Módszertani jelentést „műfaj hangszeres zene a suite” tartalom platform
Módszertani jelentést a témában:
„Suite Műfaj hangszeres zene”
Fordította a francia „suite” azt jelenti, „sorozat”, „sorozat”. Ez egy többrészes gyűrű, amely különálló, kontrasztos egymással darab egy közös ötlet art.
Galliard Siena
Olaszország, XV században
Néha a név helyett a „csomag” volt egy másik zeneszerzők is gyakori - „partita”.
Történetileg az első volt a régi táncszvit, amely
Azt írták, egyetlen eszköz vagy zenekar. Kezdetben két tánc volt benne: az impozáns Pavane és gyors Galliard.
Ők játszottak egymás után - így miután az első mintákat egy ősi eszköz suite, a legelterjedtebb a 2. félidőben a XVII században. - 1. fele a XVIII. Klasszikus formájában ez nőtte ki magát a munkálatok az osztrák zeneszerző. Ennek alapja készül
Négy különböző karakter táncok:
Fokozatosan, zeneszerzők kezdett tartalmaznia suite és más táncok, és az általuk választott és szabadon változtatható. Ez lehet: a menüett, Passacaglia, polonéz, chaconne, Rigodon és mások.
Néha egy lakosztályban, és vezették be netantsevalnye játék - ária, előjáték, nyitány, toccata. Így az összes szoba a suite nincs szabályozva. Minél nagyobb a szerepe megszerezni az eszközöket, amelyek egyesítik az egyes darabokat egy ciklusban például szembeállítja a tempó, méter, ritmust.
Az igazi csúcsra a műfaj elérte a munkálatok. Zeneszerző zene tölti a sok lakosztály (zongora, hegedű, cselló. Zenekari) olyan lelkes érzés teszi ezeket a darabokat, változatos és mély hangulat, szervezi őket egy harmonikus egész, hogy újra feltalálja a műfaj, nyit új kifejezési lehetőségeket. foglyok egyszerű tánc formáit, valamint az alapját képező syuitnogo ciklus ( „Chaconne” a partita d-moll).
Műfaj suite eredetileg a 16. században. Ezután suite állt csak négy részből áll, amelyeket írt a szellem a négy különböző táncokat. Az első zeneszerző, aki együtt táncolni az egész munka. Suite kezdődött egy kellemes tánc, aztán gyorsan a tánc, a helyére került nagyon lassú „Sarabande”, és a végtermék nagyon gyors és gyors tánc „Gigue”. Az egyetlen dolog, ami egyesíti a különböző jellegű és tempójú dance - az a tény, hogy ők írták ugyanazt a kulcsot. Először Suite által végzett egyetlen eszköze (általában a lant vagy csembaló), majd később zeneszerző írni kezdett Suite for Orchestra. A kezdeti szakaszban a fejlesztési, a zene suite viselt alkalmazott jellegét - a táncolni. De a fejlesztési dráma lakosztályok ciklus azt egy hagyományos távol mindennapi tánc. Azóta a klasszikus korszak táncszvit. A leggyakoribb alapja táncszvit szolgált egy sor tánc, fejlett a lakosztályokban. Allemande - Courante - Sarabande - Gigue [].
Mindegyik táncok saját történet eredete, egyedi sajátosságait. Itt egy rövid leírást az eredete a fő táncszvit [10].
Allemande (a francia allemande, szó szerint - német; danse allemande - német tánc) - egy ősi tánc német származású. Mivel a bíróság dance allemande megjelent Angliában, Franciaországban és Hollandiában a közepén a XVI században. Méret kétoldalú ráta mérsékelt, sima dallamot. Általában állt két, néha három vagy négy részből áll. A XVII században allemande szereplő solo (lant csembaló és egyéb), valamint zenekari szvitet az 1. rész, inkább a hivatalos megnyitó játszani. A több évszázados zenéje jelentős változásokon ment keresztül. Általában a dallamos Allemande mindig volt egy szimmetrikus szerkezetű, egy kis tartomány, a lágyan lekerekített.
Courant (a francia courante szó - futás) - bírósági dance olasz származású. Ez lett a legnépszerűbb, az viszont XVI-XVII században. Eredetileg az volt a ütemjelzés 2/4, pontozott ritmusú; táncoltak együtt könnyen pripryzhku körbeadogatása a termekben, az úriember volt tartja a hölgy kezét. Ez úgy tűnik, nagyon egyszerű, de szükség van egy komoly felkészülés a Courant nemes volt tánc gyönyörű gesztusok és arányos rendszeres Járható, és nem csak fut a malom modell gyalogos séta a teremben. Ez a képesség, hogy „járni” (nagyobb valószínűséggel használják az ige „menet”) volt a titka a harangjáték, amely a progenitor sok más táncokat. Ahogy zenetudósoknak mondjuk kezdetben Courant végzett pripryzhku később - egy kicsit elkülönül a földön. Aki táncolt jól összecseng, hogy a hang egyszerű, és az összes többi tánc, Courant tekinthető nyelvtani alapja a tánc. A XVII században Párizsban a Táncművészeti Főiskolán kifejlesztett harangjáték, ami lett a prototípusa a menüett, később felváltotta az őse. A hangszeres zene Courant-ig maradt az 1. félidőben a XVIII (lakosztályai Bach, Handel).
Sarabande (a spanyol - sacra banda, a szó szoros értelmében - a menet). Ünnepélyes és gyászos dance fókuszált eredő Spanyolországban, mint egy templomi szertartás a lepel, fellépett a templom felvonulás körül. Később szaraband acél míg a szertartás temetkezési az elhunyt.
Gigue (az angol ráz, szó - tánc) - gyors, ősi népi tánc kelta eredetű. Egy korai jellemzője a tánc volt, hogy csak a lába mozog táncosok; sztrájkok készült zokni és sarkú láb felső része a test mozdulatlan maradt. Talán ez az oka Zhigoy tekinteni dance brit katona. Míg vitorlás hajón, amikor figyelembe vette egy kis friss levegőt, és nyújtsd a lábukat, akkor a rap és a kevert lábukat a földön, verte a ritmust, veri, a kezek és énekeltünk. Azonban, amint az alábbiakban tárgyaljuk, van egy másik nézet a származási ezt a táncot. Hangszeres darabot ezen a néven megtalálható már a XVI században. A XVII században, a tánc lett népszerű Nyugat-Európában. A francia lant zene a XVII században kiterjesztették ráz 4-partite méretét. A különböző országokban, a munka különböző zeneszerzők Gigue szerzett különböző formájú és méretű - 2-karéjos 3 karéjos és 4-karéjos.
Meg kell jegyezni, hogy néhány dance műfaj lényegében alakította Clavier suite. Például a sablon részeként lakosztályhoz egy meglehetősen nagy méretű; hogyan kell táncolni, ő állt két vosmitaktnyh ismételt mondat.
Semmi oka nem volt, hogy korlátozza a lakosztályok négy táncok és megtiltják az új csatlakozások. A különböző megközelítések alkalmazásával kompozit suite szoba a különböző országokban. Olasz zeneszerzők tartotta a tánc csak a méret és a ritmus, nem kell aggódni az eredeti jellegét. A francia ebben a tekintetben már szigorúbb, és szükségesnek tartja, hogy fenntartsák a ritmikus jellemzőit minden dance formában.
saját lakosztályok ez még tovább megy: tulajdonít az egyes alap tánc játszik különböző zenei személyiség. Így a Allemande továbbított teljes erővel, csendes mozgását; a Courant - mérsékelt sietséggel, ahol az együttes előnyt és finomítása; Sarabande ez egy kép a fenséges ünnepélyes menetben; A YIG, a legtöbb szabad formájú, tele van fantázia uralja a mozgást. Bach létrehozott syuitnoy formák, a legmagasabb művészeti megsértése nélkül elvének ötvözi a régi táncokat.
Továbbfejlesztése, a csomag hatása miatt a műfaj az opera és a balett. A csomag, új táncokat és dalokat szellemében az ária; amelynek egy csomag, amely a töredékek zenekari és színházi produkciókban. Fontos eleme a csomag volt a francia nyitány - a bevezető rész, amely a lassú és ünnepélyes kezdete gyors lezárását fúga. Bizonyos esetekben a „nyitány” helyettesíti a „suite” művek címének; más szinonimái lettek a „ordr” ( „order”) F. Couperin és „partita” címen.
Mivel a második felében a XVIII suite helyébe más műfajok, és az Advent a klasszicizmus - megy az út. A XIX században jön egy reneszánsz lakosztállyal ez ismét a kereslet. Romantikus Suite elsősorban képviseli munkái Robert Schumann, amely nélkül elképzelhetetlen figyelmet a stilisztikai változatosság a műfaj, és általában, a lakosztály a XIX. Műfaj lakosztályok elérhető és képviselői az orosz zongora iskola (). A munka a kortárs zeneszerzők () is megtalálható syuitnye ciklus.