Információs boom
Szerelem. Megjelenésében egy egyszerű szó,
És azt mondták, hogy ez egy rejtély.
De behatoltam az alapjaiba
A kísérteties elme.
Az izmok összeszorítása,
Miután összegyűjtött egy mentális erősséget,
Hatalmas elme, mint egy borász,
A titokzatosság elnyomásával elakadtam.
A hatalmas elme ordít, mint egy vadállat
És forró,
Bementem, fertőzés, egyszerre,
Csak ő oyknula.
És mi az oka,
Mikor szokott hozzá?
De semmi. Szilárd nedvesség,
Igen pókháló a sarkokban.
Ez egy nagyon szomorú történet. Nagyon nehéz és kellemetlen, ha komolyan veszi. Mindannyian hallottuk a fül szélét Trisztánról és Isoldáról. A nyolcvanas évszázad körül, ha nem korábban, a fül széléről hallunk róluk. De Richard Wagnernek köszönhetően minden részletében tudjuk, mi is történt ott. És azt kell mondanom a lelkiismeretből, hogy jobb lenne, ha nem tudjuk.
Vannak olyan dolgok, amelyek őszintén érthetetlenek nekem. Különösen nem értem, hogyan sikerült Wagner írni "Tristan és Isolde" -ot, és nem hagyta el a tekercseket. A vadászat az volt, hogy felmászhasson ebbe a komor sötétségbe, és belevágjon a mentális vezetésünkbe!
"Tristan" Wagner készen áll Párizsban, ahol egy másik operájának - Tannhauser - készítését tervezte. Szerint a szemtanúk szerint a zeneszerző párizsi lakása akkoriban tele volt írópapírokkal. Rossini, aki már nyugdíjas volt a pihenésre, kérdezte Wagner miért tölt oly sok erőfeszítést átszervezésével munkája mellett a követelmények a párizsi jelenet, és lefordítja a libretto francia - nem lenne egyszerűbb új opera írására, különösen a párizsi, hiszen egykor maga Rossini. Wagner mondta, szellemes, hogy az ő stílusa sokat változott, és hogy könnyen (sic!) Írhatnék egy másik opera, mint a „Trisztán és Izolda”, de itt, mint a „Tannhäuser”, már nem lehet. A párizsiaknak fokozatosan hozzá kell szokniuk az innovációhoz!
By the way, a nadrágról. Kedvenc Wagner-nadrágját saját designja szerint varrták. A nagy opera-reformátor, kiderült, szabadidejében egy kis couturier is volt! Látná ezeket a bugyit? Rózsaszín, íjjal és fűzővel díszítve - egy álom PTUshnitsy! Ó, sok más dolgot nézne volna másképp! Bárcsak megtalálnám a képeket a hálózaton.
Mindenesetre a zeneszerző hajlamos a promiszkuitásra és a giccsre, írta: "Tristan és Isolde" - egy rendkívül őszinte munka, szirup nélkül és képmutatás nélkül, szeretetről szóló munka. És kiderült, hogy szirup nélkül és képmutatás nélkül, íjak és csipke nélkül semmit nem lehet megnyugtatni és a szeretetről megerőltetni.
Gőzölt fehérrépa bonyolult szósz alatt
Az első és legfontosabb dolog, amit tudnia kell Wagner operáiról, hogy rendkívül egyszerű. Nem, talán a technikai, pusztán szakmai szempontból sok kompozíciós frills és trükkök vannak. De a kapott termék egyszerű a végtelenig. Ez mérhetetlenül egyszerűbb, mint egy papagájrépa, például.
Wagner írja a legalapvetőbb dolgokat: .. A szerelem és a féltékenység, a halálfélelem és hatalomvágy, az öröm és a kétségbeesés, stb Ezek a fogalmak a Wagner-operák kerülnek bemutatásra a desztillált, tisztított szövődményeket, mint opera ezt ugyanolyan mértékben lenne közeli és érthető mind a neandervölgyi embernek, mind a modern tinédzsernek a papok alatti hevederrel.
Saját mély megbánásom és elkeseredett felháborodásom miatt két előítélet ragaszkodott Wagner munkájához. Az első az, hogy rendkívül összetett, csak nagy tudósok számára elérhető, és mégsem értik, ki. Ez a mítosz nem illik jól a zeneszerző népszerű népszerűségéhez a 19. és 20. század fordulóján. (a Wagner-operákból származó részleteket még az éttermekben is előadták!), és különböző értelmű értelmiségiek munkájából származik. A dolgok nagyon bonyolult (például a probléma univerzálék szabályozását, a fehérjeszintézist, vagy azt az elvet a szinkrotronos) ezek az urak nem túl kemény, és ez szükséges a gyakorlatban a primitív üres fecsegés a dolgokat, mint a Wagner-operák. Legalábbis nem látták a nadrágjainak mintázatát - különben is mély értelme lenne keresni.
Itt például az AF Losev híres orosz filozófus érveiről szóló kivonatok a Wagner Siegfried operájáról:
"Votan maga úgy döntött, hogy egyénessé válik; ez azt jelenti, hogy az első év olyan dekorációkkal kívánja magát, mint Wotan. De úgy döntött, hogy meghal magát, életet ad Siegfriednek; Ez azt jelenti, hogy Pervoedinoe Mindig létrehozva, az izgalom a konfliktus megöli magát leginkább saját magától: született, hogy felfalják, és reméli, hogy a hős, azaz, az üdvösség, ismerve a halál az egész, és tudván, hogy ugyanaz a fecske”...
"Bringilde Wotan alvó vágya és alvó akarata. Mit jelent az alvás és az álmosság? Ez azt jelenti, hogy Wotan megőrzi önmagát és a világ mechanikusan elválasztható az Első Évtől és az elválasztások kölcsönös elválasztásától. Ebben a helyzetben csak előre tudja látni a saját romáját.
És higgye el, ez nem a legnagyobb szemét, ami Wagner operákról olvasható. Ha mindezt újrahasznosított papírra lehetne bocsátani, az amazóniai dzsungel mentésének problémáját egyszer és mindenkorra eldöntik.
A második előítélet főként a muzsikusokból származik. Sajnos, sok közülük az opera - túl nehéz, poros kottaszedés Talmud, amelyet alaposan meg kell fontolni, majd írjuk dolgozat és monográfiák, és egyáltalán nem izgalmas thriller, amelyen nevetni és sírni, megfeledkezve mindenről. Nevetés - azt is mondja! Ne nevetni, fiatalok, elfelejtette, hol vagy? Az előítélet valójában az, hogy Wagner operáiban állítólag nincs intézkedés. Nos, vagy "gyakorlatilag nincs külső cselekvés", ami lényegében ugyanaz, csak a nyomtatott karakterek többek. Néha Wagner operáit "statikus" és "oratóriumnak" is nevezik. Ez nem más, mint a nagy zeneszerző emlékének megalázása, aki gyermekkora óta szereti a színházat, és a színészkedéshez. Vitatkozni ilyen nyilatkozatok, azt hiszem, méltóságán aluli - Remélem, hogy során én történetem „Tristan” minden groundlessness fog kialakulni magától.
"Tristan és Isolde" az első befejezett kompozíció az úgynevezett késői időszak Wagner-kreativitás. Igaz, a "Rajna aranyja" és a "Valkyrie" korábban íródtak - de ezek a tetrabólia "A Nibelung gyűrűje" részei, és nem nevezném őket a befejezett munkáknak.
"Tristan" a Wagner legkomolyabb kompozíciója, a legtöbb "Wagner". Semmi sem vonzza el a lényegt - két ember drámájától, aki egy másodpercig nem hagyja abba a megvethetetlen mozgalmát. Nincsenek járatok a Valkyries és esküvői felvonuláshoz - nem szórakoztató itt. És mégis, a világon ez az egyik legnagyobb repertoár Wagner operája, a népszerűségben elismerve, kivéve a "Valkyries" -t.
Nem tudom. Burdu. Népi jogorvoslat, valószínűleg haszontalan. Ez nem olyan fontos. Ami fontos, az, amit gondoltak. mintha halálos mérget iszogattak volna. Feltételezve, hogy a halál közelsége, a fiatalok megengedték maguknak, hogy szellőztessék az érzéseket. Igen, csak azáltal, hogy érzést adok a kiutat, nem tudod visszahozni őket, és Tristan és Isolde lassú halálra ítéltek, összehasonlíthatatlanul fájdalmasabban, mint a méregtől.
Tény, hogy Wagner nem szerepel a forgatókönyvet munkája egy ilyen látszólag győztes egy festői szempontból, jelenetek, mint Tristan csata Moroldom vagy amikor először találkozott Izolda, amikor megmentette az életét, tudván, hogy mielőtt a gyilkos vőlegénye ? Igen, mivel mindez a hétköznapi hétköznapi helyzetekben, amelyekhez úgy tűnik, hogy különbözőek, beleértve a virágzó eredményeket is. Wagner érdekelte a reménytelenség állapotát. amikor a hősök eszik eszik magukat és egymást, újra és újra, lapozgatott a fejében az elmúlt egy hiábavaló keresést a választ arra a kérdésre: „Hogyan lehetne kijönni?” - és felszólítjuk a halál, mint az egyetlen megváltás. "Tristan és Isolde" egy opera a saját szenvedélyei ellenében egy személy teljes tehetetlenségéről.
Szerelem, mint elviselhetetlen liszt, arra kényszerítve a spin uzhu mint egy serpenyőben, és a halál az egyetlen kiút ... nem véletlenül „Tristan”, és felszólította az előfutára a kiáltvány dekadencia - gondolom, például Gorkij szatíra a költő Smertyashkina. Igaz, az alapvető különbség Wagner és a későbbiekben megjelenő számos haláleset között az, hogy a zeneszerző soha nem emelte fel a halál kántálásának dogmáját. Számomra művészi technika volt. egyszer használják.
Wagner tökéletesen megértette tervének minden bizonytalanságát és kockázatosságát. Matilde Wesendoncknak írt levelében azt írta, hogy a közönség megőrül, és reménykedik egy olyan gyenge teljesítményen, amely mindent paródiává változtat. Azt is felismerte, hogy innovatív kialakítása teljesen új megközelítést igényel a kreativitás iránt. Zeneileg a "Tristan" -ot nagyon szokatlannak tervezték, bár az ötlet is újra. rendkívül egyszerű.
Nem számít, mennyi a kötél
Az opera kezdetén hangzik az úgynevezett "kísérteties hang". Nem fogok belemenni ennek a megdöbbentő, fárasztó egyetértés elméleti alapjaiból. Erről érdekes érvek találhatók - beleértve az internetet is. A fontos, hogy az instabil, disszonáns Tristan akkord csak a hatalmas opera legvégén kapható - Isolde halálhelyzetében. Eddig a zene folyamatosan a tonalitásból a tonalitásig mozog, soha nem jön a tónusba. Így kiderül, hogy az úgynevezett „végtelen dallam”: zene, mint maga az élet, nem áll meg egy percre sem - még azután is, a csúcspontok ő csökken, és „lesz egy új pálya”, és megy tovább. Még az első és a második cselekedet végéhez hasonlóan, az elkerülhetetlen szünetet megelőzően, Wagner sikeresen elhagyja a hallgató fülét a kívánt pihenés nélkül. Ennek eredményeképpen a feszültség szó szerint leereszkedik, és a régóta várt, a hősök halálával uralkodó egyhangúság kimondhatatlan megkönnyebbülésnek számít.
Hallgassuk meg az opera csodálatos bemutatóját. A Bayreuth-fesztivál zenekara, дирижёр G. von Karajan, 1952. évi bejegyzés:
A cellosok rövid, félig recitatív mondatát követően ugyanaz a "tristaviai akkord" hangzik, ami egy másik, szintén megbízhatatlan, egybevágó hang. A helyzet ismétlődik, a zene és keresi a módját, úgy tűnik, szinte tartja, hanem hirtelen van méltóságteljes és bágyadt dallam ismétlődik újra és újra, folyamatosan növekvő intenzitással, ami végső soron egy robbanás. De még eksztatikus splash az érzelmek nem ad a kívánt többit: Alig halt el, a mélyben a zenekar emelt új hullám vak és fájdalmas vágyakozás.
Haladás vagy kár?
Egyetértek, Wagner megközelítése a szerelmi tapasztalatok ábrázolására nézve kissé formálisnak és elterjedtnek tűnik, "fejem" a kiállításomban. Van egy bizonyos koncepció, amely alatt mindent "kiigazítanak".
Kétségtelen, hogy Tristan Wagner lendületet adott nemcsak az opera, hanem általában a zenei művészet fejlődésének is. A friss lelkesedéssel rendelkező zeneszerzők a harmónia területén kutattak, ami sok érdekes felfedezéshez vezetett. Érdemes emlékeztetni például olyan különböző mesterek eredményére, mint Csajkovszkij, Debussy, D'Andy, Richard Strauss, Scriabin vagy Rimsky-Korsakov. amelynek történetét röviden megszakították.
Mégis, és mégis ... nem tudom elhinni, hogy Wagner megközelítése a zenei művészet következő lépése az aktuális zenéből az irodalmi programozás és a spekulatív koncepció irányába. Valaki, nem emlékszem, ki, azt mondta, hogy a "Tristan" Wagner megölte a romantikát. Egyetértek. Miután a "Tristan" zene visszavonhatatlanul különbözővé vált.
Ez azt jelenti, hogy rosszabb lett? A Wagner által ihletett szimfonikus és opera festmények hatalmas száma, valamint a vele együtt járó polemikával írt zseniális pontszámok azt sugallják, hogy a remekművek viszonylagosan lehetségesek Tristan után. De Wagner "értékeinek újraértékelése" után valami örökké eltűnt, vagy kiderült, hogy "a pálya szélén". Beleértve valami nagyon fontos és jó.
Maga Wagner természetesen nem hibáztatja ezt. Érzékelő emberként egyszerűen érezte a zenei művészet fejlődésének objektív, elkerülhetetlen tendenciáit. De mivel az élvonalban volt (és teljes mértékben fizetett), nagyrészt a közelgő változások jelképévé vált.
Folytatni kell ...