Pieta - Michelangelo

"Pieta" (pieta - kár, ital.) Vagy "Krisztus siratója" - a Virgin ikonográfiai képe a térdeivel Krisztus testével. Ez a jelenet nagyon népszerű volt a nyugat-európai művészetben a 13. és a 17. század között. A Michelangelo szobrászati ​​kompozíciójának megrendelése 1498-ban, két évvel a római megérkezése után kapott. A szerződés szerint, amelyet a szobrász Jean de Ville Fezanzak bíborossal kötött, a munkát egy év alatt kellett befejezni, és 450 ducát fizetett. De a bíborosnak soha nem volt szerencséje, hogy megnézze a remekművet, ugyanabban az évben halt meg. Talán az ügyfél gyors elindulást várhatott, és arra számított, hogy a szobor díszíti a sírját, vagy arra törekszik, hogy hagyja magát az örök városban.

Az ilyen nagy rend lehetővé tette a Fiorentine Buonarroti fiatalnak, aki akkoriban csak 24 éves volt, hogy bérel egy tisztességes műhelyt és béreljen több asszisztenset. Márvány műve szobrász számára a Karr kőbányákban. A legtisztább szikla nem túl magas, hanem széles blokkja volt.

A "Pieta" jelenet a Krisztus Krisztus testével térdén ábrázolja a Szűzet, a keresztre feszítés után és mielőtt a sírba kerül. A Szűz Mária életének ezen epizódja széles körben ismert a katolikusok számára, de a XV. Századi műalkotásokban gyakrabban találtak Franciaországban vagy Németországban, mint Olaszországban. A reneszánsz szobrászat ritkán találkozik több alakból álló kompozíciókkal is. Két alakzat piramis alakú, amelyet az akkori művészek, így a Leonardo da Vinci is nagyon szeretett.

Ha alaposabban megnézed a kompozíciót, láthatod, hogy a szobor arányai nem teljesen természetesek. A figurák fejei arányosak egymással, de Mária teste nagyobb, mint Krisztusé. Nyilvánvalóan Michelangelónak olyan technikát kellett alkalmaznia, hogy elérje azt a könnyedséget, amellyel a Virgin a felnőtt fia testét a térdein tartja. Mária ruhájának réteges drapériája még nagyobb súlyt ad a számnak, és Michelangelo mestere legcsekélyebb arcát mutatja. A szobrász keze mesterművé vált a kőből a legszebb ruhadarabokból.

Ennek a remekműnek a modern történelme nem volt gond nélkül. 1972-ben megtámadták a szobrot. A magyar Tóth László névvel kalapáccsal vetette magát a szobra, súlyos sérüléseket okozott neki. A mentális betegség gyorsan lecsökkent, de a károkat már okozták. Az Isten anyja arcának és kezének szenvedett. A helyreállítás kérdése vitát váltott ki a Vatikánban. Több lehetőséget javasoltak: hagyja el a szobrot úgy, ahogyan az az időnk kegyetlenségét jelzi, hogy helyreállítsa a munkát úgy, hogy a helyreállított töredékek színben különböznek vagy visszaállítsák az eredeti megjelenést a szoborra. A döntést a teljes megtérülés érdekében tették.

A helyreállítási munkák 10 hónapig tartottak. Egy rögtönzött laboratóriumban, amely egy szobrászati ​​kompozíció körül jött létre, több száz darab márvány köröm mérete gyűjtött össze. Ezután láthatatlan ragasztóval ragasztották őket, és a lapok márványfestékkel voltak feltöltve. A helyreállítás után a "Pieta" golyóálló üvegbe került.

Személy szerint látom Michelangelo Buonarroti legrészletesebb és befejezett munkáját, meglátogathatod Rómát. A szobor a Vatikánban van a Szent Péter-bazilikában.

Egyéb érdekes cikkek

• 
  Faust K. Marlo doktor
• 
  Olvassa el a Haiku-t, adja át a szemlélődést
• 
  Velencei üvegfúvó
• 
  A ironikus lényeg a por
• 
  Ida Rubinstein portréja
• 
  Amerika szent szelleme

Kapcsolódó cikkek

• Krisztus siratója, vagy ital, márvány szobrászati ​​csoport

• Michelangelo Pieta szobrászat, leírás, kirándulások története

• Krisztus gyászosa a finom Michelangelo