Olvassa el az általános művészettörténet a hat kötet
Konkrét holland táj nyílik a kikötőre volt. A 17. században. Csak a holland tudott ilyen finomság és az őszinteség játék kilátás nyílik a tengerre, a csendes, gyors, békés vízfelületen, és a tomboló hullámok, hajók és tengeri csaták. A legismertebb holland tengeri festők tartoznak Jan Porcellis (kb 1594 -1632.), Simon de Vlieger (1601-1653), Jan van de Capelle (1624-1625 - 1679), Willem van de Velde (1633-1707).
Mester italyaniziruyuschy irányban táj - Lovaglás Klas (1620 - 1673), Jan Mindkettő (. Kb 1618-1652), Adam Peynaker (1622 -1673) -vystupayut lényegében utódai fejleszti az első felében a 17. században. egyetemi táj mitológiai alakok, a fő képviselője volt Cornelis Cornelius van Poelenburgh. Elutasította a kép az anya természet, ezen mesterek írt megvilágított hajló naplemente olasz dombvidékek figurákat az emberek és állatok. Ezek a festők nem lehet tagadni, hogy a készség (lásd például a Hermitage festmény Berchem „Halt vadászok” és Peynakera „Barca a folyón”, mintegy 1645 ..), de a véleményüket hízelgő természetű, ezért azt a benyomást kelti a mesterséges; hogy nincs semmilyen valódi valóságtartalmáért vagy mély érzéseket. Emellett festmények italyanistov nyomasztó egyhangúságát a motívumok és festészeti technikák, segített hatalmas piaci kereslet rájuk. A csökkenés a holland művészet a 17. század végén. Felemeltem mindenekelőtt ezek a művészek, míg a tájképfestők a realista irányzat sokáig megmarad a kreatív erő.
Elég közel italyanistam Philips Wouwerman (1619-1668), aki azt írta, együtt a holland és az olasz tájak többnyire ötvözi zsánerjeleneteket. Tehetséges colorist, Wouwerman hajlik, azonban a felületkezelés a képre, és a sablont. Műveit kialakítva ezüstszürke színű vörös foltok, sárga, kék, fehér (szinte mindig fehér lovon a festmények Wouwerman), jól megírt, de nem egy nagy érzés. Kibontakozó festményeit, zsánerjeleneteket - a képeket a vadászok, kempingek, lovas csatát, a támadások a tolvajok - egy ritka tartalom nélküli; például a csatajeleneteket, látunk néhány lovas harc az oka ismeretlen marad a néző, a művész ugyanazzal a közöny vonatkozik mindkét hadviselő fél.
Albert Cuyp. Shepherd tehenek a folyó. 1650-es években. London, National Gallery.
Paul Potter. Tehenek a legelőn. 1652 Hága, Mauritshuis.
A táj a holland szakember szorosan összefügg az állatok műfaj. A legnagyobb holland festőművész állatok tulajdonában Potter és Kane. Paul Potter (1625--1654) jellemzően mutatja legeltetés rétek gazdaságban vagy tehenek, melyek közelében található a tehenek, lovak, kecskék, birkák és szárnyasok ( „Tehén keresi a vízben”, 1648, Hága, „tehén a legelőn.” Hága, „Farm”, Ermitázs), néha azt írja egy vagy több állat közelről egy táj ( „Bull”, 1647, Hága, „Kutya egy lánc” Hermitage) .. Festés ez egyszerű, a teljes hatások hiánya, hanem keménység, a bizalom és gondosan végrehajtott. Az Albert Cuyp (1620 -1691) táj általában nagyobb szerepet játszik, mint a Potter: a kedvenc motívum-tehén a locsolás; magas égbolt ezek a képek gyakran adott egy piros naplemente fényében ( „Naplemente a folyó,” Hermitage „A tehenek a bank a patak,” Puskin Puskin ;. „Shepherd tehenek a folyó”, London, National Gallery).
Willem Kalf. Csendélet egy csésze gyöngyház. Között 1655 és 1660. Moszkva, Szépművészeti Múzeum. Puskin.
Lenyomata közös vonása a holland kultúra, a második felében a 17. században. Megtalálható a művészet csendélet. Helyezzük szerény "reggeli" Claes és Kheda vette a gazdag és látványos "desszertek" Abraham van Beyer (1620-1621 - 1690) és Willem Kalfa (1622-1693). Általában mind a mester kerül egy márvány asztal, mellékesen takarni rakott színes szőnyeget, festett cserép tál őszibarack, narancs, citrom, szőlő, kristály poharak, csészék értékes gyöngyház kagyló és kergették ezüst. A sokkal összetettebb és változatos acél kompozit építési és fényhatások (különösen Kalfa, amelyben egyes objektumok vannak kiemelve könnyű, és mások is rejtett az árnyékban képező kontrasztok kedve); maradhasson, barnás-szürkés tónusú változott gyönyörű színes kombinációja különböző árnyalatai. Végül a ragyogó virtuozitás elérte elsajátítását a művészek átadása anyagok és tárgyak felületén: a szándékosan párosított közel jellegű tárgyak - például a puha pihe őszibarack matt pollen szőlő, különböző típusú üveg, szövet (csendéletek Beyer „Fruits” Lipcse Kalfa - „Still Life „a Hermitage és a” csendélet egy csésze gyöngyház „a Puskin Múzeum. Puskin).
A különleges helyet foglal el a holland festészetet késő 17. és a 18. század elején. Art vesz de Gelder (1645-1727). Gelder növendéke volt Rembrandt a későbbi években a nagy mester, és ellentétben a legtöbb más, az ő tanítványai hű maradt a hagyományokhoz. Vett egy mélyebb egyéb Rembrandt festményét módszer, és megpróbálta követni őket, még a 18. század elején. amikor Rembrandt már régóta feledésbe merült.
Art de Gelder. Felvonulás a Kálvárián. A sorozatból ( „A passió”. 1700-1710 gg. München, Alte Pinakothek.