpesi üdülőhelyen, menj az eljárást, séta réteken, beszél a múltról. Velük együtt az Alpokban nyugalmi lánya egyikük, egy fiatal, de már jól ismert színész, labdarúgó, Maradona-szerű, és Miss Universe.
Sorrentino festmény gyakran hasonlítják darab a zene, és jó okkal. Ez nem csak a lenyűgöző filmzene nélkül filmeket, elvesztették volna néhány varázsa, de az tény, hogy ez egy igazi filmes opera, tiszta szimfónia ami kívánatos hallgatni teljes magány és a teljes figyelmét.
Sorrentino # 151; ez egy nagy játékos, a modern olasz mozi, amely tavaly volt egy teljesen csökkenés a teljes összeomlás. Csak néhány maradt távol, de Sorrentino jött, és új életet az egyetemes jelenség, sem több, sem kevesebb. Ő minden bizonnyal nem egy élő klasszikus, mégis # 151; de mindent meg fog tenni. Az egyedi stílusát a rendező nem lehet összetéveszteni más, azt hiszi, a képek, nem betűket, és így némi szemrehányással irányította rá nem a legmélyebb párbeszéd. De a film # 151; ez nem próza, a film # 151; Ez a freskó, amit meg kell nézni, mint a távolból, és nagyon közel van, a mikroszkóp alatt.
A fő cselekmény a film azt a kérdést: vajon tartani egy koncertet a királynő híres karmester Fred Bellindzher ugyanaz kérdés a szerzetes: repülni, vagy sem. Nem akarja, prospoylerit akkor film, azt fogja válaszolni: minden olyan, mint amilyennek lennie kellene. Minden lesz, akkor oldja meg magunkat. Talán ez a válasz a film.
Ellentétben a nagy szépség, amellyel a fiatal elég sok köze, hogy egy kép, nem megnyugtató, meditatív, míg a döntőben nem jelenti a végét (mint amilyennek látszik során a játék). Műfaj helye? Talán meg kellene hívni ezeket a dolgokat ironikus (szarkasztikus) dráma. Valami gúnyosan? A kultusz a fiatalok, lefoglalt a fogyasztói társadalomban, Európában, amely átalakul egy öregasszony a szó szoros értelmében a frusztrált tagjai a kreatív (vagy tartják magukat) elit.
Sorrentino maga így kitölti a film olyan szép, ahonnan még fáj a szeme, és amely húzza úgynevezett csillogás. Miért? Úgy tűnik, hogy az árnyalatok inkább csúnya tartalma megjeleníthető a világos formában, módon és töltötte el (European még inkább) a világon.
Ebben a tekintetben a fő karakterek elég bölcsességet, hogy felszámolja a belső elidegenedés és lesz igaz. Különben is, azt akarom elhinni, nézi a maestro folytat egy frakkban, és nem a rossz nagypapa, arra készül, hogy meghaljon (akár fulladás vagy profetikus vízen járás).