A rövid forma zenei kurzus

oratóriumok, kantáták, opera

Style - közös kifejezés a különböző művészeti

(Építészet, zene, festészet, irodalom). Azt mondják, „barokk,

GOTHIC „- utalva az építészeti stílus. „A stílus Rubens, goji” - utalva ecsetkezelés művészek; „A stílus a bécsi klasszikusok” - utalva a zeneszerzői iskola művészeti irányba. Azaz, a stílus - ez a leginkább megkülönböztető jegyei a zene egy bizonyos történelmi időszakban, illetve a nemzeti iskola összetétele, vagy egy irányba, vagy a munka az egyes zeneszerzők. Ennek megfelelően beszélhetünk történeti stílus, nemzeti vagy külön-külön.







Kifinomult hallgató stílus könnyen különbséget kivágjuk, szigorú formáját a klasszikus zene a barokk tömörség folyadék; Az első hang felfedezi Mozart vagy Chopin, de lehet találni nehéz azonosítani a fül zeneszerzők egy stílus, egy zenei irányt, az iskola, mint Mozart vagy Haydn? De Beethoven általában rögtön tudni. Zenei stílusok kapcsolódó stílusok a más művészetek. Hogy hasonló, például tele kecses és gáláns dísztárgyak csembaló darabokra francia zeneszerzők a XVIII században, Rameau és Couperin, hogy a festmény a stílus rokokó fürtök fény vonalak. Milyen közel a zenei Debussy, az egyik legfényesebb képviselői zenei impresszionizmus, impresszionista festmény.

Zenei stílus - egy olyan fogalom, amely jellemzi a rendszert kifejezési, amely arra szolgál, hogy végre bizonyos tartalom és a benne rejlő sajátos történelmi időszakban; nemzeti kultúra; Bizonyos területeken és iskolák; egyedi jellemzői a zeneszerző betűk vagy játék művész.

A rövid forma zenei kurzus

Az elmúlt évtizedekben sok zenész mondja polystylistics -

felvétele a kortárs zene, idézi töredékek különböző stílusú zenét. Itt például - E. Denisov „partita” hegedűre és zenekarra. Hegedűs az elejétől a végéig játszik szólóhegedű pontszám JS Bach (d-moll), és a zenekar kísérettel, reagálva a Bach zenéje tisztán modern. Előttünk egy csodálatos metafora: a gyászos ünnepélyességét Bach zenéje és a modern világ tele disszonancia. Tovább megnyilvánulása heterogenitása stílus egy pastiche - a munka a zeneszerző komponálni a stílus „a la ...”, például: Csajkovszkij „Mozartiana”; Vila Lobos "brazil Bachiana".

Történelmi időszakok zene:

Az alapot a zenei gondolat, hogy a középkorban a gregorián, amelyek az alapját képezik az összes templom Katolikus zene eredményeként kialakult a kiválasztása és feldolgozása a római egyház sok helyi keresztény himnuszokat.

A fordulat 6-7 évszázadok vallásos énekek közvetlen részvételével Gergely pápa 1 végül szentté és szigorúan eloszlik az egyházi év. Gregorián végeztük hivatásos énekesek. Elsajátítása után többszólamú egyházi zene, a gregorián volt tematikus alapon (gregorián ének) többszólamú vallásos művek (tömegek, motetta, és mások.).







és a szervek és clavier zene és az új zenei műfajok - operák, kantáták, oratóriumok, dalt készített, amely összefüggésbe hozható az állítást homofóniai és az egyre növekvő szerepe a fő mód a kortárs zene - maior

és kisebb. Ugyanakkor van egy opera, mint egy kísérletet, hogy felélessze a régi színház - az ötlet jellemző az egész reneszánsz.

Barokk - style magának való, mókás. A zene, a barokk polifon virágoznak olyan formákban, mint Találmányi Preludes. Magasabb fejlesztés és kristályosodási formája eléri fúga. Get fejlesztési formák vokális zene, mint a Messiás, a szenvedély, oratórikus. Hajtogatódva a koncert. Úgy tűnik, a műfaj a concerto grosso. Előtérbe a belső világ az ember. Zene a barokk, rokokó mélyen befelé forduló. Az elv a zenei és tematikus megközelítés szolgál, hogy kiemelje a személyazonosságát a személy belülről. Mély filozófiai tapasztalat, a belső lelki és szellemi esetén különösen fontos, hogy zeneszerzők idejével, és az alapja a zenei szövet.

A rövid forma zenei kurzus

Klasszicizmus - az a művészi kultúra az európai országok a 17. és a 19. század elején, arra törekszik, hogy hozzon létre egy fenséges, tökéletes, racionálisan világos és plasztikusan elkészült műtárgyak ősi klasszikus modellek. Jellemző a klasszicizmus felé fordult az ősi történetek, képek és formák lefordítani obschestvennoeticheskih eszmék a modernitás. Művészi képek klasszicizmus másik logika és az egyértelműség érdekében szigorú egyensúlyt és harmóniát. Egy új fejlődési szakaszában a klasszicizmus kapcsolódó speciális ideológiai és művészeti irány a felvilágosodás (18. század), Franciaország és más európai országokban.

Romantika - az ideológiai és művészeti mozgalom alakult ki Európában fordulóján a 18. és a 19. században, és tükröződtek a különböző területeken a tudomány és a művészet. Érdekes a nemzeti élet és a nemzeti kultúra, a történelmi múlt, elragadtatás népmesék és dalok, a természet szeretete miatt a virágzó az emberek otthon, fantasztikus, romantikus és hősies opera, a fejlesztés a ballada műfaj, a dal, a tánc, a zene szoftver. Különös figyelmet a fülledt világában az emberi pszichológia járt a fejlesztési zene (ének, dal, zongora miniatűr, fokozott kezdve a szimfonikus és kamarazenei). Vannak témák tele mély lelki betekintést: melankólia, magány. A keresés a festmények, színes grafika, új kihívások terén pszichológiai kifejezése és megvalósítása különböző árnyalatú érzelmi állapot okozott hatalmas úttörő eredményei romantika harmóniában, hangszerelés, zenei forma, a vokális előadás, stb Romantikus kor - az egyik legjelentősebb a zene történetében.

Impresszionizmus - művészeti irányzat, hirdette a fő célja a szakterületen transzfer röpke benyomások, érzéki, szubjektív érzések a művész. Zenei impresszionizmus alakult ki az viszont a 80 90.. Franciaország után impresszionizmus festés és a szimbolizmus a költészetben, akkor átterjed más országokban. Impresszionisták kiterjesztett coloristic segítségével zenei kifejezés (terén a harmónia, műszerek). Ahogy az irányt, impresszionizmus volt felbecsülhetetlen hatással jövő stílusok és zenei irányzatok.

A konstruktivizmus - konstruktivizmus zenei tükröződik a kombinációja a kemény, éles disszonáns akkordok, szinkópált, megtöri ritmikus számok. A zene, konstruktivizmus gyakran használják jazz hang. Annak ellenére, hogy a vita tört ki az egész forró trendek, konstruktivizmus, a stílus, élve a mai napig, és megérdemelt tiszteletet.

Neoklasszicizmus - a zeneművek a 20. században. próbálja felújítani a művészi képeket, formákat és stilisztikai eszközök a zene a klasszikus korszak, amelyre ebben az esetben magában foglalja a különböző zenei iskolák 18. és a korábbi évszázadok során. Szerint a tartalom ideynohudozhestvennomu megnyilvánulásai lehetnek neoklasszicizmus munkáiban különböző zeneszerzők. Neoklasszicizmus, mint a konstruktivizmus, megkapja a gyors fejlődés a 20. században.




Kapcsolódó cikkek