A sziget színház (kostroma) a teremtés és a repertoár története
Az Ostrovsky Színház Oroszország egyik első helyének számít, amely a mai napig túlélte és teljes mértékben működik. Külföldi és hazai klasszikus alkotásokat tesz.
A származási eredet
Az Állami Ostrovsky Színház 1808-ban nyitotta meg kapuit a nagyközönség előtt. Ezután Kostroma gazdag város volt, ahol a kereskedők éltek. Még ma is megtalálja a régi házakat, amelyek azóta megmaradtak. Különböző eszközöket, valamint a barkerek aktív munkáját forgalmazták.
Ebben az időben született Kostroma, a család a gazdag kereskedők Fedor Grigoryevics Volkov. Később az oroszországi színház alapítója lett. A város teljesen új művészetet fedezett fel. 1863-ban Moszkvában született egy másik színházi, Stanislavsky Stanislavsky. És köztük 1823-ban született Alexander Nikolayevics Ostrovsky, egy drámaíró, aki megmutatta Oroszországnak a kereskedők valódi életét.
Egy újfajta művészet nagyon szerette a kereskedő környezetét. Mivel a kereskedők nem voltak szegény emberek, támogathatják a fiatal tehetséges írótörténetek kezdetét, segítenek a színészeknek. A bemutatókat még az Ostrovsky Színház megnyitása előtt is rendezték. Kostroma lett a művészet központja. Az első előadások a rezidenciákon és a vidéki házak magánfogadásaiban jelentek meg. Serf emberek játszottak bennük. Idővel szakemberek váltották fel őket.
Korai történelem
A Kostroma Drámai Színházat először 1808-ban említik meg. Talán korábban létezett, de nincs hivatalos információ. A jeleneteket egy modern kórház területén játszották - egy különleges aréna épült. Először bemutatták a "Miller - varázsló, gyülekező és megtévesztő" játékot. Ebben az épületben találkoztak a Császári Moszkvai Színházból érkező vendégek kénytelenek 1812-ben elhagyni a szülőhelyüket. Minden előadás, amit játszottak, annyira lenyűgözte mind a nézők, mind a helyi szereplők számára, hogy egy új spirál kezdődött a Kostroma színpad történetében. Az akkori híres színészek Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev és Obreskov voltak.
Új menedékhelyek a Melpomene-templom számára
Hamarosan egy kis épület nem volt elég, és a színház kénytelen volt megfelelő méretű jelenetet keresni. Az Alsó Debrán találták. Ez az utca híres volt az első kőszínházi épületről. Korábban ebben a helyben található bőrgyár Syromyatnikov, a kereskedő a második céh. Mind a színészek, mind a nézők annyira felhasználták őket a kereskedelmi városban, hogy egyáltalán nem lepődtek meg az iparág finom vonalai. Az épülettől a mai napig semmi sem megmaradt. Csak a régi időkből származó feljegyzések maradtak a szoba leírásával. A szemtanúk megemlítették, hogy az utcán úgy tűnt, hogy csak egy fal áll. Le kellett mennie a földszintre, majd felmenni a színházba. De az udvarán gyönyörű kilátás nyílt a Volgára.
Ebben az épületben bemutatkozott Shchepkin, aki Tortsov szerepét játszotta a "A szegénység nem vice" játékban. A közönség Potekhin és Pisemsky volt. 1863-ban pedig jelentős szerepet játszott a Kostroma színházban. Ekkor Pavlovsky Street egy különleges épületet emelt neki. Minden városiak vetették magukat. Az akkori Kostroma építészeti művészet koronája lett. Az egyemeletes színház több volt, mint egy görög templom, sok oszlop, félköríves homlokzat és félig pálca a verandán.
Legend in Action
A helyi lakosok továbbra is meg vannak győződve arról, hogy ez az épület egy természetfeletti szerencsétlenséget ért el. Amikor éppen most kezdett építeni, téglákat vettek az egykori kolostorból, amely kicsit égett. Az építők vásároltak anyagokat, és nem voltak különösebben aggasztják a babona. 1865-ben a színház leégett szinte a földre. Két éven át helyreállt.
frissítés
A színésznő társulatát szakmai vállalkozók segítségével vették fel. Nagyon gyakran frissítették az egész kompozíciót. 1917-ig a színház Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostroma játszott. A vállalkozók vállán nemcsak a színészek kiválasztása, hanem a repertoár meghatározása is. Egy színházi szezonban több mint tíz előadást lehetett játszani. A színészek ritkán ismerkedtek meg a szerepekkel, gyakran rögtönzöttek és mindig vártak a standon ülõ prompterektõl.
1898-ban a Maly Színház színészei meglátogatták a Kostroma színpadot, köztük a híres Sadovsky családot. 1899 és 1900 között egy új vállalkozó átdolgozta a nézőtermet, több helyet osztottak ki a zenekar számára a dobozok számának csökkentésével. De 1900-ban a padló égett a hallban.
Katonai idő
1914-1915 között Varlamov és Davydov Szentpéterváron lépett fel a színpadon. Innen jött a színész, Mamont Dalsky is. 1915 és 1917 között Kostromán maradt.
Amikor a második világháború megkezdődött, felajánlották a csapatnak, hogy eloszlassa, az Ostrovsky Színház bezárására tervezték. Ebben az időszakban Kostroma igazi tragédia volt. De a színészek visszautasították. A beérkező ellenőrök nem számítottak arra, hogy meglátják az Ostrovszkij "élő" színházát, az előadásokat, melyeket a nézők elárasztottak. Miután megfigyelték a produkciókat, a Kostroma-jelenetet jónak tartották a tevékenység folytatásához.
A színháztól a frontig egy különleges brigád ment, amely tizenöt emberből állt. Ők játszottak a katonák Ostrovsky játszani "Az igazság jó, de a boldogság jobb."
1944-ben ünnepelték a színház évfordulóját, és elnyerte egy regionális színház státuszát. Triumph, a háborús idő ellenére, csodálatosan és élénken tartott.
A háború után
1957 és 1958 között az épületet újjáépítették. Részben visszatért a korábbi megjelenéséért, és belül változtatott az építész Josef Sheftelevich Shevelev projektjén.
1983-ban az Ostrovsky Drámai Színház megkapta a Red Banner tiszteletbeli rendjét.
Ostrovsky Színház: repertoár
Az Ostrovsky Színház gyakran hívja a többi városba érkező vendégeket. A főváros szereplői gyakran előadnak eredeti előadást. Ezen kívül az intézmény több tucat nemzetközi és all-Russian fesztivál díjat is tulajdonosa.
- "Furcsa Mrs. Savage" egy vígjáték, amely John Patrick regényén alapul.
- "Jaj a Wit" Griboyedov.
- "Míg ő haldoklik" Natalia Ptushkina.
- Puskin által "Boris Godunov".
- A "Romeo és Júlia" színjátszó Shakespeare modern adaptációja.
- Ostrovsky vihar.
