A negyedik dimenzió gyermeke, vagy a "fekete négyzet" - swi centenáriuma

Olga Rozanova, Ksenia Boguslavskaya és Kazimir Malevich a "0.10" kiállításon, a kép 1915-ben készült.

(Russisches Staatsarchiv für Literatur und Kunst, Moszkva)

A huszadik század tűzijátékkal kezdődött. Az emberiség új fejlettségi szintet ért el. A világ gyorsan haladt a boldog jövőbe, amíg az 1914-es por-füst nem jelentette be a "fekete korszak" megjelenését. Gondolkodók és művészek, költők, politikusok figyelmeztettek és katasztrófára számítottak. By the way, 1913-ban Malevics egykor négyzetet húzott, de nem fekete.

Később, a munka a dekorációk a futurista opera Matyushina Mikhail és Alexey Kruchenykh „győzelem a Sun”, Kazimir Malevics és meghaladta a zeneszerző és költő. Hála neki, az opera bement a kultúrtörténet és művészettörténészek megjegyezte, hogy kialakult egy teljesen új irányt avantgárd - attól a pillanattól kezdve.

1878-ban született Kijevben. Egy doboz színes szettekkel, amelyet ajándékként kap az anyjától 15 év alatt. 1896-ban, Malevics család költözött Kurszk, hamarosan feleségül Casimir Casimir Zgleyts, hogy van egy fia, Anatolij (1901-1915), majd később egy lánya, Galina (1905-1973).

Malevics a kursk-moszkvai vasút hivatalába lép, szabadidejébe. Ugyanakkor nem hagyja el a moszkvai ötletet, ahol "híres művészek éltek".

1905-ben sikertelenül megpróbált bejutni a moszkvai festészeti, szobrászati ​​és építészeti iskolába, a sikertelen két művészeti képzési kísérlet is sikertelen volt.

1910-ig Malevics sikeresen részt vett Ivan Rerberg festészetével, a Moszkvai Művészegyletet bemutató segítségével. Malevics első "művészi" elvtársa Ivan Klyunkov (1873 - 1943), avantgárd és művészeti teoretikus volt. 1909-ben Malevics második alkalommal házasodott fel Sofya Rafalovich gyermekírónál.

Kazimir Malevich 1910 óta aktívan részt vesz Moszkvában és Szentpéterváron, szerdán avantgárd, találkozik Vlagyimir Tatinnal és aktívan keres művészetet. Kihúzza a valóságot a témakörökön túl.

Térjen vissza az univerzum alapjaihoz

Kazimir Malevics kezdte tanulni a rajzot, de nem kapott teljes művészeti képzést. Utolsó tanítója egy orosz művész és egy híres tanár volt, aki az impresszionizmus csodálója, Fyodor Rerberg (1865-1938). Ajánlásait tekintve a fiatal festők teljes kreatív pályája nagymértékben függött. A pátriárka pozitív válasza esetén az ilyen pályafutás kezdeti szakaszában általában részt vettek a moszkvai művészeti kiállításokon.

Az első, még mindig nagyon impresszionista szellemben Malevich munkái 1907-ben látták a fényt az egyik ilyen kiállításon. Feodor Rerbergben Kazimir Malevics találkozott Vasilij Kandinszkij, David Burlyuk, Mikhail Larionov, Ivan Klyun. Az "avant-garde" szó egyszerűen nem esett le ezen művészek ajkáról, hanem mind kísérleti, innovatívnak, modernnek nevezte őket.

Ennek eredményeképpen M. Larionov felkéri Malevicsot, hogy vegyen részt a "Knave of Diamonds" kiállításon, amelyet 1910-ben tartottak. Azok a művészek, akik ott helyezték el munkájukat, majd kreatív társulást szerveznek ugyanazon név alatt. Malevics a társadalomban elfogadott, így végül belép a művészi környezetbe. Felismerték, ő lett a sajátja, és helyet adott a (még mindig kerek) nap alatt.

1913-ban Malevics már több irányt "festett" a festészetben: fényes fauvizmus, kubizmus, futurizmus. Úgy érezte azonban, hogy valami teljesen új jelenik meg. Ezt az új jelenséget hosszú ideig készítették el - a Suprematism. Supremus a latin, ami ebben az esetben „a fölénye tiszta észlelés”, a legegyszerűbb formája - színű alakzatok, fehér alapon - lehetővé teszi, mint a visszatérés az alapjait az univerzumban!

Futurisztikus ikon Bázelben

Tudomásul véve századi jelenség a világ „fekete négyzet”, ez szerint a műkritikus Alexandre Benois „” ikonok „amely futuristák tegye helyett uraim madonnák” Múzeum Basel «Fondation Beyeler» úgy döntött, hogy újra az eredeti „Utolsó futurista festőművész kiállítása” 0,10 " ”.

Meg kell tisztelegni a svájci kurátorok: ezek az ő éles racionális elme azonnal megnyitotta a fő elv a drámai expozíció, felfedve az ideg konfrontáció, és végül céltalan suprematiza „alany” tatlinovskih „kontrrelefy”. Ez a tavasz is megindította a kiállítást mind ekkor, mind pedig most, pontosan száz évvel később.

Ennek eredményeként hamarosan a bankok a Rajna, volt egy egyedülálló lehetőség, hogy vegye fel a kapcsolatot a dicsőséget az orosz avantgárd az Állami Orosz Múzeum, az Állami Tretyakov Képtár, az orosz Állami Archívum Irodalmi és Művészeti és más gyűjtemények. Annak érdekében, hogy a látogatók egy konkrét elképzelése van a művészi légkör Oroszország a 20. század elején, képes lesz érezni a hatalmas kreatív és szellemi jólét, amely túlélte ellenére Ogori háborúk, forradalmak és elnyomás.

Lapos tér Destroyer

Az orosz avantgárd fényes alakja, az új művészi formák "feltalálója", a konstruktivizmus egyik alapítója Vladimir Tatlin (1885 - 1953) Kijevben született. Korán elvesztette anyját, egy tinédzser elfutott apja mérnöke házából.

A híres Moszkvai szobrászati ​​és építészeti iskolákban, egy évig tanult, kiutasították "a rossz előrelépésért és a viselkedés megtagadásáért". Hosszú útra ment, hogy pénzt keressen, majd visszatért Penza-ba. Tatlin saját festészeti nyelvét hozza létre, de egy évtizeden keresztül félreveszi, és elkezdi kísérletezni.

"A Tatlin tornya" az emberiség újraegyesítésének szimbóluma, amelyet egy másik torony, a babilóniai elválasztott. 1919-ben épült a harmadik nemzetközi emlékmű ötméteres modellje (a torony első neve), de Moszkvában vagy Petrográdban nem dolgozott ki egy 400 méteres projektet.

A korai 20-es években a XX század Tatlin élvezi létre maholeta - eszközök, növelve az ember a levegőbe, amelyek csak az izmok erejét. A Tatlin konstrukciójának neve egyszerűen - Le Tatlin. A "Letatlin" tesztjei 1933 őszén Zvenigorod közelében zajlottak le, és sikertelenül végződtek. Az 1930-as évek elején V. Tatlin ismét visszatért a festészethez.

Tatlin fantáziái nem jelentettek semmilyen hasznot a mérnöki tudománynak, de nagy felkiáltójelet tettek az "orosz (szovjet) avantgárd" repülésére. Tatlin, aki határozottan elpusztította a festői lapos térséget, merészen három dimenzióba ment. Azt mondta a szavának, és hagyta a jelét, jóval korábban.

Szerkesztette Igor Petrov.

Neuer Inhalt

Egyéb cikkek téma szerint

A művész Sophie Tobyer-Arp képét 50 frankot tartalmazó bankjegyre helyezik. De tudják-e a svájciak, akik szinte minden nap látják?