Virág, festés ábrázolásai virágok, művészeti múzeum
Hogyan fiatal művészek fejlesztés megkezdése képzőművészeti? Gyakran - a ábrázolását virágok. Virágdíszek sok tekintetben egy ideális alany ábrázolása a fiatal művész: itt egy kis helyet található objektumok egyszerű formában, de tele vannak apró alkatrészek (szirmok, levelek, elemei dísz váza). Virág elrendezés lehetővé teszi számunkra, hogy tanulmányozza a kapcsolat hátterén és nagyobb tárgyak az előtérben. Ha elkezdte ábrázolja virágok - festmény, Isten ments, nem lesz korlátozott.
Azonban, ahogy a történelem azt mutatja, az ábrázolás színek mindenkor járt nem a gyerekekkel, vagy kezdők a kreativitás a kreativitás, és a legtöbb, hogy vagy van egy „felnőtt” art. Az a tény, hogy a virágok a legősibb idők voltak nagy jelentőségű a mágia és a vallás. Az első lépés a színek látható jelképe az ébredő természet, az élet jelképe, a jólét, a testi és lelki egészséghez.
Az egyik legrégebbi példája a kép színeit a festmény lehet tekinteni, mint a számtalan képek lótusz a falakon egyiptomi templomok és piramisok. Lotus tartották szent virága: egyiptomiak úgy hitték, hogy a lótusz tartalmazza az isteni erő, és a költségek egy személy belélegezni az illat a virág ez isteni energia töltötte el. Az egyiptomi képek gyakran jelen inhalációs lótusz illat jelenet; Ez a művelet úgy tűnik, hogy az egyiptomiak adta a karakter egy vallási szertartás.
Az ókori görögök és rómaiak borított virág koszorúkat istenszobrok és hősök, virágokkal ékesített győztesek a sport, valamint az uralkodók, költők, szónokok.
A másik oldalon a „virág” szimbolizmus - természetesen a körét a szeretet, mint a romantikus és erotikus. Védnöknőjének virágok és kertek Görögországban tartották Aphrodite - a szerelem istennője, ami koronázta ibolya. A görögök azt hitték, hogy minden virág és növény általában élnek minden nimfa.
Ismert görög mítoszok Nárcisz és jácint, amelyek által transzformált istenek virágok. Tehát, Narcissus került át a virág mögött a büszkeségét és önbecsülését. Ez azt jelzi, hogy az ókori görögök érteni „sötét” oldalát szépség; élvezi a látványt szép virág, ők is emlékezett vissza bizonyos emberi satu.
Az iszlám világ, színes képek váltak különösen népszerűvé, mert az iszlám tiltja a képek az élőlények; virágok és más növények nem tekinthető élőlényt. Ezért virágos minták lett lényeges eleme a festmény mecsetek, design kéziratokat és könyveket. A demokratikusabb Albánia mecsetek gyakran díszítik még a csendéletek.
Festmények - Virágok
Ez a szimbolizmus volt elég ellentmondásos. Egyrészt, a szavak Ésaiás próféta, a zsoltárok és a szövegeket a „Újszövetség” hasonlította az emberi és minden halandó a földön füvek és virágok, akinek élete múlandó. Ez az értelmezés a színek is megmaradtak, míg a XVII században, amikor a virágok már részévé vált a holland „vanitas” - csendéletek „rémálom” a tartalom. Gyakran, de nem mindig virágok, ezek a festmények ábrázolják gyengült. Virág koszorú lehetne koronázott koponya - központi eleme a csendélet.
Másrészt, az azonos Ésaiás szavai oldalon „fa Jesse”, a csírája, és a virág, hogy a nő ebben a csírát. A teológusok úgy értelmezte, mint egy prófécia Krisztus. Ezért, a virágok és a természet indokolt, és ezek a képek felvétele pozitív szimbolizmus. A szép virágok azt mutatta, hogy a világot Isten teremtette.
Amikor a csendélet lett önálló műfaj a festészet és amikor megszabadult vallási szimbolizmus, az egész művészi élményt a korábbi generációk, érinti a szín, a „kristályos” a műfaj virágos csendélet, különösen népszerű a holland mesterek a XVIII.
Művészek a klasszikus korszak létrehozni festmények témája az ősi „Királyság Flora”. Képek a virágok közülük kijelölt szimbólumok.
- Amaryllis - hagymás növény a család Nartsissova; a gyönyörű virág, amelynek a különböző színek, összefüggő Nárcisz (misztikus karakter).
- Aster aka Daisy úgy értelmezték, mint a szerelem jelképe, a termékenység és a tavasz. A keresztény szimbolika fehér margaréta tartozott a Szűz Mária.
- Columbines, azok azonosak boglárka, azt jelenti: „dicsőítése Madonna”, mintha fehér és véres háború, ha lenne piros (jelképe a Ares, a háború istene).
- Campion, aka Adonis, értelmezték, mint egy szimbólum a Jupiter, az isten a mennydörgés - és minden dolog teremtője. Sőt, itt a művészek elismerte pontatlanság, a valódi virág a Jupiter az ókorban tartották növény az általunk ismert „árvácska”.
)
- Festés csendélet: a életkép
Fekete sziluettek fák, mentes a levelek, jeges tér, eltűnt a szín; a fák alatt - félig elhalt hasított állatok; szárítjuk. - Akvarell: technikák és technológiák akvarell
Akvarell ma, néhány hajlamosak alábecsülni. Ezek a színek létre a gyermekek kreativitását, mivel egyrészt a biztonság is. - Tájképfestészet: táj készítmény szabályok
Tájkép - ez a műfaj a festészet valóban „mindent átható”: ott hosszú erdő, mező, tengeri, majd hozzáadjuk, és a város. - Gyönyörű tájak olaj- és akvarell: Akvarell
Tehát, a korszak romantika emberiség hogy megváltozott a hozzáállás természet és a képet. Vázlatok az utazók, katonák és kereskedők. - festmény
Kétségtelen, hogy mindannyian tisztában vannak az ilyen műtárgyak festmények. Sokan már a jól ismert fővárosban a Tretyakov Képtár.
Edouard VYUYYAR
Mivel képet nemesíti tér
Art minden formája szükséges körét az életciklus, képes megnyitni a férfi előtt
A kódex Leonardo da Vinci
Hány évszázaddal született ez a rendkívüli ember? Az élet Leonardo da Vinci titokzatos elejétől a