Igor Northerner, Oscar Wilde esztéticizmus és a jelenség a világ kultúrájának a késő XIX - kezdet - a tövis

A probléma az esztétika - egyik elsődleges történetében szimbolizmus, amely átjárja a konkrétabb problémák. Ez a probléma vnutrisimvolistskaya (nem a „dekadencia és szimbolizmus”, de dekadencia szimbolizmus): A bűn a kétségbeesés és a hitetlenség, esztéticizmus és nihilizmus Esztétikailag a játékot az „örök” értékek nyilatkozat kiemelt művészeti élet felett.

A probléma az esztétika Oroszországban a XIX-XX században. Ez áll a középpontjában a viták orosz filozófusok és művészek. Bulgakov figyelmeztet szimbolista művészet „hamis tudat”, hogy szépséget teremt magának, miközben a szépség, a világ teremt, életre kelti a szakterületen; különben, az ő véleménye, az „esztétikai illuzionizmus, a világ édes álmok” [1]. Hasonló ötleteket kidolgozni Vjacseszlav. Ivanov. Díjak estetism hangot, amint az a legtöbb elítéli "estetizirovat mystique" (Egy egység), "művészi narodnichestvo" (Frank S. Ivanov a Vyach.), "Stilizált ortodox" (N. P. Berdiaev körülbelül Florenszkij), és így tovább. .

Ezt fejezi ki, és az igazi ellentmondásokat a főbb rendelkezéseit, a szimbolizmus és minden ábrás világon. Mitológiai art, fogant, mint a kapcsolat a katedrális az emberek lelke, nem lehet, a végén, csak esztétikai esemény, utópisztikus elmélet. Az alapvető másság szimbolista művész, érvel Vladimir Solovyov, Vjacseszlav. Ivanov, D. Merezhkovsky, volt "ítélve esztétizmus."

Esztétika távolságtartás a valóságtól szimbológusok bírálta Kontemplatív elméleti aránya az élet (kontempláció); volt szemben a kreativitást, a kapcsolati élet (zhiznetvorchestvo).

Az elmélet az esztétika és különösen véleményét art Oscar Wilde volt döntő hatással van a játék karakter létrehozása és a viselkedés Igor Northerner.

Esztéticizmussal Oscar Wilde - a jelenség a késő XIX. Esztéticizmussal Wilde - „a szín és a szépség civilizációnk, az egyetlen dolog, amely megvédi a világot a közönségesség, brutalitás, a vadság.” Ez van írva keretében a 80-90-es években az ő köre, ahol az alaphangot a preraffaeliták (angol költők, művészek, elsősorban az ő munkája a művészet a korai reneszánsz dorafaelevskoe).

És az orosz Silver Age ott van a törekvés művészek munkái Wilde, Baudelaire, Verlaine és Mallarmé, hogy menetrend Aubrey Beardsley és művészek, az impresszionisták és a Post, Rodin és Debussy, filozófusok és költők, Nietzsche, Rilke és Meter linkeket. Uayldovskaya divat esztétika, ami nem mindig esik egybe az ötleteket Wilde a korai 900s találkozik több hívei nem csak Európában, hanem Oroszországban kíséretében (nem csak a költészet, hanem a mindennapi életben) behurcolása használatát egzotikus szótára anglicizmusokra: marhasült, rally, Szleng, ebéd, tenisz, tér, rögzíti és megszórva csodálója Oscar Wilde, a leírhatatlan düh harcosok tisztaságát a nyelvet, mint például Edmond Goncourt, Anatole France.

Jegyzet: „az élet - a játék” vagy a „világ - színház” volt egy nagyon különleges érték Wilde. Szerint Wilde hazugság - a játék fekszik - finom art az átalakulás.

„A művész, utalva a valótlan és nem létező, arra törekszik, hogy megteremtse a képzelet valami csodálatos és igénybe ezt a dekorációt, nincs alkalmazás céljából.” Művészet és élet folyamatosan változik helyeken.

„Art veszi az életet részeként nyersanyag, újrateremti, és újjáépíti, ami szokatlan formák; hoznak létre, a képzelet és az álmok, és elkerített a valódi áthatolhatatlan akadályt szép stílusban, díszítése. " Művész, Wilde, teremt nem csak dekoratív valóság műveikben, hanem a életben, mert „az élet a művészetet utánozza sokkal több, mint a művészet legyen az élet.”

Wilde volt az egyik úttörője az új művészet, azzal érvelve, hogy Art - egy tükör tükröző, aki ránéz, és nem az élet. Emelt Wilde téma nagy hatással volt a későbbi fejlődése az európai esztétika, az esztétika, meghatározó jellemzője a kifinomultság, elitizmus és sokkoló.

Fiatal Wilde megfogalmazott hitvallása: a zsenik mindig kitűnnek a tömegből, és kizárólag a saját jogszabályainak; egy demokratikus társadalomban az elme, az eredetiség és a tehetség dupla árat, és az egyetlen kritérium az igazság és az erkölcs az esztétika.

Rendkívül fontos, hogy Wilde (és mint látni fogjuk, az esztétika és a kreativitás Igor Northerner) jól átgondolt és kidolgozott elméletét (és filozófia) szépség. Wilde úgy gondolta, hogy nincs semmi felett tökéletes szépség, az érzetek tapasztalt láttán a látvány, bármi is volt. Ez a szépség filozófia a filozófia a művészet (és az élet) Wilde.

Wilde teremtett mítoszt az első helyen a saját életüket. Ő istenített magukat az alkotók, a szépség, nem azért, mert a túlzott önérdek. „Én egy szimbólum a művészet és a kultúra korának - írja a«De profundis». -. Minden, amit én még nem érintette -, hogy ez a dráma, regény, vers vagy próza vers, szellemes vagy fantasztikus párbeszéd - minden világít egy eddig ismeretlen szépség. Bántam szakterületen a legfőbb valóság és az élet - mint a faj fikció; Felébredtem a képzelet én században, hogy ő és én vették körül mítoszok és legendák. " [3].

Mindent Wilde, az ő megjelenése és a ruhák és befejezve egy kimeríthetetlen szellemes, izgatott a képzelet kortársai. „Prince paradoxon” volt egy természetes művészi, a szenvedély a helyzetben, hangsúlyozta arisztokrácia örökölt az anyjától, és hozta fel gyermekkora óta. Ez lehetővé tette Wilde ragyogóan szerepét apostola Beauty.

Extravagáns jelmezek, amely segítette Wilde nyerni Londonban: rövid bársony kabát, rövid -, hogy a térd - szatén nadrág, mellény, virágos, lakkcipő, ezüst csatokkal, túl sokáig tart, barna fürtök, liliom vagy a napraforgó a kezében - célja az volt, hogy sokkot a prim viktoriánus és egyidejűleg koca érdeklődés az esztétikum.

Northerner sok hitelt Oscar Wilde. Azonban egy bársony kabát Wilde cserélni a bársonyköpenyt - de extravagáns marad, mint a vezető elv megjelenése, modora és a ruha.

Mostantól kezdve, a lila köpenyt, úgy ezüst bársony. Azt királlyá választották a költők irigység unalmas szúnyogok. ( „Rendelet a király”)

És azon a liliom gomblyukában vagy kézi kapcsoló teljes Wilde a Severianin, a Lily virág szimbólum a dalszöveg, és a liliom-lilás árnyalatok dominálnak a színek is. Persze, nem kerül sor sem Lily nem volt, szemben a viktoriánus korszak merevsége, sokkoló elemek (sokkoló nem veszi volt a futuristák), és miután az összes, hogy tudjuk, Wilde, ami egy teljesebb bemutatása alakja orosz Wilde - Northerner.

Hamarosan (ugyanúgy, mint a futuristák) helyett a képzelet öltözékben érkezett hibátlan kabátok és szmokingban, gyönyörű kabátok szaténbéléssel, vakító fehér ing fodor, elegáns henger nád. Ő egy igazi dandy. Ilyen dandy (mindegyik a maga módján), és voltak Bruce és Northerner és Majakovszkij.

Anélkül, hogy a kifejezés „TNPU én zseni az élet -I egyszerre csak a tehetségem az irodalmat” ( «adtam az életem egy zseni -, és csak a tehetségem, adtam irodalom") - nem költség, senki sem tesz említést Wilde.

Különböző időpontokban Wilde nevű immorális (zsidó) hedonista (I.Akselrod), esztéta (I. Northerner), egy harcos a viktoriánus erkölcs (Gorkij), minden egyes alkalommal szedés ki bármelyik, a legnyilvánvalóbb az ilyen vagy olyan módon megnyilvánulása az ördög. Elterjedt az a nézet az úton Wilde -, mint egy emberi tragédia, elhelyezni felett a szép erkölcs és drágán megfizetett érte. Wilde tudott mindent - ő volt a mágus és a kedvenc arisztokrata szalonok ment keresztül két év börtönbüntetésre pokol lett egy számkivetett, kitaszított, pária, fájdalmasan meghal egy párizsi szálloda ... nem megtorlás, hanem az egyetlen út egy igazi esztéta, mint előre a maga Wilde elején módon. Élete és munkássága Oscar Wilde elválaszthatatlanok voltak. Ez az élet egy ügyes az „új hedonizmus” eredetileg úgy gondolta, a legfontosabb és az egyetlen jelentős munka Wilde kellett létrehozni. A cél a paradoksalizma, sokkoló Wilde, aki nevezte magát „Mr. Curtis szent”, hogy használja a saját szavaival, hogy „megmutatni a bűn az ő festett maszk a halál és meggyalázzák a ruhát.”

És Wilde, Northerner és megvalósítani a saját életét, mint jelenség a művészet, hogy saját életét a kép a művészet.

Wilde véljük, hogy a szakember a túlélés probléma sokkal fontosabb, mint a válasz arra a kérdésre, hogy ki nyeri a politikai harc:

Nem, nem vagyok azokkal, akik szorongatva egy követ,

Felemelje vörös zászló alatt a járdán.

Kevesebb durva ötödik elsötétített láng

Művészet, kultúra és a nemesség, a becsület ...

(Wilde; «libertatis sacra fames» sáv N. Paltseva).

Credo Northerner, valamint Wilde, - theoretikos - megfigyelő és szemlélődő. Northerner után Wilde úgy véli, hogy nem tudta megváltoztatni a történelem menetét, bár, és a „sajnálom”, „a mi sziget”, „nem rokon / Most minden büszke, javára szeretteit, / És a babér elrabolt néhány ellenség” (G. Wilde). Nem hinni az ember - az alkotó a valóság, Wilde utal, hogy a költő:

Elad bölcsesség, tisztelet, és a fekete megy komor megkeserítette a fényes örökség évszázadok óta. Sajnálom azt; és úgy véli, a csoda a művészet és a kultúra, nem fogom sem Isten, sem körében ellenségeit. (Wilde; «Theoretikos» sáv LNGumilev).

Maradjunk szemlélődő valóság, költők bemegy a fiktív világban - költészet és a próza, amelyben a művészet és a kultúra - mindig és örökké - az örök értékeket.

Tehát, akkor feltételezhetjük, hogy az alapítvány meghatározott zhiznetvorchestva Igor Northerner esztétikai ötlet lehetőségét átalakítja a világ művészeti tulajdonában lévő Oscar Wilde.

Emellett ötleteket zhiznetvorchestva Wilde fejleszti mintát annak folytatására - ebből származó az elképzelést, mítosz-készítés, ami tükröződik a ciklus versei Wilde «Impressions de Színház» ( «Színház élmény"), és különösen - a költemény «Phaedra» ( «Phaedra") elkötelezett kiváló francia színésznő Sarah Bernhardt, aki játszik Phaedra.

Első pillantásra egy cikket a Phaedra - Sarah Bernhardt Wilde foglalkozik az olvasót, mint az eredeti színházi kritikus, megosztja benyomásait szerepet játszott a színésznő leírja bolt játék Sarah Bernhardt szerepe a Phaedra Racine tragédia. De ez csak a jéghegy csúcsa.

A költő egy képet készít a színésznő, amely azonosítja Phaedrával. Ez Phaedra XIX látja Wilde Sarah Bernhardt. Tény, hogy a költő létrehoz egy új mítosz Phaedra a mai világban, amely aztán felvesszük és fejlesztették az orosz költészet és dráma a Silver Age. [4]

Milyen unalmas, hiába most minden,

Azt, ami kell

Olaszországban Mirandola, vándorol

Az olíva sétányok Akadémiák.

Phaedra - Sarah Bernhardt - a színésznő, a férfi esik, mielőtt az idő a sors akarata.

Ó, igen! Talán egyszer a hamvak urnában rejtett görög, és újra egy unalmas világban küldte lépésben utálom a bilincsek szürkület, SAD sorozat aszfodélosz hideg ajkak, csókolózás Hell. (Wilde; "Phaedra" sáv LNGumilev).

Tehát Wilde teremt a mítosz Sarah Bernhardt - Phaidrosz, részben ez a mítosz született inspiráció színésznő, és egybeesik a belső „én”.

De, persze, először is, a mítosz Phaedra mély rokonságot Wilde. Nem annyira Sarah Bernhardt az életben, de Wilde három fontos helyet „Phaedra”, amely egybeesik a saját szerepét a tevékenységek az élet - halál a tér, a űrrepülés, a tér eseményeket.

A mítosz a Phaidrosz, szerető bűnöző, aki ítélték, és elítélte a magány, paradox módon tükröződik az élet Oscar Wilde.

Indulás a jelenet (a technika állása) a hős, egyébként, egyenértékű halál. A Wilde életében már egy csomó „küszöb” vagy határhelyzeteket. A letartóztatása és bebörtönzése Wilde - nem más, mint egy indulás a helyszínre. Ez a hely a halálra, majd egy űrrepülést a brit Franciaországban, Párizsban.

A forradalom előtti életrajz Northerner nem volt tragikus megrázkódtatások azonban a költő szeretett viseljen maszkot orosz Oscar Wilde. Severianin színházi világ a költészet, valamint Wilde - tükrözi a valós világban. A dalszövegek Wilde a szálakat mozgatja a bábokat Valaki Phantom: Előfordul, hogy a fantom korona ölelés gyengéden táncosok.

Fut egy báb az ajtók, a füst a lehető leggyorsabban, mint élő egész, de félt.

(Wilde, "A ház a parázna" Lane F. Sologub.)

A dalszövegek Severianin bábok ellenőrzéseket vagy a költő, vagy a „grivuaznaya” karakter, mint a „Marionette bajt.” De a „House of the szajhák” Wilde, és a „Pinokkió bajt” Severianin a szálakat mozgatja ugyanaz Valaki. A Severianin ez a képében „csipke, szeszélyes uralkodó felesége”, „női”, „Szeszélyes”, ami lett hóbort „rongyos, gyönyörű minden szerelmeseinek a vár”:

Szeszélyes megrendelt növény rongyos

A szaténpárnán mellett egy ...

( „Puppet bajt”) Az eredmény egy ilyen ördögi ím és Wilde, és Severianin hasonló - „marionett bajt” eldobni, mint a régi, haszontalan baba és hogyan babák halott kezdetben, az arcuk és a mozgások szörnyű az ő mechanicalness ... Wilde mondja nekik: „jöttek a halott labda” és severyaninskaya

Fáradt nő ledobta a tengelyt,

Letaposott babakocsi maronetku bajt ...

Esztétika játszani Severianin - örökösnő esztétika Wilde. És Wilde, és Northerner eltérően Baudelaire, az ő esztétikai rútság, lásd vulgáris és csúnya világot a részleteket, de nem ítélik el azt. Van Northerner diszharmónia a világ úgy érezte, amelyben élt?

Az életben, Wilde, mind egy darabban - és a csúnya és szépségét. Egy ember fizet vágyait, szeszélyeit, gyakran -Life.

Bátorság, kihívás, csípős iróniával Northerner tanult a nagy és paradox angol Oscar Wilde. A vers „Oscar Wilde. Al-ko-szonett „költő létrehoz egy portré a művész.

Invader, zárt szmokingban dandy,

Tropic szenvedett az örök gleccser -

És Sunny volt vágy!

Hóhér esztéta és fanatikus Atyám, útvesztőiben a szigetcsoport a tengerek a hajóút, a szépség büntetni Oscar!

Költői Wilde Severianin programot és sok szempontból hasonlóak.

Northerner csodálta esztéta Wilde, és tisztelte őt, mint énekes a szépség. Csakúgy, mint Wilde, Northerner emeli szépség ideális. Élő kedvéért szépség, élvezze a szépség - ezek a hedonista elvét esztéticizmus Northerner, örökölt Wilde. Esztéta Wilde „A szeretet szeretet” ( „bocsánat”, ford. A.Parina), a szép nők, szerelem, szerelem szenvedés fölé a szent szertartás az úrvacsora a test és vér Isten ( «Quia multum amavi» transz. J. Moritz). A uayldovski hangzik istenkáromló versek Severianin motívum felmagasztalta magát Isten fölé, világi szenvedélyek és a passió:

Amikor a pap buzgó, fiatal a titkok titkát először húsából eszik Isten -uznika harmónia szent -És kenyér moslék italok, bement ecstasy,

Nem, még nem tudja megtapasztalni, milyen volt az éjszaka, amikor a szemem meta rád, és én tapostam, mielőtt lehetett volna térdre.

(Wilde; «Quia multum amavi», per.Yu. Moritz)

Northerner természetesen nem jön istenkáromlás amennyire Wilde vagy Baudelaire, ez nem sokkoló dac szentélyek, de felkiált: „Isten vagyok elhanyagolt”, azaz „elhanyagolt” etikai kedvéért esztétika kedvéért „Az öröm és a szépség” (Egopolonez) és áldozatokat Severianin nem Isten nevét és a nevét ego: „Minden az áldozatok a világ a nevét ego / live live! - ének szája”, vagyis a neve self-esztéta Egoboga.
Irodalom

4. Szükséges rámutatni a motívumok „Phaedra” című munkái I. Ann (fordításai Euripidész tragédiája Hippolytus), amely a »Phaedra« N. Gumilyov jött létre play »mérgezett tunika«; Mandelstam képest Phaedra Ahmatova ( „félig elfordult, a szomorúság ...”), és azt is megpróbálta lefordítani a tragédia Racine; Tsvetaeva létrehoz egy játék az azonos nevet. Ezzel összhangban a hagyomány és a látvány AY Tairov „Phaedra” a Kamaraszínház Alice UNC a címszerepben - Jean Racine tragédia fordítás készült K. Balmont (1922). Mifoobrazuyuschy elem és a központi rúd volt ezekben a munkákban.
SA Viktorov