Roerich festményei
Nicholas Roerich - művész, filozófus, művész, misztikus, művész vándor, egy művész-régész, művész-író.
Művek Nicholas Roerich - kivételes jelenségnek a történelem orosz és a világ művészet. Vásznai vonzóak eredetisége témák és tárgyak, költői, mély szimbolizmus. Bright Roerich élet olyan, mint egy csodálatos legenda. Miután megkezdődött Oroszország, utazott Európában és Amerikában, ő fejezte be Ázsiában. Szerint az emlékiratait a művész Svetoslav Roerich apjáról, olyan ember volt, „világos és átgondolt ember. Ő ibolyakék szeme időnként nem lesz elég sötét. Mindig volt egy nyugodt hang, soha nem emelte, és az egész kifejezése az arcán, hogy megjelenik a figyelemre méltó önuralom és az önuralom, amely alapján a karakter. Ez egy figyelemre méltó ember nyugodt, komoly és udvarias, figyelmes, és rendkívül éles humora. Minden mozdulatai voltak egyensúlyban a harmónia. Ő soha nem siet, és mégis ez egy csodálatos termelékenységet. Írt egy nagy és világos kézírás, soha javítása vagy megváltoztatása a mondatokat és szavakat, és legkevésbé a gondolatait. Minden körülmények között, a legnehezebb helyzetekben is nyugodt maradt, és lágy, és soha nem ingott meg a döntését. "
A művészi öröksége Roerich hatalmas. Festményei, rajzai táj, képek vannak tárolva múzeumok és magángyűjtemények számos országban a világon. Oroszországban a legnagyobb gyűjteménye művek Roerich, kivéve a Tretyakov Galéria és a Keleti Művészeti Múzeum Moszkvában található az Állami Orosz Múzeum, Szentpéterváron Nyizsnyij Novgorod Művészeti Múzeum, a Műcsarnok Novoszibirszk.
Roerich festmények a gyűjtemény a Tretyakov Képtár főbb szakaszait a művész alkotói pályájának. 1897-ben, PM Tretyakov szerzett a festmény „A hírvivő”. tegye fel tavasszal diák kiállítása a Művészeti Akadémia Szentpéterváron. Collector érdekel az ötlet egy fiatal tehetséges művész, ő tervezi, hogy egy nagy sorozat festmények szentelt a korai története Oroszországban. Tretyakov célja, hogy összegyűjtse az összes jövőbeli sorozat, de 1898-ban a híres gyűjtő meghalt, és a kívánsága nem teljesült teljes egészében.
Több festményei Roerich akkor kerültek a galéria tanács. Az évek műveit ajándékba kapott, vásárolt magánszemélyek, ezek közül néhányat a State Museum Alap. 1949-ben a galéria tett számos Roerich festmények korábban az orosz kulturális-történeti múzeum Prágában.
Apa azt remélte, hogy Nicholas, a legidősebb fiú örökli a hivatása, hogy lesz egy ügyvéd, de hamarosan felvette hivatása vezette Roerich miután elvégezte a középiskolát KI Május 1893 a falak, a szentpétervári Művészeti Akadémia. A ragaszkodás az apja, ő mégis, volt, hogy egyszerre beiratkozik a jogi kar az egyetem.
Az Akadémia Roerich kezdtek részt venni a műhely AI Kuindzhi. Kuindzhi tanítási módszer különbözik más rendszerek professzorok. Arra törekedett, elsősorban fejleszteni a saját diákok egyfajta díszítő virágok. Anélkül, hogy akár a természet, ő ragaszkodott hozzá, hogy a festmények voltak írva a memóriából. A művész kellett viselnie a kép egy jövőbeli munka arra gondolni, hogy ő és szín. Tehát egyszer dolgozott bizánci és az ősi orosz festők, régi olasz és németalföldi mesterek, művészek buddhista a Kelet. Pontosan Roerich később megírta festmények, amelyben őket „a munkálatok.” Ő ritkán tette őket előkészítő tanulmányok és vázlatok.
Tanulás ókori történelem, amely részt vesz a régészeti feltárások, a tapasztalás állandó vonzás a természet, a festő arra törekedett, hogy a művészet fogalmát „összehasonlíthatatlanul megkülönböztető jellege a korábbi” orosz történelmi múlt. Különösen akut Roerich úgy érezte, „az ellenkezője” A természet és a modern város: „A város nőtt a természet most fenyegeti a természet a város létrehozott egy ember uralja az ember” - írta.
Az út a lelki élet megújulásának, sok gondolkodó látta a visszatérés a természethez. Rousseau eszméi szerzett a XIX még több értelme van. Oroszországban Tolsztoj sürgette a „egyszerűsítés”; India Mahatma Gandhi készült házi rokka szimbóluma üdvösség; Francia festő Paul Gauguin keresve „primitív paradicsom” elmenekült Európából Tahiti; Anglia filozófus John Ruskin, inspirer-rafaelita művészek, követelte, hogy a vasútépítés megfelelnek a környező táj; American transzcendentalisták-Kantians (RW Emerson, G. Toro T. Parker és mások) kapcsolódó lelki törekvés a természettel.
Hobby Roerich East nem elvenni „semmiből”, ahogy néha írva. Ebben az értelemben nem is volt eredeti: nem megy a számláló idejét, nem előtte, hanem éppen ellenkezőleg, ez összhangban van a szellem. A századforduló orosz lenyűgözte India és az összes keleti. A 1890-1891 trónörökös, a későbbi császár Miklós II, aki elkísérte Prince orientalista EE Ukhtomskogo látogatott sok város Indiában, és hozta vissza egy hatalmas gyűjteménye buddhista istentisztelet. 1893-ban egy speciális kiállítást rendeztek a termekben a Téli Palota. A 19 éves Nicholas Roerich lélegzetelállító volt a Buddha-szobrok, a kis képek sztúpák, ima gyöngyök; türelmetlen ujjai ő átlapozta a hatalmas színes katalógus, amely leírja az összes elemet. Tőlük exuded rejtély.
Ezen túlmenően, a század elején Oroszországban volt képes teljesíteni közvetlenül az indiai filozófia. Lefordították és közzétett, „Kiáltvány Ramakrishnát” egy könyvet az ő tanítványa Vivekananda, a Upanishadokban a „Bhagavad-Gita”. Indiai metafizikai tanokat, hogy véleményük szerint a kozmikus és történelmi ciklusok elfogott Roerich annyi elfogták. Tibet és a tibeti csoda munkások különösen vonzó. Csak megjelent egy pár könyvet a kultúra és a történelem Tibet működik Ukhtomskii Potanin, Przewalski.
1911 építési dátum Szentpéterváron, az első buddhista templom, a kamatot a Nicholas Roerich a kelet-ben alakult kifejezetten úgy, hogy bement a bizottság Elősegítő szoros kapcsolatot a megbízottja a dalai láma XIII - Hambo Agovanom Lobsanom Dorchzhievym. Festményein és vázlatok Roerich India kezdtek megjelenni egyre gyakrabban.
Ő nagyon érdekel a kérdés, Oroszországban és Ázsiában közös gyökereit.
Sejtette a közöttük Oroszország és Ázsia mindenben: a művészetek, hiedelmek, stock lelkeket. Még 1895-ben, Roerich írta a naplójába: „Én nagyon kíváncsi, hogy volt-e az orosz művészet két hatás - bizánci és a nyugati, illetve volt még közvetlenül keletre? Itt is, ott találom homályos utalások is. "
Roerich volt egy kényszerképzet: túlélte az első világháborút, majd az orosz forradalom és felháborodott, mint racionális lény képes viselkedni, mint egy „elveszett emberi forma őrültek”, Roerich jött a képlet, a megváltás az emberiség (de már előtte fejezte honfitársa) - „Beauty fogja megmenteni a világot”, mint olyan eszközt ennek a szépségnek kell art. „Art egyesül az emberiség, a művészet egy és oszthatatlan. Ez már sok ág, de egy gyökér. " Amerikában ismét megnyilvánult fáradhatatlan nyilvános Roerich temperamentum: ő szervezte az Institute of Arts Egyesült Chicago, egyesület művészek a jellegzetes címe - „Burning szív”. És 1922-ben ismét az ő segítségével, ott volt a Nemzetközi Kulturális Központ „Crown of the World”, ahol tudnak dolgozni a tudomány és a művészet a különböző országokban.