Hogyan rajzoljunk a jövőre retro stílusban - Bruce makkol - előadások - site anyagok - snob
Illustrator Bruce McCall Kanadában született, egy skót-presbiteriánus családban. Rajztechnikáját "komoly hülyeségnek" nevezi - ez egyfajta realizmus, amely pontosan a pontossággal foglalkozik; Ő is nevezte ki a kiállítást, amely New Yorkban történt, körülbelül három évvel ezelőtt. Ez a nagyon nyugodt és formális stílust (az egyetlen, amelyet ő saját bevallása mellett tulajdonosa) gyermekként tanult, a magazinok képeinek újragondolásával. Ő úgy véli, hogy ő vezet e tendencia. Ismernie kell a stílus lehet, például az egyik rajz a sorozatból „Figlyarskie tájak”, amely ábrázolja a kastélyt Skóciában, ahol az emberek golfozni az aulában, és a vicc, hogy kap egy labdát a páncél a falakon. McCall minden munkája nagyon személyes, furcsa és olyan, mint bármi (teljes vágya a teljes hitelességre), hogy új szavakat kell találnia, mert a szótárnak nincs neve az ötleteire.
Például a vázlatok sorozata arról a témáról, hogy a múlthassák hogyan látták a jövőt, amelyben most élünk, a retrofuturizmus nevű művész. Rajzai azt mutatják, milyen optimista volt az őseink; egyikük sem tudta kitalálni jövőjük képét - a jelenünket. A "festett jövő" fellendülése az 1930-as években jött, amikor sokan úgy vélték, hogy a társadalom kiterjeszti a jövő technológiáit a depresszióból. Sok akkori népszerű tudományos folyóirat tele volt fantasztikus napszemüvegekből készült dróthálókból; óriási robotok jégkorongot hajtanak végre több száz kilométeres sebességgel.
A múltat vizsgálva McCall olyan technikai csodákat keres, amelyek sajnos soha nem kerültek felhasználásra. Például zeppelins-dirigibles, alacsony repülési sebessége és magas tűzveszély. Vagy egy repülő autót, ami természetesen soha nem volt a levegőben.
McCall felhozott egy eszközt, amit "hamis nosztalgiának" nevezett. Ez olyan fájdalmas szentimentális vágyakozás, amely nem volt és nem lesz. Itt találta magának egy kifogást a nagy piszkálásnak: például "Ebéd a repülőgép szárnyán", ahol Hemingway hangosan olvasta legújabb Fitzgerald és Ford regényét. Hamis nosztalgia alkalmazható még a súlyos tárgyak, mint például a szám „Battle of Britain” „Messerschmitt” repül közvetlenül a teremben az alsóházban ülések eljáró Churchill idegeket.
A következő fogadás, Bruce McCall, "Atomikus bomba a verebek". Ez egy hiperbola, amelyet a határhoz vezetett, és a következtetésre jutott - a nevetés kedvéért. Itt van a kép: a világ legnagyobb óceánjáró „Tirannik” belép a kikötő New York, és a szöveg azt mondja, hogy az utasok a harmadik osztály az utazás nem volt ideje, hogy a felső szinten a kabinjába, ahol a bélés olyan biztonságos, hogy nem tud biztosítani.
McCall negyven takarót húzott a The New Yorker magazin és harminc közülük - a városi abszurditás technikáján. Érezhetően megerősítik az élet benyomását New Yorkban. Egy reggel három órakor Bruce a Seventh Avenue mentén vezetett, és az aszfalt alatt gőzt látott. Gondolkodva eredetéről, a New York utcai keresztmetszetével készült képet készített.
A McCall személyes szótárát folyamatosan frissítik új kifejezésekkel. Az egyik ilyen neologizmus az ábrán látható, amely három pilléret ábrázol az államok bejáratánál lévő repülőtéren: "Az Egyesült Államok állampolgárai", "Nem polgárok", "Evrosran".
Mindezek mellett McCall, amint azt már említettük, szereti tiszteletben tartani az ő hitelességét. gyakran vezet a keserű viták főnökök folyóiratok: miután azt az utasítást kapta, hogy dolgozzon „Mary Jane” - női magas sarkú szíj, és ennek eredményeként majdnem megölte őt összeveszett főszerkesztője és vezető művész; Egy kiáltotta: „Pririsuy pánt a cipő!”, A másik: „Vedd a szíjat!” Az a tény volt, hogy a zenekar feldolgozta a folyóirat címe, és úgy ítélték meg szörnyen ízléstelen. Ennek eredményeképpen McCall minden alkalommal köpni kezdett és felvette a pántot, mert egy cipő nélkülük nem lenne többé "Mary Jane".
McCall gyakran megkérdezte, hogyan érkeznek hozzá ezek az ötletek. Azt válaszolja, hogy gyakran a kép éppen a fejében merül fel, és csak másoló szerepet játszhat, és néha előfordul, hogy a kép születése vörösborból fakad. Így volt például, amikor rajzfilmeket készített a King Kong szerepére: felhőkarcolt festett, amelyen a három óriás majom éhes a dicsőségért.
Wealth kimeríthetetlen fantázia illusztrátor, és ez jól látható a kabát The New Yorker, lapított egy három oldalas, ami azt mutatja, „The Descent of Man” helyett csak a létra az evolúció - a mozgólépcső! És ha alaposan megvizsgálja ezeket a három részt, úgy tűnik, hogy a mozgólépcső mozog.
A legfontosabb benyomás ezekről a képekről: milyen egyszerű gondolkodású volt a közelmúltban a jövő érzékelése! De kevésbé ingatag lett? Bruce McCall művész megpróbálja megválaszolni ezt a kérdést. Ő festeni a jövőt, de nyilvánvalóan naiv, az ősi képek stílusában; mintha arra ösztönözne, hogy önállóan készítsünk egy képet a jövőről.
Stílusát retrofuturizmusnak hívják. A 80-as években jelent meg, amikor egyes művészek rájöttek, mennyire megható, színes és tanulságos a múlt képei, ahol elődeik a jövőt ábrázolták. Tehát volt egy speciális műfaj grafika: a futurizmus, de a retro stílusban. Még egy különleges magazin is megjelent.
A minősítés számításának alapelvei
A legnépszerűbb
Hogyan definiáljuk?
