Virágcsésze létrehozása
Tisztelt Látogató! Engedje meg, hogy regisztráljon vagy jelentkezzen be a nevére.
Csak egy percet vesz igénybe. és kihasználhatjuk a webhely számos további funkcióját.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Használt szoftver: Photoshop.
Az "Ogre Flower" rajzot rajzoltam rajta a Drawing Jam projekt részeként, és bemutatom a saját látomását e híres növényről. Ebben a leckében szeretném bemutatni a rajz létrehozásának folyamatát, és remélem, hogy néhányuk számára hasznos lesz.
A legtöbb rajzom elkészítésénél egy vagy két alapkefét és néhány különlegeset használok, de használatuk mindig függ a rajz sajátosságától. Nagyon szeretnék kombinálni ezeket a keféket a Kiválasztó eszközzel, mert lehetővé teszi számomra, hogy világos határokat érjenek el, és rajzokat rajzolok rajzaiban (Fig. A-c).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Nem tudom miért, de nagyon szeretem a rétegeket használni. Megtartom a rétegeket, amíg végül magabiztos vagyok, hogy szeretem a rajtam.
Ezután hagyok csak egy réteget, és törölni hagyom a többiet, és új réteggel dolgozom. Valószínűleg könnyebb lenne bemutatni a képalkotás folyamatát, mint leírni, de még mindig megpróbálom. Általában elkezdem rajzolni egy területet egy új rétegre az alakra. Amint elértem a kívánt formát, elkezdek rajzolni a fő színt. Általában elrejti a kiválasztott területet, de ebben az esetben vizuális példaként hagytam el (02a-b. Ábra).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
A következő lépés az új réteg létrehozása és az árnyékok hozzáadásának irányítása (02c. Ábra). Az árnyékok alkalmazásának befejezése után törölöm a feleslegeseket. Ez a folyamat többször is megismétlődik.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Ugyanezt teszem a közepes és élénk színekkel. Világos színű területek Általában kisebb területekre osztom őket, és külön rétegeken rajzolom / törölem őket. Továbbra is ugyanazt a kefét használom rajzoláshoz és törléshez (Pic.02 г-е).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Annak ellenére, hogy sok művész elkezd rajzolni egy durva vázlatot vagy árnyékolást, inkább a különböző formájú színekkel és különböző formájú vázlatok létrehozásával kezdjem (03. Gyakran eltart egy ideig, hogy megnézze a mintát ebben a káosz a stroke, de én ezt az időt, hogy az agy és a képzelet munkáját.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Az első objektumok a képen
Az első dolog, amit ebben a figurában láttam, a fák körvonala volt, úgyhogy úgy döntöttem, hogy "tiszta" a háttér, hogy megteremtse a kép kívánt hangulatát és irányát. Ezután a Kiválasztó eszközzel több fa körvonalat rajzoltam. Amint megkaptam a megfelelő formákat, festettem őket a fő kefével. Emellett lágyabb és simább átmenetet teremtett a fénytől az árnyékig, ezért használtam az Eraser eszközt (04.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Kontúr vázlat és hangulat a rajzhoz
Ugyanazt a rajztechnikát alkalmazva tovább folytattam a fák képét. A háttérben elhelyezkedő fák csak agyvérzés. Ez a legegyszerűbb módja a kép mélységének növeléséhez és a képarány megtartásához.
A föld megszerzése érdekében Spart (Sparth) által kifejlesztett technikát használtam, a "Special Forms" -nak neveztem. Ez a technika nagyon hasonlít a speciális kefékhez, de a kefékkel ellentétben a kefék / ösvények létrehozásán dolgozik. Miután levágtam a kontúrokat, az éles széleket az Eraser eszközzel simították. A leveleket egy speciális ecsettel festették. A színátmenetek használata a Soft Light módú rétegen állítsa be a rajz általános hangulatát és színhőmérsékletét (05.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Abban az időben elégedett voltam a rajz hangulatával és színeivel, ezért elkezdtem részleteket és elemeket előállítani az előtér és a közép bolygók között különleges formák és kefék technikájával. A fák világos területeinek kijelölése érdekében ismét alkalmaztam a Kiválasztó eszközt - csak válassza ki a kívánt területet, elrejti a választást és rajzoljon (06.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Virágrajz készítése
Túlságosan elájultam, rajzoltam az erdőt, és teljesen elfelejtettem a rajz témáját - Virág-kannibál. Nem túl gyors keresés az Interneten (kiváló ihlető forrás, valamint egy nagyszerű módja az idő megöli) nagyon ihlettek a gyönyörű formák és színek. Ismét a főkefém használatával rajzoltam meg a virág eredeti formáját, és hozzáadtam a fényt és az árnyékot (7. ábra).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Második virág, részletek és színhőmérséklet
Folytatta a virág vázlatának kidolgozását, az összes új részletet, és meghatározta a fény irányát, úgy döntöttem, hogy még egy "bud-t" adok hozzá. Készítettem egy másolatot a rétegről a virággal és a keverési módot a Soft Lightre állítottam. Ez meglehetősen hatékony módja a színek kontrasztjának és intenzitásának növeléséhez. Ezenkívül egy digitális blokk segítségével kísérleteztem az átláthatóság szintjével. Ebben a szakaszban minden réteg külön lett elkülönítve - egy külön réteg a háttérre, egy külön réteg a részleteket a háttérben és egy külön réteget a virág és levelek számára (08.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Színhőmérséklet és részletek
Minden rétegből másoltam, és mindegyiket töröltem. Itt az ideje, hogy további részleteket adjon a hátsó és az előtérbe. Újra használtam az ecsetemet a levelekhez, hogy a bokrok nagyobb méretben legyenek. Ahhoz, hogy a kép ne legyen színes, mindig a színben lévő színek árnyalatait használom. Emellett ugyanazt a kefét is hozzáadtam a fákhoz. Mindig arra kell törekedni, hogy ugyanazokat az elemeket ismételje meg a rajzban. Időnként forgatni kell a rajzot, hogy frissen nézhessük. Ismételtem a növényeket, csökkentettem őket és elhelyeztem őket a jobb felső sarokban. A növény egy új alakja megmutatja a kép középpontját (9.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
A rajz középpontja egy kislány
Végül elégedett voltam az üzememmel, de még mindig nem volt elég. Valami, ami vonzhatja az embert, valami meghívást. de mi lehetne vonzóbb egy ember számára, mint egy ideális testű gyönyörű nő? (Igen, a férfiak néha nagyon egyszerűek!) Volt egy ötletem, és elkezdtem rajzolni egy nő vázlatát, újra a főkefém segítségével. Egy egyszerű sziluett és csak a fehér szín használata teszi a karakter misztikusabb megjelenést. A nőt körülzó csillogó fények mágikus árnyalatot is felvettek. A lámpákat a kerek kefével (az alak, a dinamika és az intervallum megváltozott beállításaival) húztuk (10.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Tehát most már mindent - a környezetet, az üzemet, a mágiát. Itt az ideje, hogy rajzoljon egy szegény fickót, akit egy virágnak kell megenni. A fő kefélyemet (Opacity módban) használtam egy sziluett és a Kiválasztó eszköz létrehozásához alkatrészek rajzolásához. Én ugyanazt a technikát alkalmaztam, mint korábban, és elkezdtem rajzolni a fő színt. A részletekért mindig új réteget hozok létre. Arra törekszem, hogy bizonyos területeket töröljünk a fő színnel, hogy árnyékokat hozzunk létre és továbbra is csak fényes területeken húzzunk rajta. Ezt a folyamatot folyamatosan megismételjük, amíg el nem érem a kívántat (11. ábra).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
A bútorok számára külön réteget készítettem. A ködöt egy speciális ecsettel készítették nagyméretű felhők (akár 1000 képpont). Ha ugyanazt a kefét használtam a felhők bizonyos részei eltávolításához, látványosabb ködöt értek el. Egy szív alakú felhő formájában vett feljegyzést szórakoztattam, de úgy döntöttem, hogy elhagyom (12. ábra).
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
A meleg / hideg hangok kontrasztja
Ezen a ponton úgy döntöttem, hogy kis szünetet tartok a képből. Ez egyébként újabb jó módja annak, hogy új módon megnézzük a rajzot. Egy csésze kávé után rájöttem, hogy a kép fő tere túl meleg és barnás. Nagyon szeretem a meleg / hideg hangok észrevehető kontrasztját, ezért létrehoztam egy új réteget, és hozzáadtam egy kék Radial Gradient-et a kép közepén lévő jobb felső sarokban. A réteg Soft Light módban van beállítva Opacity = 40% -kal. Készítettem egy példányt, és felcsillantottam a réteget. A színtelítettség-szűrő használatával a kékről a meleg narancssugárra váltottam (13.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Újra létrehoztam a rétegek másolatát és mindent töröltem, kivéve az utolsóat. Új réteget hoztam létre az utolsó részletekért. Hozzáadtam néhány levelet az elülső, a háttér és a fák egy speciális ecsettel. A fénysugarakhoz új réteget (Opacity = 20%) készítettem, mély sárga lökéssel festettem és a Motion Blur szűrőt alkalmaztam. Készítettem egy másolatot e rétegről, kattints a Hozzáadás gombra, és állítsam be az Opacityt. Aztán leráztam az egész réteget, és lemásoltam. A Burn / Dodge eszközt az Opacity módban lévő puha kerek kefével együtt készítettem, hogy fényt és fényt hozva létre (14.
Kattintson a képre a teljes méret és 100% -os minőség megtekintéséhez.
Remélem, ez a lecke megmutatta neked, hogyan szoktam dolgozni. Számos különböző technika és módja van arra, hogy valódi remekeket készítsenek a vászonra. De úgy vélem, hogy az előkelő kép létrehozásának kulcsa a fény / árnyék megértése, a színek elmélete és a kompozícióra való figyelem.
Remélem, hogy a leckém hasznos volt számodra, és ha bármilyen kérdése van a részletekkel kapcsolatban, akkor ne habozzon e-mailt írni nekem.