Anélkül, hogy a „arca” az óra nem számok, nyilak, és még nem dial
Kezdve az egyszerű, elegáns és diszkrét klasszikus design, a luxus „festői” tárcsák és szokatlan avantgárd megoldások - minden arc egy történetet mesél, és hozzon létre egy egyedi stílust a varázsló, a munka alatt a stopper. Dial - mint a „arca” a kronométer, ami felkeltette számunkra az első helyen, így utunk befejeződött megjelenés.
Méltóságteljes és lassú 19. század tükröződött a watchmaking és luxus design szépségét. Tárcsázza vált ruhát egy kellemes kezét a mester, átalakítja a kis teret a műalkotás. Azonban a 20. század ipari hozza az élet a rohanás, és siet, hogy szükség van a funkcionalitás és a praktikum a dolgok körül a férfi és a óraipar sem kivétel. Ez az igény vált fokozatosan felváltja a gondoskodást és a szépség a design, a „részlet”, mint a feleslegessé váltak ...
Későbbi kora 21 - volt, sebesség és korszakalkotó kevert tenyészetekben. Különböző stílusok és művészeti irányt vált újonnan azonosított, különböző kombinációkban. Az új évezredben művészi szerzett tapasztalatokat az előző generációk, elkezdtem egy sajátos viszony a különböző típusú művészet. Ez nyilvánult meg az irodalom, az építészet, a divat, Órák és az új évezredben. Kitalálni új előrehaladtával egyre nehezebbé vált, és a jelenlegi generáció, ha a kulturális „örökség” Bal oldali rendezni úgy, hogy csak egy új módja annak, hogy bemutassa azt egy új utat, vagy keverje a különböző komponensek korok és kultúrák. A művészi élmény a korábbi időszakokban fényében a korszerű technológia, mint megfosztani minket a kényelem és a nyugalom, ami állandó rohanás és folyamatosan egyre több, egyre több és több, legyen egyfajta tisztességes, ahol a modern tervezők figyelembe, amit szeretnek. Egy ilyen életérzést létrehozott egy különleges elképzelés számos szakmában. A legfontosabb az volt a funkcionalitás, a gyakorlatiasság és az utasbiztonsági. Az ötlet egyszerűsítésének egyre inkább kezdett megjelenni a fő terv az építészet, a belsőépítészet, a divat és egyéb iparművészeti, és még az irodalomban: a részleteket feleslegessé vált.
Az egész kezdődött egy poszt-modern művészeti geometriai abstraktivizma, amely-ben alakult, mint önálló művészeti irányzat - minimalizmus - az egyik legizgalmasabb és legvitatottabb művészeti irányzatok a második felében a XX században.
Symbol minimalizmus volt a festmény Kazimir Malevics „Black tér”, a munka a formális tekintetben tekinthető a nyoma a háromdimenziós szerkezet. Viták kritikusok és a rajongók a kortárs művészet még mindig folyik. Azonban az a tény is, hogy 1915 fordulópont volt: egy új irányt a művészetben, az alapvető koncepciója az volt, hogy összehangolja a legegyszerűbb elemekből.
Minimalizmus mint művészeti mozgalom alakult, New York-ban a 60-as években. Általában ez látható, mint a reakció a szakterületen formájában absztrakt expresszionizmus. Alapvetően művészeti minimál art a geometriai forma, és lefejtjük a metaforikus szimbólumokkal. Híres művészek minimalista tendenciák Sol Lewitt, Donald Judd, Carl Andre, Robert Morris, Dan Flavin és Frank Stella. Minimalizmus jellemezve rövidsége kifejezési eszköz, a pontosság, egyszerűség és érthetőség a készítmény.
Ez a tendencia elutasítja a klasszikus technikák, a kreativitás és a hagyományos anyagok. Mivel a felhasznált anyag minimalista mind természetes, mind az ipari anyagokat elsősorban semleges színek (szürke, fekete), egyszerű geometriai formák és kis térfogatú.
A minimalizmus behatolt különböző területeken az emberi tevékenység: tervezés és divat, az építészet és még az irodalom.
Az architektúra minimalizmus kifejezte azon óhaját, hogy egy szélsőséges egyszerűsítés a kompozíció, elhanyagolva a dekoráció érdekében ideális arányait és a színes kapcsolatok jelentős módon.
Minimalizmus, amely kiszivárgott a belső kialakítás, az
Az egyik legnépszerűbb és közös tendenciák belső minimalizmus lett a japán minimalizmus. Ki ne szeretné tudni, hogy sokat a japán visszafogott és zord szépségét!
Japán minimalista design jellemzi használata shell falak, fa vagy textil árnyékolók, szalma szőnyegek és tartozékok tömör (figurák, csokrok, virágdíszek, szobor). tér rendezési funkció végezhet áttetsző anyag, üveg tolóajtó, fények a falon vagy a padlón.
Tömörsége a belső emlékezteti grafika és előírja, hogy a képes kezelni a korlátozott eszközök fekete-fehér, vagy csak kontrasztos árnyalatú, amelyek hangsúlyozzák minden sorban.
Minimalista módon nyilvánult meg a szlogen: „semmi több”: az első alkalommal, amikor megjelent a kifutókon a világ hála az angol, a skandináv és a belga tervezők.
minimalista műfaj - szigorú, és megköveteli a hibátlan értelme a stílus és a cselekvés, nem megbocsátani a hibákat, és gond kínál nyugodt és koncentráció. Tervezés időmérő, a gyakorlatban, és egy kis fantázia és a kemény munka. Elhelyező gyémánt vagy zománcozott festés, klasszikus korlátozás vagy merész skeletonirovanie dial - modern órapiacon rengeteg a tervezési döntések íze és színe, mint mondják. Azonban a modern vágy minimális távolság behatolt még órák. Ma sok órát cég kezdett kísérletezni az irányban, mindegyik a maga módján mutatja minimalizmus az óragyártás.
Amint azt az elképzelést, a tárcsát csak egy nyíl hihetetlennek tűnt, és még őrült. Ma azonban ez lesz divatos és eredeti „megfosszák” az óramutatók és számjegyből, hogy van ma, néhány tervezők nem részesül még az órát dial!
Óra Eye of the Storm Iránból kínai designer Kiana
Diesel DZ9044 karóra Diesel Company
Aurora Óra tervező Dzhihuna EOM
Svetoidnye nézni japán tervező Hironao Tsuboi
Óra Zero Gravity német művész Robert Dhabi
Óra Zero Gravity - kidolgozott koncepció a német művész és designer Robert Dhabi (Robert Dabi), a natív Nürnbergben. Robert kialakulását „média designer digitális és nyomtatott média szakosodott design.” Mint Robert maga mondja, hogy megpróbálja megtalálni a modern művészet új formákat és technológiákat.
Létrehozásakor a koncepció Zero Gravity tervező úgy döntött, hogy minimálisra csökkentsék a funkcionális szempontból órák, koncentrálva csak a külső design. Az óra nincs felszerelve semmilyen nyíl vagy számok, és meghatározására használt idő két lemez, az egyik a perc és óra, illetve a második. A nyilak az azonos világos sávokat amelyek mozognak lemezeket. A tervező bemutatta a különböző színváltozatban az eredeti koncepció. Mivel a Teremtő óra - ez tiszta minimalizmus, amit a tökéletesség.
A név a Zero óra, szó szerint „nulla” nem véletlen: mert az óra nem rendelkezik számokat vagy nyilak gombok. A tárcsa díszített két meghajtó: külső - és belső perces - órás, amelyben mozgó világos sávokat, jelezve a percek és órák, és meghatározza az idő, ez csak nekik.
Minimalizmus modell fejezzük nem csak a design a tárcsát, hanem a teljes design a kronométer. Tehát ahelyett, hogy fel van szerelve egy szíj karóra tervező úgy döntött, hogy „nyúlik” a Zero burkolat körül a csuklóját.
Természetesen a tervezés elrendezés, tehát nem új, de nagyon eredeti és friss robertovskom teljesítmény fény csíkok, nyilak feladatok elvégzésére, hogy hozzon létre egy szokatlan értelemben a kozmikus és a nyugalom.
Óra Elusive gyakornok cég Dassault Sytemes David Blanca
Órák Ora Lattea, Ora Ameba, Ora Vago és Ora Unica az olasz designer Denis Guidoni
Óra Koko Muo spanyol designer Loto Esineyden
Binary Clock Óra nélküli és nyilak: azoknak, akik szeretnek figyelembe kell venni