Chatsky különbözik másoktól, nem pedig abban, hogy emberesebb, érzékenyebb
A komédia végén Chatsky elszökik, nem azért, hogy megvédje magányos elméjét, hanem hogy elfelejtse az érzéseit sértő sértéseket. "Jaj a Chatsky szellemében abban a tényben rejlik, hogy az elméje élesen eltér a világi elmetől, és úgy érzi, hogy a fényhez kapcsolódik. Ráadásul elméje fontos szerepet játszott szerelmi drámájában: "Személyi bánata nem egy elméből eredt, hanem több okból is, amikor elméje passzív szerepet játszott, Pushkinnek adott okot, hogy megtagadja az elméjét." (IA Goncharov)
Griboyedov egy nem hagyományos vígjátékot készített az idejéhez. Dúsította és pszichológiailag átgondolta a karakterek karaktereit és a klasszicizmus problémáinak komédiáját, módszere közel áll a valósághoz, de mégsem teljes egészében megvalósítja a realizmusot.
13. Az A.S. játék műfajának sajátossága Griboyedov "Jaj a Wit"
A "Woe from Wit" vígjátékot a 20 # 8209; x elején hozták létre. Században. A komikus történetének fő konfliktusa a "jelenlegi század" és a "század múltja" közötti összecsapás. Az akkori irodalomban Nagy Katalin korszakának klasszicizmusa még mindig hatalmon volt. De az elavult kanonok korlátozzák a drámaíró szabadságát a való élet leírásában, így Griboedov, a klasszikus vígjáték alapját képezve, elhanyagolta (szükség szerint) az építés egyes törvényeit.
Minden klasszikus alkotást (dráma) az idő, hely és cselekvés egységének, a karakterek állandóságának elvére kellett építeni.
Az első két elv meglehetősen szigorúan megfigyelhető a vígjátékban. A termék lehet jegyezni nem egy, mint ahogy azt a szerelem (Chatsky - Sofia, Szófia - Molchalin MOLCHALIN - Lisa, Lisa - Petruska), de úgy tűnik, hogy sorban „in-line” feltörése nélkül az egységes fellépés. A pár klasszikus munkájában egy pár alkalmazott találkozott a párral, paródírozva őket. A „Jaj ettől Wit” ez a kép elmosódott: ő szerelmes a lánya a „szolga” (Molchalin). Így Griboyedov akarta mutatni a valós típusú emberek az arc Molchalin amely FAMUSOV „gyökértelen melegítjük, és bevezette titkárok ...” (és most MOLCHALIN álmai, hogy egy úriember, feleségül vette a lányát Famusov).
A klasszicizmus műveinek minden hősét egyértelműen pozitív és negatív részekre osztották. Ezt az elvet tiszteletben tartják a komédia csak általánosságban: az úgynevezett famusovskogo társadalom szemben a hős, kifejezetten az új, progresszív nézeteket. De ha külön-külön figyelembe vesszük e társadalom minden egyes képviselőjét, kiderül, hogy mindegyikük nem olyan rossz. Például formájában Famusov (fő ellentétével Chatsky társadalmi konfliktus) szövőszék világosan pozitív emberi tulajdonságok: ő szereti a lányát akarja neki jó (az én értelmezésemben) és Chatsky számára - az őslakosok (apja után Chatsky FAMUSOV halál lett a gyámja és pedagógus) a komédia elején. A Famousov meglehetősen érzékeny tanácsot ad a Chatszkijnak:
... Először is, ne légy nevetséges,
Név szerint, testvér, ne uralkodj,
És ami a legfontosabb - menj # 8209, taki, szolgálj ...
A kép a pozitív hős, progresszív Chatsky, melyeket néhány negatív jellemzői: gyors indulat, hajlamos a demagógia (nem hiába Puskin csodálkoztam, hogy a főszereplő azt mondja, tüzes beszédet, mielőtt ezek a nagynénik, nagymamák, Repetilov), túlzott ingerlékenység és még a harag ( „Nem az ember - kígyó "Csádszkij becsvése az ő volt szerelmes Sophia-val). Ez a megközelítés a főszereplők számára az orosz irodalom új, valósághű tendenciáinak megjelenésére utal.
A komédia főszereplői kétértelműek. Fent a család feje és a tulajdonos Famusov otthon éreztük magunkat nevetett, amikor flörtöl Lisa, ki mászik ki a bőrt, hogy a lányát, hogy az abszurd Skalozub de tükrözik a társadalom szerkezetét az idő, amikor egy felnőtt, és tiszteletben tartja minden ember, félelmek " amit a hercegnő, Marya Aleksevna fog mondani. "
Griboyedov tehát a klasszicizmus kánonjainak megfelelően megpróbált nevetségessé tenni a modern társadalom szeszélyeit. De ahhoz, hogy jobban tükrözze a valós helyzetet, visszavonulnia kellett a klasszikus komédia kanonáiról. Ennek eredményeképpen azt mondhatjuk, hogy a "Woe from Wit" című vígjátékban a mű klasszikus formája révén egy új irodalmi trend, a realizmus vonása új lehetőségeket tár fel az író életének ábrázolásához.