A két fő vonal - a magazin „session”
- Körül az új projekt megyünk ellentmondó pletykák - Eleinte adaptációja Dosztojevszkij, Tolsztoj, majd hirtelen ott volt ...
- Ez a film alapul, a „Bűn és bűnhődés”. Ez alapján. Végtére is, mi az indíték? Ez a hullám mintákat. Ez vágni. Tsvetaeva szavai a fordítás nagyon pontos fordítása során egy verset, először meg kell találni azt a két fő vonal, lefordítani őket, majd a saját hang dallam minden mást. Ezek két fő vonal általában nem felületén helyezkednek el; Általában ők azok kifejtett fekete-fehér, egy vers vagy egy regény - ezek általában rejtve, mert szeretik a csontváz egy élő (nem aktivált) szövet darab. És most kiderül, szükséges, hogy ezeket a két vonal - és a többi mehet a szöveget. Ez azért fontos, nem a hitelesség, és szemantikai és műanyag egyezik a forrás. A dráma klasszikus szövegek úgy működött Friedrich Dürrenmatt és Heiner Müller és a film - Bresson. Taviani testvérek, Sokurov ... Úgy kivettünk a klasszikus szövegek idegesen lényege, felöltözve őt egy másik testben. Ennek alapján a legfontosabb pontjai a szöveget, azokat újból játszott már más körülmények között, és egyéb dekorációk. A Bresson „zsebtolvaj” - és ő ezt a filmet „Bűn és bűnhődés” - és nem a gyilkosság, de van még valami, és ez egy nagyon fontos. Ő is készül szerint ugyanezt az elvet Tsvetaeva.
- És mi a legfontosabb az Ön számára a „Bűn és bűnhődés”?
- Ha beszélünk a két fő vonal a „Bűn és bűnhődés”, az első számomra - ez a szó Dosztojevszkij a karakter - „Olyan, mint egy ollót vágott magát a mindent és mindenkit.” A második sor - ez a kép a Raszkolnyikov álom - egy kép kopott nag. Egy fickó veri nag erőszakosan és ok nélkül, és nag „a földre esik, bár ő kidöntött mind a négy lába egyszerre.” Ezáltal van a kegyetlenség és olyan fiziológiai idegenkedés az erőszak, és ez nagyon fontos - a kép kinő ezt az ellentmondást. Ez a hang a munkát. A hős a Káin. A Káin - mint beszélni róla Hesse - mind átok és jutalom, ez annak a jele, „szolgáltatás” és a jele az elutasítás, valami, ami megy át a szélén, és gerjeszti a gyűlölet a „többség”. De egy ilyen pecsét az arcon keresünk egy hős, a káosz a szív, a fátylat a szemében ...
- Bresson mozgott a cselekvés a jelenben. Te is, lesz ma a keretben?
- Igen, meg fog történni a mai Szentpéterváron és környékén.
- Te nem csak beszélünk, hogy milyen nehéz volt, hogy egy film a környező valóság - a valóság, ha ő ellenáll ennek ...
Látja a női test és a pénz, személytelen test, a test, és a bankjegyeket. A pénz és a nők teste - ez a szám a szorongás, hogy meg kell szűkíteni a teret hős kell csinálni „fülledt”.
Mutatni valamit - szorongás, aggodalom - lehetséges, hogy ez által játszott színész és eltérő lehet - mint Van Gogh. Bármi festett Van Gogh önarcképe, cipő, vagy tájak - képein nem számít, hogy mit ábrázol, akkor tele lesz valami baljós izgalom. A lényeg itt az, hogy kenetet. Ő érinti, ívek, csavarják teret céltalan izgalom. Az ég lélegzik, mint a bőr tej, a fák - mint a lángok. És ez így lehetséges, hogy hozzon létre egy helyet az izgalom, ha az objektum keretezni ... Fontos, hogy úgy látja, a hős, ahogy látja ...
De én elsétált a témában. Beszéltünk a jelen. De a „modernség” nem pusztán a létezését a modern városi és felismerhető jelei korunk. „Modernitás” egy modern nyelv, módon az elbeszélés, a hős ... és a hős, tele szorongással és zavart tűnik modern.
- Miért vagyok még fordult ezt a munkát? Nagyon érdekel a hangjában. Nem annyira a cselekmény, ami azt jelenti, stb mint a hang. Hős, mint feloldódik néhány grezovoy pára. Fő jellemzője - ez a teljes szigetelés, vágás. És így a fertőzés a dolgok nem olyan különleges. Ezek a dolgok, mint a képek egy kaleidoszkóp, te Werth, és lefektetett előtted különböző képek - képek az élet. Raszkolnyikov - egy hős, aki egy kaleidoszkóp, és csavarják meg, csavarják, és a kép változik, változik. És nem esik egybe az „objektív” kép nem egyezik a képek a mi közös simított hagyományos világban. Sőt, ők ellenzik azokat. Igen, ez a metafora a Lev Shestov. Azt mondja, a halál angyala, akinek ezer szeme. Képzeld el, ez tysyacheglazogo angyal visel az égen. Itt keresi az ember, levágta, egyedül, a csend az éjszaka jön le az égből, és elhagyja őt választották az egyik ezer szeme. És aztán pokoli kezdődik. Ezután minden összekeveredik az életét kiválasztott, mert a szem maradt a halál angyala, látja azok ellen közönséges, adott nekünk a természet két szemét. A halál angyala ad a választott ez a kettős látás. Aki egyszer meglátogatta a csend az éjszaka a halál angyala, nem vesz részt az élet. Úgy tűnt, hogy megjelenik az üveg mögött - válik egy megfigyelő. Ez hasonló ahhoz, hogyan látjuk az emberek kívül, az emberek táncolnak, mosolygós, jól érzik magukat. De nem hallja a zenét, nem hallja a hangjukat, mi le az életüket, a saját organikus. Azonban, a mozdulatok, a táncok, a mosolyuk, azt látjuk, hogy nem lehetett látni, ha lenne benne. Raszkolnyikov volt. Figyel. Ő nem vesz részt az életben. Ő belőle. De nem csak nézni, hirtelen lép életbe. Ez egy határozott sakkfigura vagy egy bizonyos tarot kártyát. Ez a szám megy a saját útján.
- Amikor először jött az ötlet, a film, csak mesélt a sakkfigurák és néhány koreográfiáját.
- Igen, az a koreográfia, úgy értem ... Tudod, mint a „Hattyúk tava” a színen egy gonosz zseni formájában egy bagoly, és elvégzi a saját pártja, a tánc. Úgy tűnik, hogy mutatja magát. Ezután Odette-Odile, stb Továbbá, minden karakter a filmben is vannak a mutató lényege tánc, nem szó szerint, de átvitt értelemben: ez lehet a mozgás útját. Hősök, mint sakkfigurák, menjen bizonyos szabályok, és az egyensúlyt magában: egy bűnöző, egy prostituált, a bűncselekmény áldozata, a börtön, zavartság, - nagyon precíz. Ez egy nagyon pontos mozog. A hős van ítélve, hogy mozogni a forgatáson sejtek a sakktáblán az élet, így épült az ókori dráma.
- Azt mondtad, hogy érdekel a kép, a szövedéket a film?
- Igen, ez nagyon fontos. Ami a szobrász számít, mit kell tennie: fa, gránit és márvány. A filmben, fontos, hogy a kép, a sűrűség, annak jellegét. Azt hiszem, ez a film nagyon fontos, hogy ez a film. Azt hiszem, ez nem létezhet az ábrán. Ez nem képként, és az ő karaktere. Ábra, ez más. Ez nem alkalmas erre, akkor megöli a betűtípust. Ez olyan, mint egy festmény olaj, akvarell vagy gouache. Vannak képek, amelyek nem húzhat olaj, akvarell, csak fordítva.
- Miért a neve - „Kiválasztott”?
- Jön a Thomas Mann. Azt mondta, hogy a bölcs, aki egy előérzete a választottak a bűnös, és a bűnös maga bölcs, és valószínűleg gondolt amplitúdóval mint egy inga - az amplitúdó a rezgéseket. Ő is körül forog ezekről a témákról, valamint Dosztojevszkij, elmossa a határokat, így a hősök felett szélén. Miután Dosztojevszkij karakterek, mint egy inga mindig ingadozik a jó és a rossz, a bűn és a szentség.