A csodálatos képregények története
A Marvel Comics kiadó történetéről szóló nagyszabású történetünk első része.
A művészet nem alakulhat ipar nélkül, és az ipar nem alakulhat verseny nélkül. A Teremtő nem maradhat éhes az örökkévalóságig, és a kéz, amely ezt táplálja, néha az önfejlesztés új módjaira kell törekedni. Ahhoz, hogy a művészet, a könnyű így szponzoroknak, hogy nem lesz tiszta üzlet, mindig legyen mellette valaki, aki kiválik a veszély, hogy valaki fiatal, erős és alig várja, hogy nem a szokásos dolog, még jobb.
Az üzleti titánok közötti verseny mindig pozitívan hat a fogyasztóra, függetlenül attól, hogy milyen javulást keres a termékben: az ár, a rendelkezésre állás vagy a minőség. Szomorú, hogy bevallja ezt, de a villamosenergia-tulajdonosok ritkán javítják a saját termékeiket a potenciális vevő gondozásának érzéséből. Leggyakrabban a saját jövedelmük gondozása. Ez a legmagasabb igazságszolgáltatás.
Még miután létrehozta a saját rést, lehetetlen elfoglalni és pihenni a babérjain. Néhány év múlva megjelenik egy játékos a piacon, aki minden erőfeszítést megtesz, hogy kijutjon belőle. És a történetben, amit elmondunk, az iparág két masztodonja közötti küzdelem az oldalról nézve olyan volt, mint a szuperhősök színes küzdelme a ravasz gazemberekkel. Természetesen a DC Comics és a Marvel forradalmárok alapító atyái. És ha az első már elég mondható, akkor ebben a cikkben a beszéd többnyire a második.
Szerint a saját szavait, az ő feladata az volt, hogy töltse tinta művészek (akkoriban ők használják tintakazettái), a szállítás a vacsorát hivatalban, lektorálása és törlése a ceruza a végső változatban a rajzokat. A tizenhét éves Stanley Lieber még akkor is álmodott, hogy íróvá válik, és az iparágban dolgozó iparág az esélye. A 41 éves Stan Lee elismerte, hogy több komoly munka, amelyek közül az első volt a munkát a szöveget a harmadik részlet a sorozat az új hős, Amerika Kapitány. Ott volt, hogy először jelentkezett Stan Lee-nek. szándékában áll a valódi nevét elhagyni komolyabb irodalmi munkákhoz. Azonban mindent pontosan ellenkezőleg alakult ki: a képregényekkel való munka az életének kérdése lett, és az évek múlva álnévjévé vált a hivatalos neve.
Amerika kapitány. időközben a Timely Publications legnépszerűbb hősévé vált. Készült 1941-író Joe Simon és Jack Kirby művész, mint az első hazafias hős, aki képes volt eladni közel egymillió kérdések, ami egy eddig soha nem látott kiadói siker. Joe Simon maga mondta, hogy kezdetben az első vázlatot a karakter neve „Super American”, de úgy hangzott, túl közönséges abban az időben, amikor minden szuper volt. Aztán felhívta a Captain America karaktert, mivel a "kapitány" mind szépnek, mind eredetinek hangzott. Évekkel később, a "kapitány" előtag volt, amely az egyik leggyakoribb szuperhős. Meg kell jegyezni, hogy Marvel kapitány pontosan egy évvel korábban született.
Amerika kapitányt kizárólag politikai okokból hozták létre. Mind a Joe Simon, mind a Jack Kirby megdöbbentette a náci Németország fellépéseit, és elvárta az amerikai részvételt a második világháborúban. Felhívták a figyelmet az erős német propagandára, és úgy döntöttek, hogy megfelelő választ adnak neki. A patriotizmus és a harc szelleme által inspirált Simon és Kirby lenyűgöző sikereket ért el. Az első szoba, Amerika Kapitány, kiütötte Adolf Hitler a borítón, eladott egy millió példányban készült a karakter nem csak mindenki kedvence, hanem a vezető a kiadóval.
Stan karrierje emelkedni kezdett. A szövegekkel való együttműködéstől közvetlenül az írásba ment, és az első alkotása a Destroyer karakter volt, amely a Misztikus Képregények hatodik kiadásában jelent meg. Más alkotásait olyan karakterek közé sorolták, amelyek ma már nem nagyon ismertek, de fontos szerepet játszottak a képregény aranykorának, mint Jack Frost és Fazer Time. Az utóbbi, az úton, már szerepét már az amerikai kapitányról szóló képregények hatodik kiadásában játszotta, ami világosan mutatja Stan karrier-növekedését.
Stanley a jelzőcsapatokban szolgált, ezért nem kellett elhagynia az Államok határait. A hadseregben sikerült pályázatot találnia hivatására: röpiratokat, oktatófilmeket, szlogeneket és néha hazafias rajzokat írt. Riportjában drámaíró volt, és saját szavaival összhangban mindössze kilenc ember került az Egyesült Államok hadseregének ilyen címmel. Stanley 1945-ben leszerelték és egy bérelt lakásba költözött Manhattanben.
Stan Lee a hadseregben
Amerika kapitány ugyanakkor tovább folytatta győztes menetét az iparágon keresztül, miután a 44. évben is saját filmet kapott. Emellett a kiadó számos képregényében is megjelent, köztük az USA Comics sorozat. Az ilyen jellegű megfelelően nézett képregény az azonos nevű, de ami ennél is fontosabb, a neve a sorozatban játszott a hazafias érzéseit az olvasók és a emelő fel saját kiadói, időben Comics, a talapzat egy nagy kiadó képregény-Amerikában. Nem szükséges ebben felejtsük el, hogy abban az időben a fő ellenfél a Marvel, a kiadó DC-ben csatlakozott nem kevésbé hazafias úgynevezett Nemzeti Comics. Az ipar fejlődése hajnalán ilyen nagy nevek befogadására volt lehetőség.
Az amerikai kapitány és a hazafias műfaj növekvő népszerűsége ellenére a szuperhős fogalma elveszítette a relevanciát a második világháború után. Az emberiség már megszállottja a gondolattal, egyszerű ember mindennapi hősiesség, és nem kell egy kitalált szuperfajt, több közeli példa az ilyen karakterek egymás mellé, a saját családjukat. Heroes of War beárnyékolta hősök harisnya, miért kiadók képregények, csak elfoglalni, és dolgozzon ki egy hiánypótló, újra kellett menni kísérletezik a tárgyak.
Atlas Comics, valamint a versenytársak, aktívan támogatja az új műfajok és témák, mint a horror filmeket, western, humoros történeteket antropomorf állatok, bátor kaland és a dráma, a bűnözés képregény. Természetesen elfogadták a katonai képregény műfaját, és vele kísérteties kalandokat is. Kétségbeesés és fáradhatatlan törekvés az olvasó érdeklődését hozta a kiadói az idő még tréfás bibliai tárgyú.
Stan Lee válasza egyszer és mindenkorra megváltoztatta a komikus iparágat, létrehozva a Marvel vállalati identitást. Az új megközelítés létrehozása a kép a hős ítélték a forradalom idején, és volt, hogy cserélni idealista véleményét a karakterek reális emberi motívumok. Abban az időben, mint a fő karakter a DC, mint például Superman, Batman és a Flash, gyakran voltak a hősök, félelem nélkül és szemrehányás nélkül, aki indokolja a négyzet chins jellegűek inspirálja a fiatal olvasók, hősök Stan Lee hirtelen megtanult esküszöm, hogy depressziós, pénzügyi nehézségekkel küzdő és problémái vannak a személyes életében.
Az első hősök, akik a képregény furcsa korrektségében válogattak, a Fantastic Four résztvevői voltak. az a csapat, amely az Igazság Ligának választ kellett volna adnia. A Liga különbségei feltűnőek voltak, és nagyon közel álltak az olvasók életmódjához. Mindenekelőtt a Fantasztikus Négy szinte család volt, nemcsak a világ megmentéséért, hanem az egész idő alatt egymás mellett élőként is. A hősök rokonságban voltak, egymással házasodtak, és természetesen veszekedtek. A kapcsolatok dinamikája a kis és nagy konfliktusokon, állandó nézeteltéréseken, a helyzet különböző nézetein alapult. Ez a megközelítés ma már kötelező jellegű a történet létrehozásához, több szereplő részvételével, de abban az időben a szereplők megmenthetik a világot, különösen anélkül, hogy az érzelmeket és a személyes tulajdonságokat megszabadíthatnák.
Valójában a személyiség jelenléte volt a második döntő előnye a Fantastic Four karaktereinek. Amellett, hogy nem haboztak, hogy megmutassák az olvasók vagyok, ők nyitották meg, és a tömegek az ő kitalált univerzumban, hogy a szokásos hősies inkognitóban a globális népszerűsége. Valójában, a világhírt a hősök és az együttműködés a médiával és a tömeg a rajongók a történetek még mindig jelentős különbség Marvel DC.
A Fantastic Four csapat olyan karakterekből állt, akik a térbeli kutatási műveletek során besugárzással kapták meg képességeiket. Mr. Fantastic. ő Reed Richards volt, ragyogó tudós, és képes volt testét megnyújtani bármilyen alakra és méretre. A jövő felesége láthatatlan nő. ő, Sue Storm, láthatatlanná válhat, és létrehozhat egy erőteret magában. A testvére, az emberi fáklya. alias Johnny Storm újraindítása az első Fáklya, de amellett, hogy ugyanazt a gyújtás minősége szintén él, mint a fiatal, és igen, meleg srác. Az utolsó résztvevő, valami. volt gyermekkori barátja Reed Richards, Ben Grimm, kiváló pilóta, és egyszer a sztár a labdarúgó-csapat. A képessége, hogy kapcsolja be a embertelenül erős, fedett kő szörny bőr, ami miatt még inkább a lépben és a gyűlölet ő már nehéz karaktert.
A Fantastic Four után Stan Lee számos ellentmondásos és érdekes karaktert hozott létre két év alatt, ugyanezen politika szerint. A legügyesebb közülük az Iron Man. milliárdos, filantróp és alkoholos Tony Stark, egy Hulk szörny. amelyben a szerény tudós, Bruce Banner megfordult, képtelen volt ellenőrizni haragját, valamint a Spider-Man-et. amelyben egy félénk, de nagyon okos tinédzser, Peter Parker öltözött. Ezek a karakterek megváltoztatták a hatalom egyensúlyát a képregény iparban, így a Marvel kedvencei az akkori olvasó számára.
A DC Comics évek óta támogatja az iparágat megoldásaival és ötleteikkel, végül magára vonult, és képtelen volt fenntartani az új generációs olvasókkal való kapcsolatot és a trendekkel összhangban változni. A Marvel azonban megpróbálta követni a divatirányzatokat minden történelmükön, és végül nem csak nem hiányzott, de maguk is létrehozták azt a pillanatot, hogy sztrájkolják a versenytársaik fő csapatait. A képregények már több mint egy tucat éve léteznek a piacon, és több mint egy generációs olvasót termesztenek. A grafikai történetek már nem voltak gyerekek olvasása, és Marvel érzékenyen fogta fel ezt az éghajlatváltozást olyan karakterek létrehozásával, amelyek a felnőttek számára érdekesek lehetnek.
Ez a történetünk első része véget ér. A folytatáshoz menjen a második részhez.
A "Thor: Ragnarok" film promóciós karakterei
A film "A bosszúfélék: a végtelenség háborúja" művészeti poszterje
