Ivan fenyőművészetnek magas, fiatal őrben kell lennie

Mondja el nekünk, hogyan vettél részt a rajzban, hol kezdődött az egész?

Nem sokat voltam az iskolában. Valószínűleg minden diák felhívja a noteszgépet, amikor unatkozik számukra, hogy meghallgassák a tanárt, nos, ott vannak karikatúrák, vagy logók. De valamilyen oknál fogva csatoltam a művész címéhez, bár nem voltam ilyen, és nem rajzoltam többet, mint valaki a társaim közül. Abban az időben jobban érdekelt a sport. És őszintén szólva, azt hittem, hogy sportoló leszek.

Milyen sportokat szerettél?

Először boksz volt. Aztán a kosárlabda még erősebben viszi el. Vagyis más irányba próbáltam magam. És az érettségi után jött az a megértés, hogy valamit meg kell tennünk, menjen valahova tanulni. Véletlenül egy művészeti intézetbe kerültem, bár először két hónapig tanulmányoztam egy mérnököt a Physicochemical Institute-ban. Két hónapos edzésen rájöttem, hogy ez egyáltalán nem számít nekem. Elhagytam ezt az iskolát, és már biztos voltam benne, hogy csatlakozom a hadsereghez. De a 18. évforduló előtt csak egy kicsit kevesebb mint fél év volt, és szükség volt elfoglalni valamit. Aztán azt javasolják, hogy egy művészeti intézetbe megyek. És ott éreztem magam, ahogy mondják, a serpenyőmben. Elkezdtem rajzolni, és a hadsereg kérdése azonnal elszállt. Nagyon szenvedélyes voltam róla. Örömmel minden új dolgot felvett, rajzolt, mint illusztrációk, graffiti, tetoválás. Általában, ahol lehetett rajzolni valamit, megtettem. Vagyis a graffiti üzlet nem korlátozott. És azóta minden új nap megpróbálok valami újat gondolni, hogy egy szokatlanabb tetoválás legyen, vagy gondolataim összetettebb koncepcióban valósíthatók meg.

Hogyan alakult meg a formáció művészként?

Az első évben mindent egyszerre vettem fel. Ugyanolyan érdekes volt számomra, hogy rajzolhatok a falakra, tetoválhatok, és megmutassam az érzéseimet a vásznon.

Ha nem tévedek, akkor a szalonod van, ugye?

Ez nem egy szalon, inkább egy otthoni stúdió, amelyben együtt dolgozunk egy baráttal a tetováláson.

Vagyis a festés vágya, a művészet vágya származik

csak a Művészeti Intézetben való képzés idején?

Nem igazán. Még a tizenegyedik évfolyamon is meg kellett határozni, hogy hová menjen tovább. Abban az időben különösen az építészeti oktatás kérdése volt. De cselekedni, átadandó rajz, hanem felhívni - azaz, támaszkodva a ceruza, szóló kötőjel kötőjel, hogy képviselje hosszú órákon át tartó fej a Socrates, soha nem tudott. És elmentem a "művész" -hez. Ott ismerkedtem meg a régebbi fickókkal, akik már festettek a falakon. És lassan, de belekeveredett. Valójában még az előadások mérnöki munkájában is elkezdtem tudatosan felhívni a figyelmet. És a Művészeti Intézetben adta a terepet a gondolkodásnak, megmutatta, hogyan lehet felhívni, milyen technikákat használhat.

És milyen művészeti intézet?

A Natalia Nesterova Egyetem. Bár sokan boldogtalanok, de nem mondhatok semmi rosszat. Éppen ellenkezőleg, nem tudom, hogy más karok, de a design osztály nagyon jó volt. Kiváló tanári munkatárs volt, kiváló dékán, aki szinte minden jelentkezőt követett. Ott voltak, hogy igazán tanították. Nem hagytam ki az előadásokat, valószínűleg azért, mert érdekes volt. Bár, amikor először jöttem, az első évben 13 kiskorú volt, szinte minden tantárgyban. Aztán kezdtem megjelenni hármasok, negyedévek, és a harmadik év teljesen tökéletesen befejezte.

Mit gondolsz a művészetről? Milyen definíciót adnál ennek a koncepciónak?

A pontos meghatározás nem így van. Ez inkább az észlelés érzéki szintje. Így például egy nagyszerű művész képeiről nézek. Vagy talán nem a legnagyobb, hanem egyszerűen - egy jó képért, és látom, hogy megpróbált befektetni ebben a munkában. Nemcsak tudását, kompetensen választott színeit, professzionálisan lerakódott színeket, hanem mentális állapotát látom - mindannyian átadtak nekem és ennek a képnek a rovására. De van egy másik. Ha a művészet kézműves az Ön számára, akkor a rajz jó a néző számára, még ha nagyon is, de nem érinti a lelket, közömbös.

Őszintén szólva, itt nem tudok megosztani néhány ragyogó élményt. Valószínűleg, mert amikor elkezdtem, érdekelt a művészi folyamat. őszinteség, nagyszerűség. És bárhol - az utcán, vászonon vagy az emberi bőrön. De, hogy őszinte legyek, amikor az utcára jártam, nem láttam az igazi művészeket. Ők természetesen vannak, de nagyon kevesen vannak. És mindenki más. hadd hajtják a gépkocsivezetőket, nevezzék magukat graffitinek, de lényegében csak a divatirányzatok hírnökei.

Nem ismerem a graffiták világát, kérem, töltsenek el egy kis kitérőt? Például, úgy érzed, hogy a címkék (minden tekintetben a művészek stilizált autogramja az épületek és építmények falain - ed. Ed.) Art?

Természetesen a címkék szintén eredetiek. Mindegyik saját módján megtestesíti ötleteit. Talán csak meg akarja mutatni a nevét, talán ez olyan font, amit senki sem látott. Is, mindegyik különböző célokat követ: kereskedelmi, híresség vagy művészet.

És milyen kereskedelmi célokat lehet követni a graffitiben?

És hol van a sor

őszinte vandalizmus és művészet?

Például hasonlítsa össze a poligráfiát mint művészetet. Az a személy, aki ezt egész életében végezte, gyönyörű betűtípussal rendelkezik. Kiállítja őket. Bár valójában egyszerűen csak ír. De tevékenységét egy igazi művészetbe fordítja, a jelentést, a lelket, a tapasztalatot, az egész állapotát hozza. És ha valaki csak egy jelölőt vesz fel, miután látta a kedvenc íróját, és rajzolni akarja, nincs mit tenni? Itt valószínűleg van egy határ a vandalizmus és a művészi különbség között.

Pontosan, véleményem szerint, nem tennék, hogy ábrázolnám egy művészt? Van-e keretrendszer, etikai kódex?

Valószínűleg a művész nem megy az utcára. Mert ott kényelmetlenül érezheti magát, mert valaki vezetni tudja őt. A művésznek el kell jönnie és minden tekintetben el kell dobnia minden vagyonát és ötleteit. És ha nem, akkor nem különbözik attól, amit festett, vagy nem rajzolt. Ezért ritkán vonulok az utcára, mert nincs elég időm, nincs napom arra, hogy festeni tudjam, amit akarok. Néha megtörténik, a ház melletti utcára rajzolok egy szabad helyen, ahol mindenki meg fog nézni, ahol jól érzi magát: ebédelni akart, felment a padlóra, és újra rajzolni kezdett. Soha nem festek egy kullancsot, ez nem érdekes.

Úgy látszik, eléggé pedáns vagy. Vagyis, ha egy kis hibát csinálsz a rajzban, akkor nem mondod, hogy szándékolták?

Természetesen nem. Fel fogom ismerni a lelkiállapotomat, szándékaimat és terveimet. És csak akkor fogok megállni, ha megértem, hogy ezen a ponton a kép elhagyható, ahogy kiderült. De leggyakrabban ez nem a vége! Otthon olyan festményeket készítettem, amelyeket hosszú ideig írtam - ez végtelen folyamat. Időről-időre nem szeretem valamit, vagy valami újat akarok hozzáadni.

És mi a leggyakrabban a munkádba fektet? Milyen érzései vannak?

A szerelem, a kényelem és a belső gazdagság állapotát fektetem. Érezni a könnyedséget, vagy valami! Én könnyen élni, én könnyen létre. Boldogság, buzz. Ez minden, amit megpróbálok befejezni a munkáimban. A legfontosabb dolog az, hogy mindent megteszünk buzogó állapotban: a rajzoktól a mosogatásig.

Mi az érdekes világnézeted? De sok ember a szomorúságban szerzett világi elismerést, és nem te vagy közülük?

Inkább nem. Akkor megérted, hogy a művész milyen állapotban teremt, valójában ezt a hangulatot ábrázolja. Például, készítsünk egy képet a Tretyakov Galériából, erőszakos szomorúságban szenvedtünk. Egy olyan személy jön, akinek ez az állam megegyezik, és megérti, rezonál vele, párbeszédet kap. Egy boldog ember jön, és átadja ezt a képet anélkül, hogy észrevenné. De más állapotban jön, és nem tud elmenni tőle.

Állj. Azt mondod, hogy nincs helye a szomorúságnak az életedben, és minden magas?

Sajnos, természetesen szomorúság van. Valószínűleg boldog emberek valószínűleg nem léteznek. Egyszerűen, az életem egy kis százalékát veszem, és megértem.

Hogyan sikerül a szomorúság ilyen szánalmas százalékát megtartani?

Vannak bizonyos módszerek. Valamit a saját módján valaha is kihasználják a depresszióból. Most, szomorúság érkezett hozzátok, és elkezdesz "oykat" és "aikat". De az első dolog, hogy megértsük, mi a gyász. Ülj le és gondolkodjon, hogy megtalálja a szomorúság gyökereit, amikor ez megtörténik, könnyen felépítheti ezt az érzést. És ha ez nem így működik, megpróbálja megóvni ezt az érzést valamilyen életteli örömtől, valami stimulánsaktól: akár vodkából, szexből, élelmiszerből vagy drogokból öntik. De valójában nem könnyű megérteni, honnan jött a bánat, nagyon kemény munka. Könnyebb vodkát inni és lefeküdni. De személy szerint, szerintem ez nem megfelelő. Mindenkinek megvan a maga módja. Bánya - Meg kell értenem a szomorúságomat, hogy vacsorázni kell vele.

Távolítsuk el a lelki harmónia témáját, vissza a graffitihez. Probléma volt a rendőrséggel?

Igen, természetesen. Vannak olyan esetek, amikor rajzolsz, de egy személy jön, aki nem szereti, elkezd reszketni, és még a rendőrséget is felhívhatja. Természetesen jobb, ha nem veszi a bíróságra.

Mosás nem volt a rajz?

Úgy tűnik, hogy ez a helyzet. De nem igazán emlékszel.

Mit gondolsz, mennyire homályos a művészet és a kereskedelem vonala?

Általában nem homályos. Ezek elég közel vannak egymáshoz. Megrendelést kap, és magasra teljesíti, biztos abban, hogy a munka jónak bizonyult, és megfelelő kártérítést kap. Ez normális.

Mondd, hogy "bombáztad" valahol Moszkván kívül?

Őszintén szólva nem sokat bombáztam. Természetesen volt egy vonat a vontatókkal, kocsikkal. De amikor beléptem az intézetbe, abbahagyták, és nem érdekel. Néha és most elmegyek valahol, de csak kényelmes környezetben festek. Ha nincs sietség, ahol ülhet és eshet, pihenjen. Általában, ahol könnyű és egyszerű.

Hogyan képzeled, hogy mesteri módon rajzolhatsz Istentől, vagy ezt kemény munkával tanulhatod?

Istenből csak két százalék a vágy. És a többi - tartós és hatalmas munka, állandó célok, feladatok és megoldásuk. Ez egy végtelen folyamat. Ha abbahagyja a célok kitűzését, akkor megáll a fejlesztés.

Népszerűség vagy művészet?

Művészet vagy pénz?

A pénz nem választható el a művészettől - az igazsággal kell szembenézni. Itt van a munka, itt van a jutalom. A művésznek is enni kell, annál kevésbé gondolja az ételt, annál többet ad a művészetnek.

Érdekli a politikát?

Nem igazán, de örülök, hogy hol lakom. Oroszországban jól érzem magam. Nem megyek sehova. Államunk nem korlátozza rám semmit.

Hogy tanácsolja a mai fiatalokat, társaimat?

A legfontosabb dolog megtalálni magad. Találd meg, mi a természetben rejlő isteni ajándéknak ez a két százaléka, megtalálja - miért fekszenek a szív és a lélek, aztán - keményen dolgoznak, beállítják és elérik a célt, túlterhelik a tervet. És minden rendben lesz. A lényeg az, hogy szép és magas volt!