Az Ermitázs (3) - esszé, 1. oldal
I. FEJEZET A Hermitage épületek építésének története .................................
II. FEJEZET. Az Ermitage gyűjteményei .......................................................
A HASZNÁLT LETRATÍCIÓ JEGYZÉKE .....................................
"1746-ban, Elizabeth Petrovna irányába. FB Rastrelli, hogy növelje a Téli Palota területeit, L-alakú melléképületet épít a délnyugati felvonóhoz, mintha a rezidencia déli homlokzatának hosszát növelné az Admiralitás oldalán. Ez a szárny nyugatról a templom felé fordulva az északi és a déli kerületek zárt egy tágas szobát, amelyet a Hermitage pihenőnek vagy az erekélynek hívtak. A tizenhat személy speciális mechanikus emelőasztalát telepítették a Hermitage lakóház központjában. " 1
A téli palota 1754-1762-ben épült. V. V. Rastrelli (1700-1771) csodálatos barokk stílusban. A palotában többször újjáépítették. Tehát a 80-90-es években. XVIII. Században. Giacomo Quarenghi (1744-1817) számos klasszicista stílusú belsőépítészetet felújított. A változás a 19. század első harmadában folytatódott. amikor olyan nagy építészek, mint KI Rossi (1775-1849) és Auguste Montferrand (1786-1858) dolgoztak a palotában. A tűz ütött ki a téli 1837 tombolt a három nap, így csak elszenesedett falak. Felújítási munkák irányítása alatt V. Stasov (1769-1848) és Alexander Briullov (1798-1877) nagyrészt befejeződött a tavaszi 1839 Kívül a palota helyreállított eredeti formájában, a legtöbb belső nyírt ismét a késő klasszicista stílusban. Több, mint másfél évszázaddal a Téli Palota szolgált a királyi rezidencia, majd egy rövid ideig - az ülést az Ideiglenes Kormány, a forradalom után, a palota vált egy múzeum.
A Téli Palota fő lépcsője. A bejáraton található Palace rakparton tartott a Rastrelli Galéria, a végén, amely szemmel díszlépcső a Téli Palota. Nagy és világos, csillogó arany és tükrök, lépcsőház után tűz 1837-ben fejezte be a VP Stasov összhangban a terv Rostrelli, de néhány változtatást. Rózsaszín mesterséges márvány oszlopai Stasov helyettesítették a szürke gránitoszlopokat; különböző aranyozott korlát - egy márvány korlát. Tartóelemekre alabástrom szobrok: „Bölcsesség” és a „Justice”, „nagyság” és a „bőség”, „hűség” és a „Justice”, „Mercury”, „Muse”.
Az ötlet, hogy egy új, különleges épületet építsenek a Hermitage gyűjteményekhez, és benne egy nyilvános múzeumot hoztak létre, az 1930-as évek idején diktálták. A XIX. Század elején Európában volt az első nyilvános múzeum, melyet a palota és a magángyűjtemény alapján hoztak létre. Ez az európai kultúra fokozatos demokratizálódásának jele volt a Napóleoni Birodalom bukását követő években.
A Téli Palota 1837-es tűzvészének helyreállításával párhuzamosan I. Nicholas császár úgy döntött, hogy egy új Hermitage épületet építtet, és megnyit egy nyilvános múzeumot, amely minden művész szerelmese számára elérhető. Az új Hermitage 1842 és 1851 között épült. Az építtetést V.P. Stasov és asszisztens munkatársa, N.E. Efimov, aki 1848-ban Stasov halála után befejezte az épület építését. Stasov számos fontos változtatást vezetett be az eredeti projekthez, amely lehetővé tette az új erõmû építését, hogy megõrizze Catherine korabeli épületeit.
Az új Hermitage szervesen keveredett a Kis Ermitázs és a Téli Csatorna között, északról egyesülve az Öreg Hermitage épületével. Fő homlokzata dél felé néz, a Millionnaya utcán. A Téli Palotával összekötve a Kis Ermitúrán keresztül az Új Hermitage az egységes építészeti együttes szerves részét képezi - a rezidenciát és a múzeumot.
L. von Klenze építész, a múzeumegyüttes kiemelkedő mestere, tudósa, régésze, festő múzeumi projektet alakított ki, figyelembe véve a XIX. Századi európai múzeumi építkezés tapasztalatait. Az első emelet összes csarnoka a görög-római építészet szellemében épült, bár az antik gyűjtemény csak 5 szobát foglalt el. A fennmaradó csarnokok az orosz és a nyugat-európai mesterek szobrai, valamint a metszetek és rajzok gyűjteménye volt. Az antik gyűjtemény legértékesebb része volt az antik vázák gyűjteménye Olaszországban, ahol görög kolóniák voltak. A találkozó a "Greco-Etruscan Vases" halljában található, később "Dvadtsatikolonniy" néven - építészeti megjelenése miatt. Klenze a gyűjtemény legjobb részének erőteljes "hangszerelését" akarta megtenni, a görög templom formájában épített, 20 oszlop szürke gránit díszítésű, a csarnok nagy építészetének köszönhetően. A falak felső részében festett falfestmények témákban, görög vázák és etruszk festmények stílusában festettek. Ez a terem, és most már az alapvető jellemzői megmaradnak az eredeti formában, mint a 19. század közepének legtartósabb kiállítási együttese.
A második emeleten a Klenze a bemutatásra szánt tereket, valamint az érméket, az érmeket és a köveket tervezte. Az egyes nemzeti iskolák esetében az olasz, a francia, a holland, a spanyol, a flamand és az orosz különálló szobákat kapott. A képgaléria bejárata előtt található az ókori festészet története. 86 festmény, amely L. Klenze vázlata szerint készült, az ősi festészet történetét mutatja be: kezdetét, virágzását és halálát. Az ókori festészet galériáján keresztül a múzeum látogatója bekerült a központi csarnokokba - Nagy fénycsapások, felső világítással. A képgaléria turné végén a látogató megvizsgálta az orosz művészet termeit. Ben bemutatták K. Bryullov híres festményeit. F. Bruni. Alexander Ivanov. I. Aivazovszkij és mások.
Az épületet, amelyet később az öreg erõmûnek neveztek, 1787-ben építették fel Yu. M. Felten (1730-1801) építészetet a növekvõ mûemlékgyûjtemény elhelyezésére. A XIX. Században. a második emeleti csarnokok, ahol most van egy kiállítás a XIII-XVI. századi olasz művészetről. az AI Stakenschneider átépítették a kisegítő palotaközi helyiségnek és megtartotta ezt a díszítést a mai napig. 1776. május 27-én úgy döntöttek, hogy egy új "struktúrát építenek a Hermitage vonalon" a Neva partján. J. Felten terve szerint a homlokzaton 10 ablakban egy kis épületet állítottak fel. A déli oldalon lévő három emeletes épület csatlakozott az istállókhoz az istállókhoz, keletről pedig Olsufiev házához kapcsolódott. Az első rész 1771-1776-ban épült. a Kis Ermitázs északi pavilonjához való átmenethez kapcsolódott. 1776-ban Olsufiev házát megsemmisítették, és Felten folytatta a "Nevskaya-partján" az első kőhíd befejezését, vagyis a Téli Csatorna előtt. A Nagy Hermitage építése 1784-ben fejeződött be, de az általános homlokzat 1786-1787-ben készült el. Az 1843-1847-es években. A nagy erdőség délkeleti részén, a Loggia mellett, az V.P. Stasova és N.F. Efimov egy keskeny lépcső helyett egy nagy lépcsőházat építettek. A Nagy Hermitage felvonulási lakosztályait Quarenghi díszítette, néhány módosítást Luigi Rusca építész. Egy időben a Felten épület főtermeiben 1899-ben a francia iskola festményei voltak.
"Alexander Danilovich Menshikov palota - az orosz kultúra múzeuma a XVIII. Század elején. Itt a fővárosi főparancsnok hivatalos rezidenciáján a katonai kollegium elnöke ünnepi fogadtatásokat és csodálatos fejedelmi ünnepeket tartott. Az épület építése 1710-ben kezdődött és 1727-ben fejeződött be. építész D.M. Fontana és I.G. A barokk stílusú fészer volt az egyik legelegánsabb Szentpétervár idején, annak ellenére, hogy egyszerűen és egyszerűen a homlokzatok a Petrine korszak. A közelben volt egy kert, szobrokkal, szökőkutakkal és üvegházakkal, egy rakpart épült a Neva oldalán. Az opálok és a menshikov száműzetés után 1732-ben a palotát átadták a földesített nemességi testületeknek, a kert egy része a harci képzés paradicsomává vált. A múzeum 1981-ben nyílt meg. A palota belső terét helyreállították, a 18. század elején a mindennapi élet és a művészet tárgyai kerültek bemutatásra. I. Péter és Menshikov személyes tárgyai. "2
A palota téren a vezérkari főépület épületét K.I. Rossi - az egyik legjelentősebb épület az érett orosz klasszicizmus stílusában. Században. Rastrelli és Felten projektek voltak, de csak Rossi terve került megvalósításra. 1819 és 1829 között. az egyes magánházak helyén Rossi a Főszolgálat és a Külügy- és Pénzügyminisztérium két nagyszabású épületét építette. A hosszú homlokzatát a Téli Palota felé néző homlokzattal ötvözve monumentális ívelt homlokzat. Rossi képessége abban nyilvánul meg, hogy képes volt szervesen összekapcsolni a Palota tér összes terét, feltárva a Téli Palota domináns szerepét. Erős félkörben a főszékesfehérvári épület fekszik délről Szentpétervár főterén. A közepén található egy kettős diadalív, melyet hat lovas szekér koronázott, és szobrokkal és domborművekkel díszített. A három emeletes homlokzat a négyzetre néző, csak a középső részén, az ív közelében, a korinthoszi rend háromnegyedes oszlopai jelzik. Majális diadalív, 17 m hosszú. A palota tér diadalmas bejáratának elképzelése. A főhadiszállás építészeti és művészi döntése figyelemre méltó példa az építészet és szobrászat szintézisére, amely az akkori orosz építészet jellemzője. Ideológiai és művészi megjelenése tükrözi az oroszországi nemzeti felemelkedést, amely a hazafias háború győzelmével kapcsolatos 1812-ben.
Az első Hermitage gyűjtemények megszerzése II. Katalin uralkodása alatt. Feltételes időpontja Hermitage gyűjtemény tekinthető az alap 1764, amikor a Hermitage kapott 225 festmény, elsősorban a holland és flamand iskolák, a német kereskedelmi Gotzkowsky miatt az adósság orosz kincstár. Gotzkowski összegyűjtötte ezt a gyűjteményt a II. Frederick porosz királynak, aki hosszú rongyos háború után nem tudott fizetni a festmények vásárlásáért. Catherine II vásárolt egy gyűjteményt, hogy hangsúlyozza, hogy a dolgok jobban megyek Oroszországban, mint Poroszországban. A festmények megvásárlása fontos külpolitikai irányba emelkedett.
XVII. Századi Flandria művészete.
„Abban a fejét a flamand művészet a XVII elérjük Peter Paul Rubens (1577-1640) a Wizard sokoldalú tehetség, a szerző híres festmények, a legnagyobb flamand mester festők. A Hermitage gyűjteményének huszonkét festménye és tizenkilenc vázlata van Rubensben, a rajz osztályán pedig a rajzok kiváló gyűjteményét tartják.
Egy kis festményben "A Ceres szobra" (1612-1616 között), Rubens lenyomta a római szobrát. Továbbá a durva felülete a régi márvány szobrok és jéghideg keretezés építészeti úgy tűnik, még melegebb test pufók csecsemők, ámorok hogy Füssing díszített koszorúkat nehéz érett hiánypótló a képet az istennő. Ebben az összehasonlításban az ősi márvány és a „prózai” csendélet érintett valamennyi Rubens, amely egyesíti a kreatív fejlődését az ősi képek egy optimista, energikus életszemléletét. Táj művészeti Rubens képviselteti magát az Ermitázs két példával: a korai - „A vezetők kövek” (circa 1620). És később - „Tájkép Rainbow” (1630 err.). A Hermitage kollekció egyik remekműve - "Nő portré" (1625) - szerény, de bájos kép egy fiatal virágzó nőről. Felkeltette a figyelmet, még a Rubensre is vonzó, festői gazdagság. Folyékony, szinte észrevehetetlen az átmenetekben, a festékréteg hasonlít a zománcra, vékony és átlátszó, úgy tűnik, minden belülről ragyog. A flamand iskola képviselői közül Rubens után első helyen Antonis van Dyck (1599-1641) tartozik. Van Dyck ragyogóan képviselve a Hermitage, amely otthont ad a huszonöt festmények, főként portrékat, jellemző különböző időszakokban a művész munkája. „Madonna Fogoly” (c. 1632) egy tipikus összetétele Van Dyck, a vallásos téma, értelmezni a stílus a világi jelenetet a kifinomultság és az elegancia, amely a megkülönböztető jellemzője a kreatív személyiség. Több mint harminc bordák bevezetik a munkája David Teniers Younger (1610-1690), a tanuló Brouwer, mester népszerű zsáner és a táj. Teniers gyakran ábrázolják az élet a parasztok, vonzott nem működik a falu életében, idilli hazai jelenetek a természet ölében, ünnepek, esküvők. A tinédzser vásznat ezüstös árnyalatban tartják magas művészi készséggel.