Világzene - arab zene
Úgy döntöttünk, hogy az arab zenét érdemes írni róla cikksorozatot, hogy leírja a jellemzőit és a történelem e gyönyörű kultúra.
Arab zene - a zene az arabok és más etnikai csoportok, akik lakják az ókori Közel-Keleten, Észak-Afrikában, Dél-Nyugat-Európában. Az első információk az arab zenét nyúlnak vissza a második évezredben. e. amely kelt fennmaradt felirat a műemlék. Azt mondja a történet, hogy az arab rabszolgák lenyűgözte asszír őrök zenéjét. Köre arab zene akkoriban területére korlátozódik az Arab-félszigeten. Észak ősi Arábiában már melegágya az arab kultúra. Iszlám előtti időszak közvetít kevés információt arab zenét. Csak egyesítése után az arab törzsek a XII században. és elfogadása az iszlám, mint egy vallás, ott van a nő az arab kultúra. Azokban a napokban, van az arab hódítás a fejlettebb országokban a Közel-Keleten, Észak-Afrikában, a Southwest Európában. Egységet képező iszlám állam - a kalifátus. Arab zene vált terméket az asszimiláció valójában arab művészet a kultúra a meghódított népek.
Hallgassa meg az arab zenét a honlapunkon:
A hagyományos arab zene főleg orálisan adódik át generációról generációra. Írott források jelentek meg csak a XIX. A kivételek zenei értekezések Safi-ad-din, aki élt Bagdadban a XIII. A korai időszakban az arab beduin zene nevezik, ez jellemzi a fúziós költészet és a zene. Van információ Shair (arabul „prófétai”). Ők voltak az ősi énekesek-költők, akik tulajdonított mágikus, és a dalok az általuk tisztelt próféták. Minden törzsnek megvolt a maga Shair. Több dal volt eposzok, hogy dicsérték a hasznosítja a hősi ősök.
Azokban a napokban volt egy primitív kis és hangszerek. Ez magában foglalja a lant-mizhar; „Rebáb” - egyfajta odnostrunnoy hegedű (ő kíséri magát Shair); „Duff” - szögletes és lapos tambura; „Mizaf” - 12 húros hárfa prototípus. A későbbi időszakokban sok hangszerek javult. Lant Barbate eredetileg két-jet bőr deck, aztán kifejlesztett két további szálakat. Tovább lant úgynevezett „ütés”, amely ötvözi a tulajdonságait Barbata és mizhara eleinte négy húrt, majd egy másik karakterláncot adunk hozzá. Fajta lant, hosszú nyakú, melynek címe „tanbur” vált kedvelt eszköze a nők számára. Népszerűsége a pengetett húr található „Éva” - citera a trapéz alakú, és számos húros - „kemanche”. Volt számos ütőhangszer. Ezek közé tartozik a kerek tambura „tar” és „bendir” - azonos dobot fémlemezek csatlakozik a héj, melyeket később helyébe a zsinór vagy zsineg. "Kus" - áll kotloobrazny nagy dob; egy másik dob volt az úgynevezett „darbukát”; „Táblázat” - dobok, hogy egymáshoz rögzítve páronként; „Nakkart” - kis dupla dob; „Kadib” - kis botok, mint a kasztanyetta. Mivel a fúvósok elterjedt „gosba” nyitott felvevő és „nai” primitív fuvola; „Raita” - eszköz a család oboa és így tovább.
zenész szakma idején az állítólagos diverzifikálása. Minden tehetséges volt, mint énekes, költő, zeneszerző, kutató és előadó ugyanakkor különböző eszközöket. Végén XII - korai XIII században. volt az első teoretikusai zene. Köztük volt Isa bin Abdullah Ibn Musadzhih, néger eredetű. Az utóbbit nevezik a Teremtő az arab skála. Éneklő stílust fejlesztett Ibn Musadzhihom, később elfogadott valamennyi arab énekesek. Középpontjában a megkülönböztető Musadzhiha technika volt, hogy tanulmányozza a perzsa és görög zene, a kutató még ment Irán és Szíria erre a célra. stílus ének hangok kiküszöböli az éles ugrik, hogy lebontják a hullámos, lágy vonalát arab dallamok - melopei. Musadzhiha értekezések tartalmazzák az ősi alapjait az arab zene elmélet. Ezek megfogalmazott a leggyakrabban használt rendszer 8-finger frets (bund tónusos meghatározza a helyzetben az ujjak a lant) és 6 közös ritmikus módok. Mivel a dalszerző Mussadzhih hozzájárult a terjeszkedés a skála, korlátozott az idő tartományban. Szigorú beduin Rina al-rukban ellenezte a szabad és változatos jellegű zenei stílust Rina el mutkan.
Case Mussadzhiha folytatta a tanítványának, muzulmán ibn Muhriz, aki a fia egy perzsa rabszolga Mekkába. Ő tett jelentős mértékben hozzájárul a fejlesztési arab zene elmélet által interakció vizsgálata a szöveg és a zene. Musical kifejezésre Muhriz bővült alkotnak kuplé, mivel hagyományosan dallamfordulataiból korlátozódott csak egy vers. Zenei szempontjából Muhrizu szerint felépített rendszer 2 időszakok: az első véget ér tökéletlen lépésszám, a második - tökéletes. Egy ilyen szimmetrikus felépítése a kifejezés még fennmaradt néhány területen. Például a modern marokkói iskolákban a tanítás a Korán himnuszokat a dicséret énekelte a próféta e program keretében. Muhrizu is jóvá fejleszti az új ritmikai képletek Ramal, aki sok éven át szerepelt az arab zene.
Arab zene eléri a csúcs alatt a kalifátus Abba sidskoy dinasztia. A 750-847 év. Az első században a Abbasid, ez volt az „aranykor” az arab kultúra. Az új főváros Irak - Bagdad származó 762, ő lett a központ az összes kelet-civilizáció. Jelentős hatással arab zene egy csodálatos perzsa művészet pompás dekoratív hatást. Perzsia (Irán) előírják számtalan zenész, mesterek szerszámgyártás. Kottából az arabok veszik át a perzsák, cserélje ki a rendszer az arab oud rendszerek Panduri perzsa és perzsa lant kiszorítja az arab. Új fejlemények is érintette időközönként: Pitagorasz-harmadik helyébe Irán, súlyos szövődménye okozta a visszatérést az intervallumot, 3/4 hang (semleges második) iszlám előtti időszakban.
Az irányba andalúz és Bagdadban iskola különböznek egymástól. Bagdadban, a zene vált egy elit, ingatlan szólisták és virtuózok. Származó alsó soraiban, a zeneművészet vált kifinomult és kifinomult. A Nyugat, a szakmai művészeti vissza az emberek és az ezekhez hasonló, hogy alárendelt népszerű ízek. A természet népművészet zene szerzett Andalúziában. Itt befolyása alatt spanyol népzene (például dalok a refrén) arabok megtanulják a különböző formáit strofikus verselés keresztbe mondókákat, valamint klasszikus kaszída. (Kaszída - ballada, amely egy hosszú sor vers, hasonló szerkezetű és méretű, ezek egyenletesen elosztva caesuras, szintén megszünik rím AA, da, A Ba, Ca, stb ....)
Új műfajok, mint a muwashshah ( "diagonál") zadzhal ( "dallam") jelenik meg a X-XI cc. És ha a szerkezet a vers kaszída korlátozás háttérzene (dallamait ismétlés), az új műfajok különféle kombinációi ritmikus mintázat vers, amely sok szabadságot. Bíróság költők művelt muwashshah, és az alkotója az úgynevezett Abdiás al-Kazzaza (a kutató Ibn Khaldun). Ebben a műfajban, használt primitív dimenziók, mint Ramal. Később, a XIII. muwashshah válik zastyvshiey tárgyát képezik formális gyakorlat.
Elterjedt egy másik műfaj zadzhal, kapcsolódik a költő a XII században. Ibn Kuzmany. Ő volt az egyik első trubadúrok az arabok között. Zadzhal nevezhetjük egyfajta népi muvashshaha, amelynek alapja a sajátosságait az andalúz nyelvjárás. Szabadsága zenei kíséret zajal mérkőzés minden vers ad új dallamfordulataiból. Muwashshah mint zadzhal a XII században, egyre népszerűbb Spanyolországban és az egész Keleten és Észak-Afrikában. Köztudott, hogy az arab országokban és Iránban gyakran énekelt zajal Quzman, és aszerint, hogy egyes jelentések, hogy népszerűsége Bagdadban még magasabb volt, mint Andalúziában.
Arab zene terjed keresztény Spanyolországban. Christian uralkodók példáját követve a muszlim bevezetni a zene az udvari szertartások. Például az arab táncosok zsonglőrök virtuóz fuvola, lant és a cső volt bíróság Sancho IV Castilla. Alfonz király Aragóniai 1329 kérték, a király Kasztília Levél fuvola zenész a Kasbah és Éva. Fia Alfonso, Pedro IV 1337 írt egy arab művész rebáb Haleziga. Yard Juan II 1389-ben volt egy egész társulat a zsonglőrök Arab Valencia. Annak ellenére, hogy az aktív ellenzék a keresztény egyházi szertartások hitetlenek, arab zene bekerült az életét az egyszerű spanyolok.
Török hódítás, az arab államok és az átmeneti uralma alatt az Oszmán Birodalom 1517 vezet a csökkenés az arab kultúra. Ez tart több évszázados, míg a második felében a XIX. Ez alatt a hosszú stagnálás néha vannak érdekes elméleti tanulmányok és vibráló zenei jelenség. Emlékeztetnek az utolsó virágzó arab művészet és a kultúra. A XVIII. vannak próbálkozások, hogy feltámassza arab zene miatt érdeke az andalúz hagyomány. Fez kompzitor El Hadj Allal al-csata írja Nuba istihlal az összhang, amely azt kéri, "Moonrise". Ez közel van a hiányzó Nube dallam dil, bár nem jelenik meg a „Tree of bund”, sem „24 nubah”. Scientist zenész Tetuan Muhammad ibn al-Hasan al-Haik 1786 létrehoz egy gyűjtemény zajal és az úgynevezett tavashshih (korábbi muwashshah). Megszervezte őket, ahogy végre, hogy van, a sorozat egy noob. Hibátlanul lejátsza a dallamot a hagyatéki segített megjegyzi, az adatok az egyes dal írja le a műfaj és a ritmus, a szám a ritmikus időszakok (Daur), méret és így tovább. Hassan al-Haik szabályokat állapított meg a zenei teljesítményt nyújt a zenészek nem kedveli a virtuozitás.
Mivel a második felében a XIX. némi megújulás kulturális élet az arab országokban, de a gyarmati elnyomás komoly akadályt az új virágzást. Növekedése miatt a kapitalizmus a legfejlettebb országokban a késő XIX - XX század elején. vannak olyan jelenségek, mint például a nemzeti felszabadító és antiimperialista mozgalom. És art kezdenek megjelenni az új trendeket. Korábban egy egységes arab kultúra osztva külön nemzeti alkatrészek - egyiptomi, szíriai, libanoni kultúra és így tovább. Származnak a folyamatok a politikai és gazdasági megújulás az arab országokban és a kialakulása független nemzeti államok. Ilyen körülmények között, van egy kialakulását egy új, modern arab kultúra, beleértve a zene, de a nemzeti rendszerben. Úgy tűnik, a tunéziai, egyiptomi, algériai, marokkói és más zenét.
XX század felveti azt a problémát megőrzése zenei ritkaságok és gondos tanulmányozása arab örökség. 1917 óta többször tett kísérletet, hogy összehívja a kongresszus, hogy megvitassák a fejlődés útjának az arab zene. És végül, 1932-ben ez a kongresszus fog Kairóban. Ezt foglalta össze sokéves értékes megfigyeléseket, és ami a legfontosabb, a Kongresszus felébredt intepes tudomány a történelem létezését arab zene. Külön figyelmet fordítottak a elméleti megértése az arab hozzájárulása a világ zenei kultúra és a törvények a fejlődését. 1971-ben a Tanács a az Arab Államok Ligája teremt az Academy of arab zene. Úgy alakult önálló bizottságok folklór, népzene, az oktatás és a problémák a kreativitás.
Arab zenét tett kiemelkedő hozzájárulását a fejlesztési Kelet és Nyugat kultúrákban. Kitüntetések arabok felkarolta fejlett számadatok a nyugati civilizáció. Arab zenei és költői eredmények és használt nyugati zene folyik. Ezek közé tartozik különösen a kalandokban. Ez kántálás ideálképének szeretett történeteket örömei boldog szerelem, vagy éppen ellenkezőleg, keserű elválás szerelmeseinek. Jelenleg motívumok a kegyetlenség és az áruló kedvenc megsértése szeretet fogadalmak. A műfaj tipikus arab költészet VII-IX században. várt ismert pastourelle, Sirvent, album, és egyéb zenei és költői művek trouveres és mese-. Arab zenei kultúrát gazdagította az európai eszközöket, különösen a pengetős hangszerek. Vezethető az arab befolyással vannak az európai zenei ritmus, egyedi zenei és költői művészet az arabok inspirált számos európai klasszikusokat.
Fontos eleme az arab zene dallamos ének, mivel a ritmikus jellemző dalokat. Sok arab dal velejárója a fejlesztés a fő díszítő dallamos popevki. Ez jellemzően előrehaladtával, mint minden ezt követő forgalom bonyolultabb dallamosabb mintázata és a ritmus egy frakcionális. A fejlesztés a zene ilyen díszes változatai okozhat énekek szótag. Ritmikus gazdagsága általában különbözik az arab zene. Ritmus benne meglehetősen komplex jelenség, amelynek alapja a kölcsönös függőség a különböző elemek a ritmikus szerkezetét. Ez a ritmus a vers, ritmus, dallam, vagy időtartama a metrikus struktúra, a ritmus kíséret ütős hangszerek. Az eredete származik öt fő beduin ritmusok, mint Takil Thani Takil auval, Mahur, hazadzh és Ramal. Az arab zene ezen kezdeti ritmusok mentek átalakulás és a technika tökéletlensége nem talált pontos rögzíti azokat a modern kottából.
ritmus elmélet szentelje erőfeszítéseit számos tudós. Közülük Ibn Sina (Avicenna), al-Farabi, amely létrehozta az általános elméleti alapja a ritmus (IKA). Ritmusok osztva folyamatos vagy kötőanyagok „muttasil”, és izoláljuk vagy nem folytonos, „ghayr muttasil”. A kötőanyag származik hazadzh - egyfajta egyenletes mozgás (nyilván alapján kétlebenyű menetelő méret). Szétkapcsoló ritmusok számos kombinációi és változatai, amelyek komplexet képeznek a ritmus komplexek. Az elmélet az al-Farabi Kazakh National University elvén alapul hangsúlyozási, dob, és nem időtartamától és metricity amelyek sajátos késő ókorban. Mint tudós, Al-Farabi látta a ritmust az alapja az építési zenei forma. A konstrukció az elsődleges ritmikus sejt, majd keresztül ritmus periódus Daur, (együttesen képezik az egyszerű ritmikus sejt komplex időszak), és tovább a kombinálásával időszakok egy teljes zenei struktúra.
Sok kutató, köztük Bartók és F. Salvador Daniel azt írta, hogy az arab zene tipikus poliritmia. Ez az eredmény a ritmikus változása az előadóművész vokális és instrumentális együttesek. Például, szemben egy dob, amely veri ütések 2 + 2 + 2 vagy 2 + 4, hangot vagy egyéb eszköz mozog ritmus 3 + 3. A közepette ütések 3 + 3 + 2 alakulhat ki a ritmust a dallamot 8 egyenlő frakciók, stb Annak ellenére, hogy a bonyolultságát ritmus, mindig lehetséges, hogy kiemelje a két fő eleme - egy erős, nehéz ritmust, és egy gyenge, könnyen szélütés. Ennek eredményeként, ezek kombinációi elemek születnek változatos arab ritmusokkal. Itt a fő pozícióját a visszafordulás. Gyenge is kombinálható különböző kiviteli alakokban. Arab elmélet leírja a komplex ritmusok, amelyek által alkotott kombinációja intézkedések egyenlő számú számolás egységek. Az arab népdalok gyakran megtalálható egyszerű ritmusok az összeg 2/4 vagy 3/4. Nem kell különleges neveket. Az előadás gyakorlat ritmusa kiemelkedő jelentőségű. Alkotó dobok szorosan figyelemmel kíséri a ritmikus finomságok ének értelmezése, és az énekes kell élesen érzem a ritmust. A változatosság ritmust a fő különbség, és a modern arab zenét.