A gótika születése
Irina Esperanza
A Föld készen áll a mennybe menni
"A középkor számunkra - egy kövér kollekció: katedrálisok és kastélyok" - mesélte Jacques Le Goff középkori kultúra híve. Sőt, Nyugat-Európában nehéz megtalálni a várost, amely nem tartja meg a szimbólumát - a gótikus katedrális. Ez a szokásos mérföldkő a városlakók mindennapi életében, a gyermekkori harangok ismerős csengése, az elfeledett középkor "képe".
Egyszer gudevshim például csalánkiütés, a szűk utcák, a falak iszkolt dolgozó emberek, lábánál a tornyok villant városiak személy: kézművesek, kereskedők, és a bámészkodók, aki dobta a levegőbe félénk pillantást, és csodálja meg a létrehozását építészek. És meglepődött, hogy mi. Ezek a nagy „hajó” fagyasztani kő, hogy most lebegnek évszázadokon keresztül - egy igazi csoda.
Amint felmerült, az új gótikus stílus Európa-szerte elterjedt és féktelen repüléssel vette át. Igaz, abban az időben nem gótikusnak, hanem "francia módon", vagy opus francigenumnak hívták.
"A gótikus építészet olyan jelenség, amely még nem teremtette meg az ember ízét és képzeletét" - jegyezte meg N.V. Gogol. A gótika szerette Victor Hugo, John Reskin, Marcel Proust, Charles Peguy, Maxim Gorky. A híres szobrász, Auguste Rodin csodálta.
A befolyásos apát, Suger szerény származású volt, és nőtt fel a Saint-Denis kolostorban, ezért az anyjának hívta. Kiváló képességű ember, két király tanácsadója és barátja volt - VI. Lajos és VII. Lajos. Az apátság első évei közül Sugeri elkezdett pénzeszközöket gyűjteni a kolostor templom újjáépítésére és új díszítésére, amelyet a legszebbet akart látni a királyságban.
Úgy gondolták, hogy a megtestesítője a költői álmok földjén Isten jégeső, a mennyei Jeruzsálem, a próféta jelenik meg a látás Tobias - falakkal készült zafír és ajtókat drágakövek. Művében, a rekonstrukció Sügér mesélt a „csodálatos világ” ólomüveg, színes üveg mozaik: felkérik egész Franciaországban, kézművesek mesterien átalakította a apsziskápolna a Church of Saint-Denis a sugárzó koronát. Fontolgatják titokzatos pislogás, az apát rohant a gondolatai az Isten.
A 12. század végére Franciaország festett üveg műhelyévé vált. Úgy vélik, hogy itt van Európa középkori ólomüvegének fele - és ez körülbelül 150.000 m 2.
A gótika a világ új felfogását tükrözte, melyet Arisztotelész filozófiája táplált, amely a földi, és elsősorban az embert Isten teremtéséig fordította. A gótot a rendbe vetett hit és a létezés igazságos eszköze erősíti, és az emberi lét és környezete természetének értéke már nem kétséges.
Szobor, a környező gótikus katedrális, le a történelem a világ és dogmák kereszténység - kinyitották az írástudatlanok köznép, mint egy könyv csodálatos képeket. Naiv ijesztő fantáziák a múlt, elérhetetlen istenség volt, szemben a nemesség a gótikus szobrászati képeket. A főkapu a felséges elvesztettem arc volt súlyosságát, most hívtuk katedrálisok of Notre Dame - „Miasszonyunk”. Úgy néz ki, mint egy középkori ember felébredt, mentes a gennyes víziók pokol, és bízta a sorsát Dame. Ez volt a központja a teológia és a központ a szobrászati díszítése: a gótikus korszak, „mennybemenetele” nem volt elég, és a Szent Szűz angyalok vitték el az Isten országa, ahol ült a trónon jobbján a Fiú, koronával a fején - „Virgin Koronázási Mária "szinte minden gótikus templomban van. Roden, hosszú idő óta az északi portál a székesegyház Lana, ezt írta: „Az angyalok jöttek Devoyѕ Úgy felébreszteni. Ez egy érzéki feltámadás. "
Hipotézisek és értelmezések
Hogyan alakult ez a szokatlan építészet? Nem lehet megtalálni az összes olyan elméletet, amelyet a válaszkeresés során született. Azok, akik az ív tervezése felé fordultak, fokozatosan átmentek a múltba: úgy vélték, hogy a gótika szimbóluma és lényege forradalmi boltozat volt, de sokkal korábban ismert volt Keleten; A normann templomokban és a XI. Század végén, 1093-ban Derhemben (Anglia) használták; és a hegyes boltíveket széles körben használták a román korszakban Burgundia és Provence.
A gótikus stílus azonosítása, amely az őt jellemző elemek (hegyes boltozat, boltozat, arkbutans) kombinációja, szintén téves, mert különösen nem tisztázott az utóbbi megjelenése. A tudósok régóta vitatkoztak, megállapítva, hogy "tartja" az épületet: bordákat, támaszokat, arkbutanokat? És az ellenkező következtetésekre jutottak.
De mi a helyzet a katedrális szépségével, ami eddig elbűvölődik? Nem hibás, hogy csak a funkciókat és koncepciókat magyarázza a gótika? Végeredményben a borda nemcsak "hordozza" a szerkezetet, hanem tiszta, elegáns vonalával, mint egy pók, az épület gyönyörű "hálóját" szőri. A kortársak a gótikus katedrálist új esztétikai jelenségnek tekintenék? "Sok országban voltam, de még soha nem láttam ilyen tornyot, mint Lana-ban" - mintha erre a kérdésre válaszolna, írta Villard de Onnecourt középkori építész. A gótikus templom szépsége megszerezte saját fontosságát, és a modern kutató Roland Recht szerint új oldalt nyitott az építészet történetében. Figyelembe vették az építészek által készített optikai hatások, az emberi felfogásuk: a székesegyház nemcsak Isten számára készült - látvány volt.
A gótikus művészet egy egész enciklopédia a középkori társadalom elképzeléseiről a világegyetemről, a történelemről és az emberiségről, a mindennapi életről, az emberi kapcsolatokról és az ízlésről. Ezt a korszakot példátlan gondolkodás, népességnövekedés, városok és kereskedelem virágzása, technológiai fejlődés jellemzi. De tekintet nélkül arra, hogy mennyire forradalminak tűnik a gótika megjelenése, nyilvánvaló, hogy ehhez szükséges egy két évszázados román tapasztalat a templomok építésével és díszítésével. Nem szabad megfeledkeznünk arról, hogy az eltűnt román templom Clunyban, példátlan arányban, nem volt rosszabb a gótikus katedrálisoknál (30 m magas és 127 m hosszú).
A gótika a tér új fogalmaként született, amelybe fényt öntöttek. Igaz, virágzását több mint fél évszázados kísérletek, habozás és szenvedélyes vágy törekedett arra, hogy lemondjon elődeiről.
XII. Század - a kísérletek kora
A gótikus székesegyház felépítése több mint egy évtizedig tartott, több száz városi ember agyküszöbévé vált, akik kocsikat és egyéb kosáranyagokat szállítottak, valamint a különböző céhszervezetek kemény munkásai. Ez idő alatt az építészek nemzedékeit helyettesítették, és néha csak a katedrálisot megáldók unokáihoz várták, hogy a tornyai felemelkedtek. Ezért érezzük ennek az építészetnek az egységeit, hogy minden ismeretlen mester finoman érezte a kő lelkét, és szerette a munkáját?
A fő feladat - a székesegyház építéséhez szükséges pénzgyűjtés - a polgárok közösen döntöttek. A püspökök és a polgári tettek egy csomó személyes alapok, a köznép felér maguk módján. Tehát, néhány kanonokok és világiak Lana ment a hosszú útra, hogy Angliában emlékei a templom (egy darab a Virgin ing és egy töredék a kereszt), és visszatért gyűjt adományokat a hat hónap alatt!
A katedrálus a feudális uralkodó várával szembefordult, és a város új oszlopává vált: mindenki elfogadta, az élet forogott benne. Beszélgettek a mindennapi üzletről, hangosan vitatkoztak, és a fáradt lovas szabadon beléphetett egy lóba.
A fény elemében a gótikus templom fokozatosan zuhant: a Saint-Denis újításai még kortársakat is találtak, de csak két évtizeddel később becsülték meg. A korai gótika (1140-1190) a kísérletezés korszaka, a tapasztalt módon: a meghozott döntések sokfélesége, az új trend felé vezető tendencia és a régiekhez való visszatérés egy egyedi kreatív folyamatban.
Az esztétikum, ellentétben a St. Denis "fényszerkezetével", Sansa katedrálisa - ez talán a korai gótika legeredetibb építése, amelynek jelentése ugyanolyan fontos, mint a Sugeria apátsági templom jelentése. A templom építése 1140-ben kezdődött Henri Sanglie érsek alatt. Az építészeti terv egyszerűségét és világosságát a mennyezet ambiciózus kialakításával ötvözték - az építész először használta a hat lándzsaíves boltozatot. Ezután számos építész által tökéletesítve a korai gótika jellegzetessége lett, valamint a nehezebb és könnyebb támaszok ritmikus váltakozása.
A Sansa-katedrálisban, amelyet a szigorú monumentalitás és a tömegek egyensúlya, plasztikai értelmezése különböztet meg, a fény és árnyék kontrasztja különösen érdekes. A Saint-Denis építõjétõl eltérõen, aki megpróbálta megszabadulni a falról, fátylként tekintve, Sansa építésze éppen ellenkezõleg arra törekedett, hogy hangsúlyozza
1150 az új kórus a katedrálisok Noyon és Senlis, majd az építőiparban az észak-franciaországi Arras, Tournai rakták. Amikor a püspök Maurice de Sully megállapított Notre Dame (1160), kezdett építése a székesegyház Lana, ami ma „állt a hegy tetején, rohanás, a hét torony, és a grandiózus költészet vegyes horizont, a szél és oblakaѕ” (E. Mal).
Ha összehasonlítjuk a párizsi Notre-Dame-hajó nyugalmát és tisztaságát, valamint a Lan-templom műanyag hatásait, úgy tűnik, Párizs klasszikus, és Lan a korai gótika barokkja. És hogy homlokzatuk nem hasonlít! A Lana-i katedrális portálai mélyen be vannak ágyazva a fal vastagságába, kontúrjaik fény és árnyékot alkotnak. Itt minden ég felé irányul, és a párizsi homlokzat, ahol a vízszintes fontos, a nyugalom és a béke érzését hozza létre. De a gótikus stílus nem egységes, ezért sokoldalú történelmének új oldalát mindkét katedrális nyitotta meg.
A gótikus templomok építésének hulláma Európa-szerte megdagadt. "Olyan magas katedrálist fogunk létrehozni, hogy azok, akik látják, hogy befejeződnek, azt hiszik, hogy őrültek vagyunk" - mondja a székesegyház kánonja a távoli Sevilla-ban.
Krisztus születése óta a tizenötödik század volt.
A gótikus székesegyház nemcsak Isten számára készült - látvány volt
Ezért érezzük a gótika egységeit, hogy ismeretlen építészei tudták, hogyan érzik a kő lelkét?
Beszélj egy cikket a "The Man Without Borders" magazin olvasói közösségében