Táj és díszlet terv
Home | Rólunk | visszacsatolás
A színházban dolgoztunk számos nagy orosz és a szovjet művészek: Vrubel, Korovin, Benois, Roerich Sémet, Yakulov, Tatlin és mások. Ahhoz, hogy nagy mértékben a színház vonzó, mert lehetővé teszi, hogy elsajátítsák a képzőművészet és a tér és az idő. Szükséges hozzá, hogy megadja a művésznek bőséges lehetőséget, hogy bekapcsolja a nagy repülőgépek teljes erővel lemondani a dekoratív értelemben arányos vizuális konvenciók, festői és így tovább.
Ugyanakkor a játék és átmeneti terv erősen megfogalmazzák követelmények otno-sheniyu az előadó. A művész kell számolnunk színházi stílusban, a hagyományok, egy szó, a színházban, ő lesz tagja egy nagy csapat alkotók a játék.
Vázlat a jelenet - rendkívül felelősségteljes és kreatív oldala dolgozó színházi művész. Itt nem csak átveszi a helyzetet, hanem a teljes értelemben vett, kifejezi a koncepció a játék, mintha, ő ábrás összeget. Általánosságban, egy vázlatot a jelenet (valamint jelmezek) jellemzi kétféle megoldásokat. Bizonyos esetekben, a művész azt hiszi meghatározott tantárgyak a helyzetet, és az akció a színpadon, és a vázlat elég határozottan közvetíti saját tervezés jelenetet. Bizonyosság tervezés azonban nem csökkenti a jelentőségét dekoráció, egyfajta színes játék zene.
Más esetekben a művész úgy dönt, hogy színházi témájú elvontabb, festői, kérve több érzelmi hangulat a játék, mint a projekt konkrét design. Ezek a művek - egyfajta improzizatsii teljesítmény - és az érzékelt önálló festőállvány művek, hogy nem szünteti meg az értéket a termelés.
Szovjet és orosz színházi és művészeti gazdag hagyománya van. Fontos mérföldkő a fejlesztés az úgynevezett Mamontov kör alakult a nyolcvanas években a XIX. Gazdag patrónusok, szenvedélyes féltékeny orosz nemzeti művészet, Savva Mamontov volt képes egyesíteni a legjobb művészi erők Moszkvában. Egy szervezett nekik Opera ének Chaliapin zene volt
Muszorgszkij, Rimszkij-Korszakov. Dekorációk az ezen operák írásbeli Vrubel, Serov, Korovin, Golovin, Polenov, Vasnetsov. Bemutatták a játék, mint valami több, mint a telek akció, számukra ez a szintézis a művészetek: zene, ének, dráma, festmény mély etnikai, népi alapon.
A magas kultúra díszítő különféle színházi művészek munkáit "World of Art" L. Bakst, Alexander Benois, Dobuzhinsky és mások. Finom ismerete már anyagi kultúra, gyönyörű egyfajta színházi konvenciók teszik ezen mesterek létrehozni színes, hatalmas, heveny adó színes kötési idő. Itt reprodukálni egy vázlatot a munka egy tehetséges művész, aki korán meghalt N. Sapunov lelkipásztori M. Kuzmin „holland nő Lisa”. Ebben a vázlat művész nagyon érzékenyen rögzíti a szellem stilizált naiv régi ötlet a játék. És egy kis színpadon, és táncos számok, és házak, és a táj - mindez játék, feltételes, derűs, tökéletesen megfelel a szellem a játék.
A húszas években a színházi és művészeti terjed szerte a konstruktivizmus, amely egy bizonyos hiper-making dúsított színház új kifejezési lehetőségeket. Ha eddig értelmezni, mint a táj hátteret sík és a szárnyak, a konstruktivizmus tegye élvonalában a teljesítmény térbeli határozat kapcsolódik a dinamika a cselekvési terv a jelenet (sőt a nézőtér). Ez szükséges idő és az új formák játék (például a játék Majakovszkij), a vágy, hogy hozzák össze a közönséggel. A mozgatható színpadi hangerő, dinamikus fény és a zene kíséretében, halmozott magasság épület díszítés - az összes tervezett mozgás egy tarkabarka változás a személyek és események, az oldalán a látványos show.
Kortárs szovjet színházi művészek gyakran használja a kialakult hagyományait díszlet, alárendelte őket az ideológiai jellegét teljesítményét. Előadások színre a Bolsoj Színház S. Virsaladze, rendező, képzőművész Alexander Akimov Vígszínház Leningrádban a Taganka Színház E. Stenberg, táj A. Tischler, Jurij Pimenov és még sokan mások, élvezze a jól megérdemelt sikert a közönség.