Olvassa el a könyv festői beszédét, a szerző Laskaya Elena online 1. oldalán

hang érezni, szenvedni, csodálni,

és a hang, amit a jelenetről mond,

a világról, a természetről, az égről, a tengerekről és a folyókról.

És persze az emberekről.

A színházi színház szintetikus művészet. A vizuális kép hatalmas szerepet játszik a színházban. Mindenesetre vitathatatlan, hogy az orosz színház, amely M.Shchepkin és Stanislavsky sz. Hagyományait fejleszti, elsősorban a verbális kreativitásra és dramaturgiára összpontosít. Ennek következtében a legfontosabb eleme a gondolkodás-cselekvés, amelyet a szóval fed le.

Alexander Pushkin-től kezdve a klasszikusaink a beszédkáosztól a legpontosabb, élénk szavakat választották és "csodálatosan csodálatos nyelvet" teremtettek. A nyelv tisztaságának és szépségének megőrzése a színpadi szereplők egyik legfontosabb feladata.

Jelenleg számos fejlemény történt a hangon. Rengeteg pozitív, figyelemre méltó információt tartalmaznak. Mindannyian, többé-kevésbé, a diákok kreatív képességeinek fejlesztésére irányulnak.

Számos különböző hangszínház van: keleti, európai és orosz. A keleti iskola a meditáció alapelve, a lelki koncentráció alapja. Ez egy nagyon hosszú folyamat számára készült. A koreai, koreai és japán színházakban a színészek általában a dinasztiák képviselői, ezért a korai gyermekkortól tanítják a hangoktatást. Ez a képzés a tudáson alapul, mély titoktartásban. Képviselői mentalitása miatt a keleti iskola nem nagyon közel áll a kultúránkhoz, bár nagy figyelmet fordítunk a színészek tapasztalataira, és természetesen használnak elemeket a beszédképzés gyakorlatából. (Ezt hívjuk gyakorlati osztályainknak.)

Western School of hang-, mind európai, mind az amerikai, célja inkább a kibocsátás egyes szavazatot, mint az oktatás és egy stabil, szakmai hangképző, amelynek szüksége van a művészek.

Ez a megközelítés megfelelőnek és szükségesnek tűnik számunkra a hallgatókkal való munka kezdetén, ezért figyelembe vesszük a nyugati tanárok tapasztalatait és szelektíven használhatják gyakorlataikat a programjukban. De ugyanakkor igyekszünk konkretizálni a témát és hatékonyabbá tenni.

A legérdemesebb figyelem az orosz színház hagyományaira épülő színpadi beszéd programot érdemel. Fejlesztette: E.F. Saricheva, M. Charelli, N.P. Verbova, OM. Golovin és OM. U.N., A.N. Petrova, I.P. Kozlyaninovoy, I.Yu. Promptova és a beszédtechnológiát fejlesztő egyéb tanárok. Alapja a színpadon élő munkatapasztalat. Ráadásul ezek a tanárok gyakorlatilag új felfedezéseket használnak a tudományterületeken, a tárgy - nyelvészet, az irodalmi kritika, a pszichológia, az orvostudomány közelében.

Az utóbbi években sokat tettek a beszéd, hallás mechanizmusainak tanulmányozásában, a hangalakítás elméletében. A modern pedagógia új forrásokat kínál a légzés, a hallás módjának javítására. A módszerek az orvosok - laryngológusok, fiziológusok, pszichológusok, gyógypedagógiai szakemberek munkáján alapultak. Ez lehetővé tette számunkra, hogy megtaláljuk a legmegbízhatóbb és legolcsóbb módja annak, hogy mastering a helyes, teljes légzés, képes önállóan dolgozni, hogy javítsák a hangképző, enyhíti az izom bilincsek, amelyek megakadályozzák a munka a hang.

Visszatérve a színház színházi természetéhez, különös figyelmet kell fordítani a színházi kifejeződés minden eszközének kölcsönhatására. A színpadi beszéd szorosan kapcsolódik a színész műanyagához, mozgásához, ritmusához, készségéhez.

Beszéljünk először a hang és a műanyag közötti kapcsolatról. A műanyag nagyon bonyolult szintetikus fegyelem. Nemcsak testképzéssel foglalkozik, hanem egy személy érzelmi szférájára is utal. A színház szinte minden kiemelkedő alakja a műanyag kép jelentőségéről ír: K.S. Stanislavsky, EB Vakhtangov, VE Meyerhold, M. Chekhov, G. Craig, J.-L. Barro és mások: a műtárgyak célja elsősorban az egyes emberek testének, elméjének és érzelmeinek kölcsönhatása, valamint a világgal való kölcsönhatásának harmonizálása. Itt meg kell keresni egy harmonikus emberi hangot - olyan hangképet, amely nem kevesebb, és gyakran több, mint a vizuális kép.

A fő feladata a „Stage Movement” A cél az, hogy elérni az abszolút izom szabadság, könnyedség és bizalom foglalkozó saját testükkel, a merész fejlődés fizikai képességek, az emelés bilincsek és megszabadulni a bizonytalanság és a félelem. Mivel az emberek hajlamosak arra, hogy összekapcsolják a folyamat mozgás hanggal folyamatok képzése hang- és csatlakoztatni kell a mozgás, amely segít a hang.

Az is elég nyilvánvaló kapcsolat objektum „Stage beszéd” és a szakasz „ritmus” vagy „tánc”, amely azt tanítja, instant energia, koncentráció, fejleszti a készségeket a közösségi lét.

És végül, a "színpadi beszéd" és a "mesteri a színész". A hangot és a beszédet egy személynek adják, hogy gondolatokat és érzelmeket fejezzen ki. A beszéd megszületésének természete pszichológiai cselekvés, amelyet a hangszóró cselekvése motivál. Ezért a beszéd alapelve, amely a hang szólamának - cselekvésnek minden elemét alárendeli.

A "Scenic beszéd" témáról beszélve, figyelmet kell fordítani

Minden jog fenntartva, Booksonline.com.ua

Kapcsolódó cikkek