Galina dyatleva Christina Lyakhov - master portré - 32. oldal

William Hogarth. "Önarckép egy kutya", 1745, Tate Gallery, London

Ekkorra magában foglalja az első kísérletek a művész a festészet területén. Festőállványa festmények, amelyek kapcsolódnak jellemzői barokk és klasszicista, mutassanak érdeklődést a művészeti Hogarth J. Wall, JA Watteau és más mesterek a rokokó.

Végén az 1720-as években a művész festett egy sor kis formátumú csoport portrék, az úgynevezett társalgási jelenetek. Ez a fajta portré műfaj élvezte akkori brit közvélemény óriási sikert aratott.

Beszélt jelenet Hogarth előkészítette az utat a további létrehozása varázsló, különösen annak későbbi portrék és a szatíra sokféle készítményt.

Még az év 1728-1729 művész festette a műfaj szatíra festmény „A Koldus Opera»(Tate Gallery, London), a cselekmény a népszerű abban az időben,«A Koldus Opera„J. Gay. Azokban az években 1731-1732 volt egy sor hat készítmények „című Karrier ribanc” (színpadi változat nem maradt fenn a mai napig elért egy grafikus változata). A tartalma ez a ciklus közel van az új D. Defoe „Moll Flanders”, bár ez nem egy illusztráció a jól ismert munka. Hogarth volt a történet a valós életben.

Aztán jött még néhány ciklusban szatirikus festmények voltak, hogy figyelmeztesse a nézőket vulgáris szokások és satuk ( „Career Mota” nyolc festmények, 1732-1735, Soane Museum, London; „Divatos házasság”, hat festmények, 1743-1745, a Nemzeti Galéria , London).

Létrehozása didaktikai készítmény, Hogarth rendezi elvei szerint a színpadi teret. A karakterek e művek hasonlítanak a színészek teljesítő előtt a közönség színházi előadás.

Hogarth festmények büntet lépjen fel a társadalomban, mint a részegség ( „Gin Lane”, 1751), a korrupció a kormányzati tisztviselők (egy sor „parlamenti választásokat”, 1753-1754, Soane Museum, London). Több festményét lefordítják egy sor Hogarth nyomatok.

William Hogarth. "Szolgák Hogarth család", 1750-es, a Tate Gallery, London

A legjobb festmények Hogarth írta a 1740-es évek. Között remekművek - a híres portré a művész barátja, kapitány Coram (1740). Akarta megmutatni, mennyire fontos a képviselő személy középosztálybeli angol társadalom, Hogarth választotta formájában portré, amely azonban nem fosztja meg a termék az intimitás és a meleg és barátságos érzés.

Hogarth portré munka bemutatja a nézőt az emberek többnyire lelkileg közel a művész.

Mester igyekszik közvetíteni az egyéniségét minden modell, de az összes portrékat egyesíti a nyitottság a karakter a karakterek, a szépség, a testi és erkölcsi jellegű.

Egyértelműen kinyilvánították festői tehetsége és az ő portrék ábrázoló gyermekek és a nők ( „Mrs. Salter”, 1741-1744; „Gyermekek a Graham család”, 1742, mind - a Tate Gallery, London). A fekete-fehér és színes kontrasztok Hogarth létrehoz egy dinamikus kép, sugárzó energia.

A legismertebb művei a portré műfaj - „Portrék szolgái” (az elején 1760, a National Gallery, London) és a „lány garnélák” (az elején 1760, a National Gallery, London), feltűnő mély lelki és hűség jellemzői a karaktereket ábrázolja a ezeket az embereket.

A festmény „lány garnéla” ábrázolja egy fiatal halász egy kosár garnélarák a fejét. Nevzrachen neki ruhát - egy régi kalapot és egy kopott barna, szürke ruhában, de ez nem akadályozza meg az varázsát. Fiatal arca felragyogott egy vidám mosoly, csillogó boldogság, sötét szem. „Lány rák” és egyéb portrék a művész Hogarth hozott egy par olyan jól ismert európai portraitists mint F. Hals és Velázquez.

1760-ban a Society of Arts épület, az ipar és a kereskedelem kezdeményezésére Hogarth-ben nyitott egy nagy festőművész kiállítása brit művészek.

Family van Loo Jean-Baptiste (1684-1745), Karl (1705-1765), Louis Michel (1707-1771)

A XVIII században Franciaországban nagy népszerűségnek örvend a híres család francia festő Van Loo - bennszülöttek Holland. A legismertebb e-dinasztia Charles Van Loo hagyott az utókorra sok készítmények mitológiai témákat, jeleneteket az élet arisztokraták és portrék. Ugyanezek a motívumok művében a bátyja, Jean-Baptiste és unokaöcs Carl.

Francia festő Jean-Baptiste van Loo született Aix. Tanulmányait az ő apja, a művész L. van Loo, és a mester B. Luti. Dolgoztam Aix, Nizza, Toulon, Genova, Róma, Párizs és London. 1731 tagja volt a párizsi Képzőművészeti Akadémia.

Ő festett mitológiai jeleneteket, portrékat ( "The Triumph of Galatea", "portré Sir Robert Walpole", mind - a Hermitage, Szentpétervár). Jean-Baptiste van Loo tanított a készség a művész öccse, Charles van Loo.

Carl Van Loo-ben született Nizzában. Hét évig élt Olaszországban. A tizennégy éves, Karl Párizsba ment, ahol elkezdett létrehozni az első munkája - készítmények vallási témákról.

Mérhetetlenül tehetséges Carl Van Loo gyorsan haladt minden szakaszában a karrier, amelyek elhagyták más festő sok éven át. 1724-ben az egyik festményét, ő kapta az első díjat. Az 1727-1732 években dolgozott a mester Rómában, a Francia Akadémia években 1732-1734 Torinóban volt a király Szardínia monumentális festmények.

1734-ben Carl van Loo visszatért Párizsba, és egy évvel később megkapta a címet akadémikus a dal „Apolló és Marsyas”. 1737-ben elnyerte a professzor 1746-ban tartott a poszt rektor, majd (1763-ban) és igazgatója a Royal Academy. Körülbelül ugyanebben az időben, Carl van Loo-ben nyerte el a címet az első festő, a francia király.

Kreativitás Charles Van Loo sokrétű. Írt vallásos énekek ( „A Mária mennybemenetele”, az Ermitázs, Szentpétervár, „Christmas”, 1751 Múzeum, Brest), mitológiai festmények ( „Mars és Vénusz”, „A WC Vénusz”, a két - 1737-ben, a szálloda Soubise, Paris; „Jupiter és Antiope” c. 1753, Ermitázs, Szentpétervár), zsánerjeleneteket ( „Concert”, az Ermitázs, Szentpétervár), nagy díszítő elemek ( „medve vadászat”, „vadászat a strucc, hogy” úgy írva 1736, Múzeum Picardie Amiens), rajzfilmek a gobelinek gyári ( "Thészeusz", Múzeum, Nice ;. "Neptune és Amymone", 1757, Louvre, Párizs).

Carl Van Loo alapítója lett egy új műfaj a festészet kosztümös jelenetek a keleti és egzotikus történetek ( „spanyol beszélgetés”, 1754-1761, „Sultana, kávé,” mind a Hermitage, Szentpétervár).

Jelentős helyet a munkálatok Charles Van Loo fotózott. Képek az emberek közel állnak hozzá, és megjelent a készítmények más műfajok. Például, a festmény „Reading” ábrázoló úriember, női olvasó a regény „Zaire” író Lafayette, a művész rögzíti és feleségét.