Manierizmus - kultúra és művészet
Manierizmus - abból. pretenciát vagy módon. A kifejezés széles körben alkalmazható a XX. Században. de Vasari a XVI. században használta. az olasz festészet és építészet az időszak 1520 - 1600 év.
A manierizmus a reneszánsz művészi iránya, amely a reneszánsz humanizmus visszavetésének eredményeképpen jött létre.
A manierizmus a 20-as években eredetileg Firenzében eredt. XVI. Században.
A manierizmus a XVI-XVII. Század fordulóján kezdődik. egy komikus - mindennapi regényben, flamand és holland műfajban. A manierizmus Olaszországban B. Cellini, Jambolonia szobrászai; festők J.Pontormo, A.Bronzino. Ennek része a manierizmus fejlett és művek olasz festő, a XVI században. Parmigianino, tulajdonítottak az eleganciát a emberi ábrázolások és erősíti az érzelmi hatás a néző által a kecses törzsek ezek a számok meghosszabbításával a karok, a lábak és a nyak. Az építészet a manierizmus módján J. Vasari, B. Ammanati dolgozott.
A manierizmus Olaszországban kezdődött, amely a reneszánsz művészeti kultúrájának központja volt. Ettől az epicentrumtól a művészi hatások hullámai szétszóródtak, és a "más álnevek mellett" országos sajátosságokkal rendelkező manierizmus Európa különböző országaiban saját nemzeti alapon jött létre. Ezek a gongorizmus (Spanyolország, Portugália, Latin-Amerika), prepositional irodalom (Franciaország), euphuizmus (Anglia).
Euphuism - az angol irodalom művészi irányvonala, hasonló és tipológiailag hasonló az olasz manierizmushoz. Az eufhuizmus szakirodalma különös - a szótag kifinomultsága, a retorikai ábrázolások túladagolása, retorika.
A gongizmus a manierizmus nemzeti tendenciái közé tartozik, elsősorban a spanyol és a portugál nyelvű irodalmakban. A gangorizmus "tiszta formát", bonyolult szintaxist, eltúlzott és kifinomult metaforikát követel.
A értékes irodalom a manierizmus francia nemzeti formája a reneszánsz művészi irányának. A finomság, az arisztokrácia, a kifinomultság, a szekularitás és az udvariasság az irodalom előtti szakirodalom minősége.
2.3 A csalódások (a reneszánsz válság)
A „barokk” származik a portugál, spanyol, olasz - természetes gyöngy - szabálytalan alakú, furcsa, bizarr. Ez a kifejezés Théophile Gautier kritikus vezették egyidejűleg a fogalmak a „arab”, „groteszk”. Más tudósok szerint a kifejezést a 19. század végén mutatták be. Svájci teoretikusok J. Burckhardt és Mr. Vel - Flynn, aki látta a barokk stílusban történelmietlen végső szakaszában a különböző kultúrák, szemben az időtlen reneszánsz, reneszánsz és barokk tekinthető váltakozó stilisztikai elveket.
A XVIII. Század közepén. A "barokk" kifejezés kritikája a XVII. Század tehetséges és extravagáns építészeti stílusának. Később elvesztette a negatív jelentést, és a szobrászat, a festészet, a zene, az irodalom vonatkozásában kezdett alkalmazni.
Barokk - kifejezés, amely a reneszánsz válság és a reneszánsz humanizmus által előidézett művészi kultúra egész történelmi időszakát fedezi; a reneszánsz és a klasszizmus közötti időszakban (XVI-XVII. században és egyes országokban a XVIII. századig).
"Pleiade" egy francia költői iskola, amely művészi irányt mutatott ki, amely megerősítette az államban élő és a nemzeti és állami értékekre orientált nemzeti kultúra személyét. "Pleiades" - prebarrok, a reneszánsz egy része, a francia költők egy csoportja, klasszikus költői műfajok újjáéledése. A Pleiad nagyban hozzájárult a francia költészet fejlődéséhez és a reneszánsz esztétikájának fejlődéséhez.
"Pleiade" - hét költő, J. Dora, P. Ronsard, J. Du Bellet, J.A. de Baif. E. Zhodel, R. Belo, P. de Tayar.
„Fiastyúk” kreativitásukat kialakítva az egész művészi irány az ő folyamatos művészi koncepció: Boldog ember a nemzeti kultúra, az országban élő és összpontosít nemzeti és állami értékeket.
A Pleiadians gravírozik a fenséges és ellenzi a műfajok őrlését, szemben azzal, hogy valami kimondatlan, lényeges és kicsi lábúvá változtatják őket.
Rokokó - művészi jelenség, amely a 18. században, hasonlóan a megfelelő kifejezéshez. A kifejezés az építészetet, az alkalmazott és a díszítő műveket említette, némi óvatossággal a XVIII. Századi irodalmi művekre. A rokokó művészi iránya, közel van az időhöz és a barokk művészi jellemzőihez, és megerősíti a kifinomult dolgok kifinomult személyiségének gondtalan életének művészi koncepcióját.
A "rokokó" kifejezést a kő díszítő feldolgozásának is használták. „Rokokó”, mint diszkréten irodalmi kifejezés, hogy kijelölje a tüdő, fényes, finom és elegáns díszített fordulatok és a fáklyák szellemes, szóbeli vagy ábrás kifinomult.
A használt irodalomjegyzék
Egy elkeseredett harc a filozófiai, etikai, esztétikai és természettudományos nézetek az ókori világ. A hazafias irodalom a korai bizánci korban, írásaiban Nagy Szent Vazul, Nazianzi Szent Gergely és Nyssai Gergely a beszédek Aranyszájú Szent János, ami megalapozza a középkori keresztény teológia, látjuk kombinációja korai kereszténység az ötleteket a neo-platonikus filozófia.
A reneszánszban vallási témákon keresztül a humanista eszmék megerősödtek. Az egyes elemek korrelációjának problémája a kulturális rendszerben a kreatív gondolkodás jellemzőit is érinti. Ez például a tudomány és a művészet kölcsönhatásának jellemzésében nyilvánul meg. A XX. Században a legmodernebb számítástechnikával és modern technológiával felszerelt ember egyre racionálisabb. V.
Az ortodox keleten nem használtak hangszereket az istentisztelethez. A férfi hangja - a legtökéletesebb hangszer, amely képes ének hangzik fel a szavak jelentését. A teológiai fogalma ihletett ének magyarázza a középkori ötlet angeloglasnogo ének, mint a férfi és egyszólamú, mivel a modern esztétika, ez jár.