Olga Popova

Az ikonoklasmás győzelem kulcsfontosságú pillanat a bizánci művészet történetében. Soha nem lesz ilyen mély belső konfliktus. Minden későbbi fejlesztése végéig, a XV. Század közepéig. a választások utáni időszakban megfogalmazott elveken alapul.

Az ikonoklasmában az egyházi művészet hagyományai nagyrészt elveszettek, mindent újra létre kellett hozni. Ez a folyamat a macedón időszak alatt történik. A legfontosabb szemantikus és művészi kánonok, amelyek a vallási művészet minden típusának és típusának alapját képezik, jóváhagyásra kerülnek: építészet, mozaikok, freskók, ikonográfia, kéziratos illusztrációk. Az ikonográfiai sémákat és azok szimbolikus jelentését szigorúan átgondolták; egy különleges stílust hoz létre, amelynek mindegyikét a művészet szellemi irányultságának megfelelően tervezték. A műalkotások nem léteznek különállóan, mindegyik egy grandiózus együttes része, amely templom. Az egész és minden része - beleértve az ikonokat is - ötlete teljes mértékben tükrözni fogja a keresztény hit, az ortodox egyház és az imádság spirituális lényegét.

A IX. Század második felében - a XI. Század első felében. Macedónia "néven, a macedón uralkodó dinasztia nevével. Ikonok korai szakaszában, a második felében a IX. nem megőrzött. Az akkori bizánci művészet képviselete Szent Szófia mozaikját adhatja Konstantinápolyban és Szent Szófiában Thesszalonikiben. A következő időszak művészete, a 10. század első felében. valamint az egész posztionoszerkezeti korszak kultúráját a 10. század közepéig. szokásos a "macedón reneszánsz".

Macedón reneszánsz

Ennek az időszaknak a művészete az ókorhoz való ragaszkodása miatt kapta nevét, amely bizánci szempontból szokatlanul erős, és mindig is érdeklődött a klasszikus hagyományok iránt. A X. század első felében. az ősi múlttal való izgalmat a bizánci művelt társadalom elfogja; különösen a császári udvarhoz közeli körökben terjedt el, annál is inkább, hogy maga a Bazil VII maga Porphyrogenus ilyen érzelmekhez ragaszkodott.

Általában ezek a hobbik befolyásolták a kézzel írott könyvek megtervezésének művészetét, melynek miniatúrái gyakran kezdtek imitálni az ősi vagy korai keresztény modelleket, vagy akár átmásolják őket.

Ennek az időszaknak a ikonját nagyon keveset tartották; Egyikük - a „Júdás Apostol és a King Abgar a szenteknek” van tárolva a Szent Katalin kolostor a Mount Sinai .. Két félből áll, különböző táblákon írt és egy közös keretben egyesül. Amint azt javasoltam, ez volt a triptichon jobb és bal szárnya, amelynek központi része nem volt megőrzött. A bal felső sarokban az apostol Thaddeus, alatta a szent szerzetesek - prpp. András és Anthony. Jobb felső - a király Abgar, fogadó a kezében Anániás táblák fényképek Krisztus, az alján - STS. Basil Nagy és Efraim Szíria. A felső rész ezen készítmények összpontosítson egy közös téma a gyógyulás a király Abgar az Image: Anániás messenger hozott Abgar Krisztus maga táblák nyomtatott, arcát a Szabadító, és az apostol Thaddeus küldte Krisztust Abgar a gyógyulás a múlt csodálatos ruhát. Feltételezhető, hogy az elveszett triptichusz közepén a kép maga is ábrázolt.

Az ikon kétségtelenül Konstantinápolyban született meg. Ezt bizonyítja nemcsak ritka a telek, egyértelműen összefügg a nagyvárosi fejlődés közepén X században, de a stílusa, tele a klasszikus veszi rejlő szakmai, a nagy reneszánsz: egy nyitott testtartás, a természetes szög, széles kárpit, lágy fény, lédús festmény (különösen ábra Thaddeus), végül a csendes méltóság és az emberi megkülönböztethetőség minden ábrázolt.

A macedón reneszánsz után

A X. század második felében. a klasszicizmus régi szerelme továbbra is fennáll, de az új tendenciák nyilvánvalóvá válnak. Az ókor utánzását, amely a kreativitás legfontosabb kritériuma volt, egy másik vágy váltja fel: egy spirituális művészi kép létrehozása. Ez a 10. század második felének ikonja. "Fülöp apostol, Krisztus áldása" a Szent Katalin kolostorban a Sinai-hegyen. Nagy keskeny alakja Fülöp apostol, egy kis fej és a kis láb láb, nem számít, mit ne támaszkodjon, hanem csak egyszerűen kapcsolatba a szélén az ikon keret öltözött világoskék ruhát tűnik, elég súlytalan. A háttér szilárd arany, még padló vagy föld vonal nélkül is. Arany szerint a középkori szimbólumok az isteni fény, és ez a fény teljesen körülveszi az ábrát, magába meríti. Fülöp apostol képének látszólag nem földi súlya van, és képes lebegni. Minden művészeti kifejezések és technikák kiemelte, hogy hangsúlyozza a anyagtalansága a külső megjelenés és a lelki jelentősége a belső kép: hosszúkás, szűkül le az arcát egy kis álla és szokatlanul nagy, sötét, mély szemek, törékeny testméretek, nagyszámú fénysugarak teljesen behatol a ruha, köszönöm amely úgy tűnik, könnyű és izzó. Ennek eredményeként, a szám a Fülöp apostol teljesen átalakul: nem csatlakozik a földre, mintha egy ideális hely marad, vagy jön felénk néhány irracionális dimenzió.

A St. Nicholas ezen az ikonon nagyon reprezentatív: rajta a püspök ruhája - arany kereszttel, fehér papagáj, a pap barna bűntette felett; a bal kezében - az evangéliumot egy zsúfolt fizetésben, jobb kezével a szent könyvre mutat; mindeznek hangsúlyt kell fektetnie az egyház apjának, szolgájának és tanítójának. Az ikon felső területe Krisztust (középen) és a két első osztályú apostolt ábrázolja: Péter és Pál. Az oldal mezőkön - négy szent harcos: George és Procopius (jobbra), Demetrius és Fedor (balra). Az alsó mezőben három szent orvos van: a középső Panteleimon, a Kozma és a Damian oldalán.

Az ikonok területén gyakran felkerültek a szentek képei. Válogatásuk különböző okok miatt történt. Például az ügyfél kérhetne patron szentekről, patronokról készült képeket, összeillesztve magát és szeretteiket. Ez az ikon - egyértelműen egy másik ötlet: az elhelyezése a kép a készítmény jön le a lépcsőn, fentről lefelé szerint a rang és a soraiban szentségét, a csúcs és a központ, amely - még Pantokrátor. Ez azt mutatja, a legtekintélyesebb képviselői csoportja szentek, különböző minisztérium a templomban: az apostolok - alapító a templom, a katonák - védők és mártírok gyógyítók - és bessrebrenniki csoda dolgozók; így egy ikon jelezheti az egyház egyházi egységét. A St. Nicholas ezen az ikonon pszichológiailag vékony, egyedi, ami közelebb hozza a portrét. A stílus lágy festői, harmonikus szín összehasonlítások a figyelmet a finom árnyalatok, műanyag tökéletesség. Ezek a funkciók nyúlik vissza, a nagy reneszánsz művészet, még életben végén X században.

Új művészi hitvallás

A XI. Század első felében. A bizánci művészetben jelentős változás tapasztalható. A X. század klasszikus festészetével kapcsolatos hagyományok. bár továbbra is létezik, de egyre kamra és a másodlagos képest erőteljes új művészeti jelenség, ami most uralja, és teljesen karakterét meghatározza monumentális művészet. Van egy teljesen más fogalom a kép és a stílus. Együttesek mozaikok és freskók a templom Panagia Chalkeon hang Thessaloniki (1028), a fő templom a kolostor Szent Lukács (Hosios Loukas) a Phocis (30-40-es években. A XI.), A katedrális Szent Sophia Kijev (end 30-X-40-es években. a XI. a Virgin Orans. Részletes. Mosaic a apszis a székesegyház), a székesegyház Szent Sophia Ohrid (40-es években. a XI.), a kolostor Nea Moni on kb. Chios (a 11. század 40-50-es évei) egyértelműen ezt tanúsítják. Minden különbözőségük függően egyes művészek egy kicsi, de még mindig van értéke a különbség az időben azok bekövetkezése valamilyen módon, és a helyére a teremtés - a legfontosabb dolog számukra is hasonló. Ez a hasonlóság a képek tartalmában van. Mindannyian szigorúak és aszketikusak, messze vannak a világ nyüzsgésétől. A végső belső megértés tájékoztatja a stagnálás, a figurák - mozdulatlanság arcát. Arcok nagy szimmetrikus funkciókat, hatalmas szemek, kertes pillantásokat, nehéz, nagy arányban, általánosított formája anyag és a fény - az összes képeket hoz létre, a fenséges, emelkedett több mint ismerős világot tökéletes gömb. Az ilyen, a bűnbánatra orientált művészet, amely a súlyos és stílusos képeket rendkívül szigorúvé tette, természetesen nem véletlen. Kiderült ezekben az évtizedekben egy bizonyos hangulat a lelki élet, látszólag kapcsolatban néhány különleges események: a kolostor által orientáció, vagy talán az Advent a spirituális kereső vagy tanítás. A XI. Század elején. például egy bizánci társadalmat befolyásoló személy volt. Új Teológus Szent Simeon (meghalt 1022), híve és képviselője egy intenzív misztikus spiritualitás, prédikált a lehetőséget a közvetlen személyes kommunikáció Istennel.

Az ilyen jellegű művészetek sok képét megőrzték a fent említett gyülekezetek falai, mozaikjai és freskóik. Azonban az ikonok ebben az időben szinte nem éltek túl. Egyedülálló a St. György moszkvai Kreml - lefelé mutató nagyon nagy duplex ikonok, az elülső oldalán, amely azt mutatja Hodegetria (XIV újraírták C.). A St. George eredeti formájában tökéletesen megőrzött. Úgy gondoljuk, hogy éppen ebben az időben jött létre - körülbelül a 40-es években. XI. Században. vagy a közepe közelében. Ez az ikon az orosz művészet történetéhez kapcsolódik, és általában Novgorodra vagy Kijevre vonatkozik. Úgy gondoljuk, hogy eredetileg Kijevben, abban az időben, amikor megteremtette az együttest a Cathedral of St .. Sofia, és a legvalószínűbb, a munka egyik görög mesterek, akik ott dolgoztak. Szerint a lelki tartalom is közel képek a Szent Sophia Kijevben, kolostor Szent Lukács (Hosios Loukas) a Phocis és minden művészi komplexek idő: .. A súlyossága a külső és belső, a bővítés, az elkülönülés és zastylost és ugyanabban az időben, ennek eredményeként a lelki fegyelem - egy ritka, szó szerint csillogó szépség, amely a megjelenésében és a transzfigurált anyag egészében rejlik, áthatolva a meg nem teremtett fénykel.

Kapcsolódó cikkek