Dance Krugosvet enciklopédia
Középkorban.
A középkortól jött egy csomó történetet a mániás megszállottság tánc. Során a keresztény ünnepeket, az emberek hirtelen elkezdett énekelni és táncolni a templomokban zavaró megtartják istentiszteleten. Azok az őrült táncot figyelték minden országban. Németországban nevezik őket „a tánc a St. Witt "és Olaszországban -" Tarantella”.
A tánc nemcsak a szükséges eszköz mentesítés, hanem a fő szórakozás. A legnépszerűbb Carola, eredetileg egy dance-menetet. Származó Provence, mint egy dal-dance végre csak májusban, Carola gyorsan elterjedt egész Európában, köszönhetően a vándor lantos, és végül lett kötelező attribútum minden szabadság.
Középkori tánc még nagyrészt improvizált lépéseket. Az emberek szerették tánc, hanem a tánc a stabil szabályok nem léteznek. A tánc elfogadott formája az udvarlás; az előadók dance kísért ének; mozgások voltak a legegyszerűbb.
A 12. században. kultusza a romantikus szerelem és a lovagiasság nagymértékben átalakította a tánc, csökkentve a nyíltan erotikus jellemzői. A tánc az egyik a szokásos lovag osztályok és cselekedett, mint egyfajta házi párhuzamosan a torna a szabadban. Általában dance által vezetett párt, csatlakozott a másik, lassan egy kört; Ez a fajta tánc emlékeztet egy polonaise.
Nagy jelentősége van az udvari tánc játszott a megjelenése a szakmai táncpedagógus, akik nem csak a képzett tudni, hanem egy választottbírót etikett és modora, és általában a kiolvasztott nagy hatással a hangulat a bíróság előtt.
Renaissance.
A fejlesztés a táncszínház a reneszánsz elsősorban Észak-Olaszországban, de valamivel később, amikor a tánc elterjedt egész Európában, a forrása a kifinomult stílus és a barokk szépség lett a francia bíróság. Az uralkodók az olasz városállamok, mint például a Medici, Sforza, az Este és Gonzaga, több figyelmet fordítanak színjáték. Fokozatosan kialakult egy sor tánctechnikákból egy sor kötelező szabályokat. Az élénk falu tánc nem jött, hogy a hölgyek és urak a bíróság. Ruhájukat, valamint tárgyalótermek és kertekben, ahol táncoltak, építi azt gondolták, egyáltalán nem engedélyezettek szervezetlen mozgás. Hogy erősítése érdekében fegyelem, voltak különleges tánc mester, akik számára a tánc volt a megtestesült utasbiztonsági és finomsága. Ez most nem volt „nemzeti”; dance vált színházi. Szakmai táncmester próbáltak előre a nemesek egyes lépéseket és számok és irányította a mozgását csoportok táncosok és a nézők voltak más udvaroncok.
Fejlesztési zeneművészet a reneszánsz szorosan kapcsolódik a fejlesztési tánc, hiszen szinte az összes nagy zeneszerzők műveiben összpontosított tánc. Hagyomány ellentétben összehasonlítva lassú tánc felvonulások és élénk ugratás dance szült egy zenei forma, mint egy csomag, amely viszont hatással volt a fejlődés a szonáta.
Álarcos, Maumere és a karnevál, a kedvenc szórakoztató a középkorban, különösen gyakori a reneszánsz. A 15. és 16. században. Ezek elhelyezni, ábrázolások nemes otthonok és azok vált költséges komplikáció fesztivál. A legtöbb reneszánsz szereti álarcos, azaz táncoló maszkok és maszkok voltak ebben a korban különösen fontos. Emberek, akik akarták megőrizni inkognitóban utazott álruhában; képviselői a hadviselő nemesi családok rejtették arcukat maszkok mögé - ahogy azt például a Shakespeare tragédiáját Rómeó és Júlia. ahol a fiatal szerelmes egy maszkot kap a labdát a Capulet.
Nagyban hozzájárul a tánc, szórakoztató tettek és a karnevál. A legcsodálatosabb közülük úgynevezett diadalmaskodik (trionfi) ábrázolásai mitológiai jelenetek bonyolultabb dekoráció. A szerényebb volt curry (Carri, olasz carro - «kocsi».) - az álarcos, iparosok és kereskedők az olasz városok: itt a tömeg a maszkos férfi vonult mögött díszítő szimbólumok szakmájukban. Diadalmaskodik a birtokában a Medici egy luxus előadások kívül a palota falain. Medici kérik, hogy készítsenek a legjobb művész, köztük építész Filippo Brunelleschi. Ugyanebben korban, amikor a bíróság ünnepeken és ünnepein, Olaszországban és Franciaországban volt kisebb csoportok táncosok; Franciaországban az ilyen nyilatkozatok nazyvalic entremets, Olaszország - intromessi (szó szerint "mezhdushestviya"). Kezdetben úgy lehetett látni a labdákat, majd a mozikban, az úgynevezett „intermezzo” vagy „közjáték”. Ez egy tánc közjáték vált a 17. században. Egy nagyon népszerű formája független balett főétel (azaz a „kilépés”).
De a leggyakoribb bíróság dance korszak a basszus-dance (francia basse danse, um bassa Danza - .. «Low tánc"), annak a reneszánsz hívták a király a tánc. Ez egy sima bespryzhkovy tánc egy nyugodt ütemben. Az egyik formája - Pavane - vált kedvenc tánca a 16-17. Pavan megfelelt Ehtiketnye viselkedés urak és gazdag, nehéz így cikkek; ő szigorúan ünnepélyes raktárépület alkalmas arra, hogy a megnyitón a bíróság el. Később Pavana ellentétben váltakozik talpalávalót - általában Gallardo.
Egy másik népszerű dance bíróság idővel volt mórok (olasz „mór.”); abban az időszakban, 1550 és 1650 a Moriscos volt alapvető tulajdonsága jelentős bíróság ünnepségeket. Dance végez egyedül és csoportosan, származott romantikus emlékek az idők a szabály a mórok. Az eredeti tánc forma két sorban hat táncosok mindegyike, amelyek közül néhány kellett néznie blackens. Általában a táncosok viseltek jelmezek, kötött talpra állt, és integetett a zsebkendő harangok. Egy férfi volt tánc, ami abból állt, nem csak a mozgás az egész, hány vonalat a karját és a lábát. Moriscos megőrizte népszerűségét gyakori, és néha még mindig végre Spanyolországban és a Brit-szigeteken (Eng. Morris tánc).