Festés olajfestékekkel

Festés olajfestékekkel

Festés olajfestékekkel
Az olajfestmény az egyik festői technika, a növényi olaj mint a fő kötőanyag.

Az olajfestékek száraz pigmentekből és szárítóolajból állnak. Például lenolajolajat lehet használni. mák vagy dióolaj.

A modern pigmentek világosabbak, stabilabbak és változatosabbak, mint a régi mesterek által használt pigmentek. Kevésbé mérgezőek is.

A pigmentek lehetnek átlátszóak (bevonat) és átlátszatlan (borító). Az átlátszó pigmentek önmagukban átlátszóak, és a festékrétegben fényességet és mélységet biztosítanak. Átlátszatlan átlátszatlan és fényáteresztő, ha erősen hígították őket, de a mélység érzése még mindig nem működik. Az átlátszó színek szinte nem veszítik el a telítettséget, miközben keverednek, míg az átlátszatlanok gyorsan szürkékké válnak - ha teljesen különböző színeket kevernek össze. Régi mesterek, rendszerint kedvelt átlátszó festékek és az impresszionisták palettáján. éppen ellenkezőleg, az összes szín, kivéve az ultramarine, átlátszatlan volt.

Festés olajfestékekkel
A legjobb színek csak egy pigmentet tartalmaznak a maximális koncentrációban. De néha, mérgező, instabil vagy drága pigment helyettesítésére a festéket több pigmentből keverik össze. Gyakran ezek a színek keverednek annak érdekében, hogy a színes réteg átlátszó legyen, ahol az eredeti áttetsző. Bár az így kapott legtöbb festék rosszabb az eredetitől a tisztaság és a fényerő tekintetében, előfordul, hogy a helyesen kiválasztott keverék fényesebb és tisztább, mint az eredeti. Az egyetlen dolog - ilyen festékeknél semmiképpen sem lehet fehér, mivel a festék teljesen soha nem alkalmas a sötét mély keverékekre.

Az olajfestékek előállításához a legelterjedtebb a lenolaj. A legjobb olaj hidegen préselt olaj. A minőségi lenmag olaj aranyszínű és nincs szaga. A fehér és a hideg színekben gyakran használják a mákolajat, mivel szinte színtelen, de az alapuló festékek hosszabbak szárazak és repedezhetnek.

Fényben és levegő jelenlétében az olaj "oxidálódik" és megszilárdul, áttetsző vízálló fóliát alkotva, amely pigmenteket tartalmaz. Ez a folyamat 2-3 évig nem áll meg, amelyhez a kép először jelentősen növeli a súlyt, majd ismét elveszíti, de "száraz" az olajnak 4-12 nap alatt ideje van. Teljesen száraz olaj nagyon törékeny és könnyedén repedt a legkisebb kanyarban.

A lenmag olaj sötétvé válik fény nélkül. Ezért a szekrényben lévõ kép szükségképpen sárgul el. Ha egy pár hétig sárga színt hoz a napsugárban, az eredeti színét visszaadja. A finomított lenolaj ellenáll a sárgulásnak, de törékenyebb. Néhány pigment fél a naptól, így a képet túl hosszú ideig nem szabad a fényes fényben tartani.

Festés olajfestékekkel
Leggyakrabban az olajfestékek vászonra vagy pamut vászonra festettek, vagy egy fa táblán. Az olajfestékkel festeni vászonra, fára, kartonra vagy bármely más alapra, először a talajra kerül. hogy megakadályozzák az olaj kifolyását a festékekből, hogy a festékréteg jobban tapadjon a vászon felületére, és hogy a bázis bizonyos textúrát és színt kapjon.

A legnépszerűbbek az akril talajok, amelyek a legegyszerűbbek és könnyen hozzáférhetőek. Akril alapozó 4-5 vékony rétegben feszített vásznon vagy más felületen, és egy napon belül teljesen megszárad. Az akril alapozó bármilyen színben könnyen színezhető akril festékek vagy száraz pigmentek hozzáadásával. Annak érdekében, hogy megakadályozza az olaj felszívódását a talajban, egy vékony lenolajjal vagy speciálisan erre a célra ragasztott réteggel van bevonva. A festékek fényessége és a munka tartóssága közvetlenül függ a talaj minőségétől. Átlátható és félig átlátszó festékek használata esetén a talaj színe meghatározhatja a kép teljes színét, és bizonyos mértékig megkönnyítheti és gyorsíthatja a munkát rajta.

A talaj színe játszhat nagy szerepet a festmény, ha használja módszer szerint a régi mesterek, hogy van, hogy adjon neki egy esélyt, hogy világítsanak át a festékrétegek és ezáltal aktív részt az általános hatását a festmény. Mivel a fehér talaj áttetszése igen kedvező az átlátszó vagy áttetsző színeknél, a talaj általában fehér színű, melyet kívánság szerint bármilyen módon árnyékolhatunk. A talaj színeinek használatával képes a szürke, vörös, barna, sötétbarna, stb. Hangok fenntartására, a festői feladattól függően. Bármi legyen is a talaj színe, a festmény tónusával kapcsolatos tevékenységét csak azzal a feltétellel mutatja be, hogy a színek nem túlságosan áthatolhatatlan réteg. A színek bő rétegződése elpusztíthatja a talaj bármely színének a festészet hangjára gyakorolt ​​hatását. Munka azon az alapon, szín, nem szabad elfelejteni, hogy az olaj réteg festék idővel hajlamosak szerezni egy nagyobb fokú röntgen-, és így a színe a talaj továbbra is erősebben, mint svezhenapisannoy kép. A festés színének színe más jelentéssel bír, hasonlóan a zenéléshez. Tehát, egy szürke talaj könnyebben ellenáll a festmény a szürke árnyalataiban vörös föld, és általában meleg - meleg színek sötét föld - a sötét színek, stb ...

Az ősi festészet színes hatása áttetsző színes rétegekből és talajból áll. Tehát ebben a festményben nagyon fontos a földhöz kötődés. Színét a kép fényes és színes hatásának megfelelően kell megválasztani.

Minden egyes festői feladat esetében kiválasztják a megfelelő talajt, ami megkönnyíti és felgyorsítja a munkát. A legegyetlenebb színű a semleges hang világosszürke alapozója, mivel ugyanolyan jó az összes színben - meleg és hideg, és nem igényel túlságosan tiszta festést.

A széles, lapos fényű és intenzív festékkel végzett festés (Rogier van der Weyden, Rubens stb.) Fehér talajt igényel; Ugyanazok a munkák, amelyekben a mély árnyékok dominálnak, - sötét talaj (Caravaggio, Velasquez stb.).

A fényes talaj vékony réteghez ad hozzá a festéket, de mélységtől fosztja meg őket; Sötét talaj - mélységet ad nekik. Sötét hideg árnyék - hideg (Terborch., Metsu). Az árnyékok mélységének erősítésére a könnyű talajon a fehér talaj hatását a festékre sötétbarna festékkel semlegesíteni kell a megfelelő helyen (Rembrandt).

Az impresszionizmus kialakulása a festékkel a prima és pasztell színekkel szinte semmit sem hozott a színezett talaj hatására, és a régimódi elvesztette korábbi jelentőségét. Az öreg mesterek ezt használhatják.

Az olajfestékekkel való íráshoz a legnépszerűbbek a durva munkákhoz használt sörtékkefék és a finom részleteket tartalmazó vörös sable. De nem csak ecsettel húzhatod fel. Például rajzolhat egy palettás kést. szivacsot vagy rongyot - csak az ujjak, mert sok pigment mérgező és könnyen behatol a bőrön. A szintetikus kefék az olajfestéshez gyakorlatilag alkalmatlanok, könnyen leolvadnak lakkok és oldószerek hatására, és kevés festéket tartalmaznak. A jó szintetikus, a természetes hajhoz közel álló minőség gyakran drágább. Fontos megjegyezni, hogy a festésnél a kefék minősége fontosabb, mint a színminőség (szubjektív vélemény).

A festékeket ecsettel vagy palettázóval (speciális "kés" vagy "simító") összekeverik a palettán. A kések rozsdamentes acélból vagy műanyagból készültek. A fém palettás kések megbízhatóbbak és kényelmesebbek, de megváltoztathatják egyes pigmentek színét, vagy katalizátorként szolgálhatnak a festék egyes pigmentjeinek reakciójában. Ilyen kockázat esetén általában műanyag palettát használnak. A pigmentek kémiai reakcióinak elkerülése és a színek fényerejének fenntartása érdekében ne keverjen egyszerre több mint három pigmentet - az árnyékba a legrövidebb úton kell haladnia.

A paletta faáruként, viaszpapírként, kerámia burkolatokként vagy üvegdarabként szolgálhat. Sokkal jobb, hogy használja az üveg, mert nem nyeli olaj, nem reagál pigmentek, könnyen tisztítható kaparó, és alatta, akkor nem tud egy papírt az ugyanolyan színű, mint a talaj, ami nagyban megkönnyíti a kiválasztási és színek keverése. Mint gyakran használják az olajozott fa, műanyag vagy plexi professzionális palettákat.

Festés olajfestékekkel
A festék felhígításához vagy öblítéséhez használjon terpentineket vagy más oldószereket - elég tiszta ahhoz, hogy teljesen elpárologjon, és ne hagyjon zsíros foltokat vagy más szennyeződéseket, amelyek képesek a festék elrontására. Erősen hígítani a festéket nem, mert nem tud ragaszkodni az előző réteg, ha nem tartalmaz elegendő olajat. Ásványi oldószerek segíthetnek a festék elhalványulásában. A festmény felső rétegeiben jobb, ha kis mennyiségű lenolajat használnak a festék hígításához.

Az ecset mosására szolgáló oldószert nem öntötték ki, hanem egy speciális edényben tartották, kettős fenékkel - a második fenék lyukakkal. A pigmentek fokozatosan az aljáig ürülnek a lyukakon keresztül, és az oldószer újra felhasználható anélkül, hogy félne az alatta levő szennyeződés zavarásától. A mosás előtt alaposan törölje le a kefét. Oldószeres mosás után a keféket meleg vízzel és samponnal mossák, majd alaposan törölje le, mielőtt eltávolítaná. Tárolja a keféket, amelyek általában függőlegesen helyezkednek el egy pohárban, fejjel felfelé, hogy gyorsabban száradjanak és ne veszítsék el az alakjukat.

Az olaj ragyogása nekik különleges lakkok és gyanták keverednek. például egy dammar gyanta. feloldva a francia terpentinben, a napra megvastagodott lenmagolajjal. A festékek felszaporodhatnak a felesleges lakkról, így a lakkok és a gyanták nem ajánlottak a festék térfogatának több mint tíz százalékáért.

A modern festék gyakran hozzá, hogy gyorsítsák fel a szárítóberendezés, az úgynevezett szárítók. Gyorsan száradó festék nagyon kényelmes, de lehet repedt néhány éven belül, ha a festék teljesen száraz. Néha, éppen ellenkezőleg, speciális tinták, hogy lassabban szárad; azt használják a szakmában alla prima. ami azt jelenti, végrehajtásának kép egy menetben.

Kép olajfesték gyakran írnak, amelyben a vásznon a festőállvány. Easels vannak állandó és hordozható. És azok, mások fából, fémből vagy műanyagból. A legnépszerűbb fa festőállványok. mert sokkal stabilabbak, mint az alumínium és műanyag festőállványok és ugyanakkor lényegesen könnyebb, mint az acél.

A teljes kép a teljesen kiszárított gyakran bevonjuk lakkal. még ki a hangot, és védi a képet a pusztulástól. Az egyik legnépszerűbb lakkok - keton. Ez könnyen lemosható az alkoholt a sérülése esetén a felület.

Egyedi festés technika glasografiya. amikor az olaj festékek alkalmazzák az üveget egy előre meghatározott mintát. Ebben az esetben, nincs alapozót felhordjuk és az írás eljárást végzik közvetlenül a felületén átlátszó üveg, de csak a hátsó, a hátoldalon. A szárítási folyamat a festék réteg az üveg hosszabb, mint a vászon, azonban eredményezheti tintával válik felülete lényegében egy.

Alla prima (az olasz alla prima -. «Első pont") - egyfajta olajfestmény technikák. lehetővé teszi, hogy teljes a kép egy menetben. Painter, ilyen technikák használatával, egy kép végződik a teljes kiszáradásig festékek, ellentétben a hagyományos rajz módszer, amelynek során a tinta rétegenként, és megvárja, amíg a következő réteg kiszárad.

Ennek az az előnye a technikának, hogy az eltolás számos probléma társult az eltérő mennyiségű gyanták és olajok rétegek között azért, mert a film csak egy réteg van jelen. Technológiai megerősítette a festmény az Advent impresszionista művek. hanem használják a „hagyományosabb” művészek létrehozni előzetes vázlatok jövőbeli festmények. Példák tanulmányok Repin festmény „Az ünnepi ülésén az Állami Tanács.” Között a külföldi művészek lehet megkülönböztetni holland Frans Hals. az egyik az első, hogy a technika „alla prima”.

olajfestmény
Technika portré és rajz technikával száraz ecsettel - porított ecsetek papír vagy szövet. Miért hívják ezt a technikát Szárazkefe - A paletta kiszorították egy kis fekete olaj festék, nagyon kevés moknuv ecsetet a festék megdörzsöli a palettán, így az ecset valójában majdnem száraz, majd alapján akvarell papír, vagy ruhával dörzsöli az ecsetet alkalmazzuk egy nagyon vékony festékréteggel, dörzsölni egy szubsztrát, például akvarellpapír festék nem zsíros tapintású, például, csak az, hogy rajzolt arcképe száraz kefe lehet beilleszteni egy keret vagy feltekert szállítására keretezetlen. Első pillantásra technika száraz ecsettel nagyon hasonlít a rajzolt ceruzával portré, bár még mindig ceruzával néha, néhány ceruza művész készít egy kezdeti vázlat - egy vázlatot, majd dörzsölni ecset, más művészek és ne használjon ceruzát ebben a technikában az elejétől a end, mint ahogyan ez néhány művészek Arbat.
olajfestmény
A módszer a száraz ecsettel először jött létre az a 20. század közepén, a szovjet művészek tett ilyen grafikai és színes portrék dörzsölés ecset, fehér pamut, sima fehér lapok is alkalmas egy ilyen vászon feszített egy keretre, papíron nem festett, ennek oka, hogy a kinevezését (szabadtéri) és értéke a portrék (három méter) a papír az utcán feltételek ehhez nem praktikus. és olajfestmény drága és rövid életű ilyen körülmények között, és bonyolultabb. Ezek többnyire portrékat politikai szereplők a szocializmus időszakában: Vladimir Lenin, Sztálin, Brezsnyev és más fontos személyek. A nap Leonyid Brezsnyev volt udvari festő, ők akkor még úgynevezett retouchers művészek, retusálás - azaz, hogy javítsa a hibákat személy, jelmez, különösen a kép a feleknek - tagjai a Politikai Bizottság a kommunista párt a Szovjetunió, amelyek megjelennek a portré sokkal szebb és tekintélyes . Módszer portré száraz ecsettel használjuk itt részben azért, portré gyártott különféle technikák egymás száraz ecsettel, akvarell, ceruza, tempera.
olajfestmény
A kortárs művészet száraz ecsettel tartják a nem hagyományos festési technikát, akkor használják többnyire ingyenes Arbat művészek. Nem ugyanabban a művészeti iskola rajz technika nem tanítják, amit egy új festési technikát egyszerűen nem ismeri a tudományos körökben különböző konzervatív alapítványok, annak ellenére, hogy élünk a 21. században, és portrék ebben a briliáns rajz technika van nagy népszerűségnek örvendenek. Ezért sok művész kapott művészeti képzést tudásukat festmény, száraz kefe megcélozhassa a Arbat. Nincs információ bárhová a rajz technológia száraz ecset és a könyvesboltokban. Szárazkefe technika első pillantásra úgy tűnik, nagyon könnyű és egyszerű rajz technika, de ez nem így van. Ha úgy dönt, egy jó mester ezt a technikát, még mindig szükség van némi tapasztalata rajz portrék ceruzával, vörös krétával vagy faszén. Ahhoz, hogy megértsük a lényege, rejtett finomságok, szeretem a munkája, hogy ezt minden nap felhívni 2-3 portréja az élet pontosan ezt a technikát, mint a művészek a Arbat, kézzelfogható eredmény jelenik meg az évek során gyümölcsöző munka. Portré rajz, száraz kefével vagy rajz technikával olajfestékkel szóló akvarell papír vagy szövet által elismert számos ingyenes művészek egész civilizált világ, a népszerűség és a kereslet rá növekszik, és napról napra nő.




Kapcsolódó cikkek