Szimbolizmus Brusov munkájában
Az 1895-es versben "Mindent ...", amelynek epigrafusa A. Puskin vonala. a szerelem és a szétválás történetét nem egy depressziós és kétségbeesett ember tapasztalja meg, hanem egy hős, akit erős érzések, "kimondhatatlan gondolatok" és "homályos" érzések gyűlik össze. A lírai hős megpróbálja leküzdeni a „elragadtatás álmok” élvezi „ínyenc”, „titkos kín”, amely megállapította, a „tavaszi szépség”, és lulls szívében „öröm” titokzatos lisztet. A vers tele van felkiáltójel és kérdőjel, pontok és egyéb jelei rendkívül intenzív érzések: „Ó, szerelmem ...” „Én siet, futok ...” többszörös ismétlés „örökre” (hétszer), „örök elválasztás”, „soha”. Mindez úgy tűnik, szándékosan sokszorozza, növeli a legerősebb érzelmek benyomását, miután elvált a szeretettől. És furcsa, hogy nincs szomorúság, sem üresség, sem gyógyíthatatlan bánat a versekben - mindazt, amit egy ilyen történetből elvárhatunk. De ne felejtsük el, mit mondott Bryusov a szimbolizmusról: a legfontosabb az, hogy rögzítsük a pillanatot, és önmagunkban látjuk a titkot! A bűbájt és a szépséget veszteséges értelemben találta. Ezért a táj hangsúlyozza édes lisztjének egyediségét: éjszaka, fényes és csendes, elhagyatott utcák, "árnyékot vonzanak" - mindennek van köze ahhoz, hogy átadja a finom lisztet. Ebben a korai időszakban a kreativitás Bryusova fogjuk találni verseket városi vázlatok, a „nyüzsgés a városban”, és a nagy házak, utcák, terek és ordít a kövek ( „Szeretem a nagy ház” - 1898). Úgy tűnik, hogy ez nem felel meg a szimbolizmus elveinek, mélységükben az ember belső világában, a titok felkutatásában, a lélek mögött. De ebben a tekintetben, az első pillantásra, egymásnak ellentmondó álláspontok és van olyan funkció költészet Bryusov, hogy együtt poeticized Instant érzéseket, hangulatokat, ismeri magát, mint egy ember, az ő korában, hallotta a harsogó keresztül a város zajától és a dal a szíved.
Bruce gyakran foglalkozott a verseiben a mitikus és történelmi képek: a ballada "Slave" (1900), "Pompeyanka" (1901), "Napoleon" (1901), "A kép az idő" (1907-1914), "A múmia" (1913) , "Garibaldi" (1913), "Botticelli" (1921) és még sokan mások. Világos négyzetük van, a képek flamand képzõereje, de ugyanakkor a szimbolizmusra jellemzõ benyomások és tapasztalatok finom mélységeinek átadása. Az említettekből arra lehet következtetni, hogy Bryusov szimbolizmusa nem állt meg fejlődésében. Az idő más feladatokat diktált, és a költészetének horizontjait megnyomta, megnyitotta a versengés más lehetőségeit, gazdagította munkája témáit. Az orosz irodalom történetében azonban örökre továbbra is a szimbolizmus ragaszkodója marad, az ezüst korszak világos és sokoldalú költője.