Opera Claudio Monteverdi - poppei koronázása - (l - incoronazione di poppea), moszkvai opera klub
Opera Claudio Monteverdi "Poppea koronázása" (L 'incoronazione di Poppea)
Az opera három cselekményben prológdal; librettus JF Buzenello a K. Tacitus Annals című könyvében.
Az első produkció: Velence, a "San Giovanni és San Paolo" színház, a 1642/43 szezon.
A szereplők: Poppaea (szoprán), Nero (tenor), Octavia (mezzoszoprán), Otto (bariton), Seneca (basszus), Drusilla (szoprán), Arnalta (mezzoszoprán), Valletta (tenor).
A fellépés Rómában, 62-ben, Nero császár uralkodása alatt zajlik.
Visszatérve a hozzávetődő Otto császár felfedezi, hogy felesége, Poppey Neró házát veszi át, és szeretője lett. Poppaea álmodik, hogy császárné, de a maga módján Octavia felesége, a császár, és barátja, mentora a császár filozófus Seneca, nem helyeselte a vágy, hogy dobja a feleségét egy új házasság. Poppey meggyőzi Nero-t, hogy megszüntesse a filozófust, és a császár azt mondja neki, hogy öngyilkosságot követ el. Sértett, Octavia sürgeti Otto-t, hogy megöli a feleségét. A bizottság a Otto terv megfelel az ő ex-menyasszonya Drusilla, ahol elhagyta kedvéért Poppea, és szentelte meg a terveit, ruhát cserél a ruha a korábbi menyasszony. A kard elaludása Poppey, Otto meg akarja ölni, de az isten Amur megmenti a Poppeyt a halálból. Amikor megfogta Drusilla kedvéért a kedvenc még mindig Ottó veszi a hibás, Nero ítélték neki, hogy a fájdalmas halál. Otton, miután megtudta ezt, mindent elmond a császárnak. Külföldre küldi Otto-t. Drusilla követi szeretőjét. Most Nero megkapja a lehetőséget, hogy elválassza Octavit és feleségül veszi Poppeyt.
CLAUDIO MONTEVERDI (Monteverdi)
(keresztelt 15. V. 1567, Cremona - 29. XI. 1643, Velence)
Claudio, látszólag egy ideig tanul M.A.Indzheneri, Regent Cremona katedrális. Az első öt esszékötetek, hogy kijött a fiatal zeneszerző toll (Lelki dallamok, Cantiunculae Sacrae, 1582; Lelki madrigál, Madrigali Spirituali, 1583; háromrészes Canzonetta, 1584; pyatigolosnye madrigál két kötetben: az első kollekció, 1587 és a második gyűjtemény, 1590) egyértelműen jelzi a kapott képzést. gyakornoki időt ért mintegy 1590: Monteverdi majd alkalmazni a helyét a hegedűs udvari zenekarának Duke Vincenzo Gonzaga mantovai I és felvették.
Mantuan időszak. A Mantua-i szolgálat sok csalódást okozott a zenésznek. Csak 1594-ben Monteverdi lett kántor, és csak május 6, 1601, távozása után a B. Pallavicino nevezték maestro della musica (Master of Music), a Duke Mantova. Ebben az időszakban (1595) feleségül vette az énekes Claudia Cattaneo, aki szült neki két fia - Francesco és Massimiliano; Claudia korábban halt meg (1607), és Monteverdi maradt özvegy napjai hátralévő részében. Az első évtizedben a Monteverdi mantovai udvar tokmány kísérte az ő utazik Magyarországon (1595) és Flandria (1599). Ezek az évek hoztak a gazdag termés pyatigolosnyh madrigál (harmadik gyűjteménye, 1592, a negyedik gyűjtemény, 1603, az ötödik kompendium, 1605). Sok madrigál híressé vált, mielőtt kinyomtatták volna őket. Azonban ezek a művek okozta roham a harag Dzh.M.Artuzi kanonok Bologna, akik bírálták zeneszerzők Monteverdi fogadások teljes mérgező patak könyvek és cikkek (1602-1612). A zeneszerző válaszolt a támadásokra az előszóban az ötödik gyűjtemény madrigál, és nagyobb mértékben - a szájon keresztül a testvére Giulio Cesare in Dichiarazione (magyarázatok), ez a munka megjelent, mint egy kiegészítő a gyűjtemény készítmények Monteverdi Zene viccek (Scherzi musicali, 1607). A vita során a zeneszerző a kritikusok kerültek felhasználásra a „első gyakorlat” és „második gyakorlat”, amely azt a régi és az új stílus többszólamú monodikus stílusban.
A velencei időszak. Ez az üzenet (a legragyogóbb között az akkori Észak-Olaszország), azonnal megszabadult a Monteverdi igazságtalanságok által elviselt azokat idején érettségi. Ő szolgált egy becsületes és jól fizetett poszt Kapellmeister a székesegyház három évtizede, és ez idő alatt, ami egészen természetes, áttért a templom műfajok. Azonban ő nem hagyott, és az ő operai projektek: például, hogy Mantua 1627 reális vígopera képzeletbeli őrült (La Finta Pazza Licori) létrehozva. Ez a munka nem maradt fenn, mint a legtöbb zenei és drámai művek Monteverdi kapcsolatos, az elmúlt harminc évben az élete. De ránk egy szép munka, amely egy kereszt között opera és az oratórium: A harc az Tancred és Clorinda (Il Combattimento di Tancredi e Clorindo), írt 1624 Velence (kiadott nyolc gyűjteménye madrigál, 1638) alapján, egy jelenet a vers T .Tasso felszabadította Jeruzsálemet, az egyik költő kedvenc költői forrását. Ebben a munkában az első alkalommal van egy új drámai stílusban (genere concitato) expresszív használata a tremolo pizzicato technikákat.
Madrigalists. Palestrina madrigál írni kezdett a 1580s, a magassága ebben a műfajban, és a kész munka Madrigals hatodik tartály (1614), amely pyatigolosnye madrigál kötelező Basso continuo, azaz amely meghatározza az új madrilikus stílus koncepcióját. Sok szöveg a madrigál Monteverdi vett lelkipásztori komédiák, mint Aminta a Tasso és Guarini a Jó Pásztor, és idillikus a szerelem vagy szenvedély pásztori, felkészülés az opera jelenet a legkorábbi mintákat az új műfaj: a tapasztalatok Peri és Caccini megjelent Firenze kb. 1600.
Opera zeneszerző. Kezdés opera Monteverdi kreativitást az rejtve van az árnyék a firenzei kísérletek korai operák folytatja a hagyományt, a reneszánsz közjátékok annak nagyzenekari és kórusok a stílus a madrigál vagy többszólamú hangok forgalmas úton. A hálátlan balettben azonban a francia ballet de cour (bírósági balett, a 17. század) tekintélye az önálló monódia és a balett számok dominanciája. A drámai jelenet Párbaj a Tasso kísérő zenekar csökken a húr kvintett, itt alkalmazott festészeti technikák tremolo pizzicato továbbítására a csengetés fegyver a kezében harcol Tancredot és Clorinda. A zeneszerző utolsó művei minimalizálják a zenekari kíséretet, és koncentrálják a figyelmet a virtuóz éneklés kifejező képességére. Hamarosan megjelenik és vokális koloratúr ária da capo, és psalmodiruyuschy recitativo firenzei Camerata megváltozott dúsított drámaian felkészülés fejlesztések terén a Gluck és Wagner.
Egyházi zene. Monteverdi egyházi zenéje mindig is a dualitásban rejlik: a polifonikus pásztorkodák a zsoltárok teatikusan színes értelmezéseivel szembekerülnek; úgy érzik, hogy sok oldalt egy opera-zeneszerző keze ír.