dressKép
PHOTO Valentine Logvaneva archív O. Lysenko
Több mint tíz évvel ezelőtt a Márványpalota az orosz Múzeum nyílt szokatlan kiállítás „Öltöztesd fel a képet.” A falakat üres kereteket. Ezáltal egy feltűnő benyomást. Sokan először észre, hogy a keretek is műalkotások. A szerepe képkeretek tudósítója „St. Petersburg Gazette” mondta a kurátor emlékkiállítás, kutató, az Orosz Múzeum Oksana Lysenko.
Ötezer keretek
- A gyűjtemény több mint 5000 egységet. Alapvetően ez a keret munkáját az orosz birodalmi mesterek, valamint az arisztokratikus és a kereskedő találkozók, tükrözve a különböző ízek és stílusok. Tartsa meg ezt a kiterjedt gyűjtemény nehéz. Azonban nem vagyok a kapus az alap. Az én joghatósága csak a keret a festmények, amelyek állandó kiállítása. Az én feladatom az, hogy vizsgálja meg ezeket a csodálatos művek iparművészet.
- Hogyan tároljuk kereteket?
- A díszítés és bevonat (általában egy aranyozott) nem sérült, speciális berendezésre van szükség. Ha beszélünk egy jó képet tárolt keretek Oroszországban a modell is igénybe vehet a Tretyakov Képtár. Ott minden képkocka akasztani a függőleges fém polcok, a rácsok, szervezi korok és stílusok.
Alapítványunk az Orosz Múzeum, sajnos hagy sok kívánnivalót maga után. És ez különösen sértő felismerni, figyelemmel a jövőbeni kezelési tervek a rekonstrukció a belső udvarra, a múzeumban. Nem kell a megfelelő felszerelés tárolására. Reméljük, hogy ezt a kérdést meg kell oldani a közeljövőben.
- Ha a rekonstrukció kezdődik, ha a keret Alap a helyén marad a Mikhailovsky Palace?
- Nem, mi kell szállítani alapot részben vagy egészben. Mi lélegzet-visszafojtva várta a döntést, hogy vegye ki akár egy része az alap - egy nagy probléma. Meg kell nem csak a szokásos berendezés, hanem biztos, hogy segítsen restaurátorok, annyi képkocka mielőtt azokat meg kell erősíteni a talaj arany. Ez időigényes munka, hogy hosszú időt igényel.
- Hogyan kell figyelemmel kísérni az állami keretek?
- Meg kell, hogy folyamatosan figyelje a „klíma”, az állam a hőmérséklet és a páratartalom, mert a fa nagyon érzékeny a változásokra. A az átmeneti időkben, amikor a versenyek elkezd hőmérséklet és a páratartalom, keretek lehet repedések, kavics stukkó díszítés, aranyozott gipsz leválás. Rendszeresen hogy hranitelsky megkerülve expozíciót. Ha észreveszem, törmelékek, illetve a megjelenése csorba, kérem restaurátorok. Vannak speciális keretek - az úgynevezett Chronicles. Például a keret „repülő Demon” Vrubel. Ez baguette késő XIX - XX század, art nouveau. A dísz készült bélyegző. És fogva készítmény alá hajszálrepedésekkel (kis repedések).
- Túl sok! Repin érdekes keretet. Ha néhány művészek, mint Vaszilij Vereshchagin, rendezett keretek saját vázlatok, a Repin általánosan használt kész mintákat. Az általuk javasolt keretet műhelyek számára, beleértve a műhely Abrosimov, található a 2. vonalat Vasilevsky Island, közel a Szépművészeti Akadémia. ő választotta őket személyesen, és nagyon óvatosan.
Repin a „ruha” kép a „helyes” keretet annyira fontos volt, hogy ha a stúdió nem volt ideje a mai napig, hogy gyártásuk, ő nem küld a munkát a kiállítást. Ez természetesen vezetett a düh a szervezők, de Ilya Yefimovich érthető. Miután a keret nagymértékben meghatározza a szemlélő érzékelése a festmény. Általában azt szeretnénk hangsúlyozni, hogy a történelmi (kezdeti), a keret nagyon fontos. Ezek tükrözik az íze a művészek és a tulajdonos a festmény, a stílus, a korszak. Sajnos, az orosz múzeumok, sok a festmények elvesztették „natív” keretben.
Utolsó Napok Pompeii
- Érdekes lenne megismerni a kapcsolatot a híres festmény az orosz Múzeum kerete.
- Nos, vegyük például a híres festménye Karl Pavlovics Brjullov "The Last Days of Pompeii". Ez lóg egy keretben választott a művész. Ornament ősi Palmetto (dísz formájában egy pálmafa levél - a szerk ...) Van ritmikusan kerülete mentén. Ez arra kényszeríti a szemünk, hogy vegye ki az egyik vagy a másik karakter, nem összpontosít ezek közül bármelyik. Miért? Mivel nincs kép a főszereplő előtt mindenki egyenlő az elemeket.
Egy másik példa - bryullovskoy portré Alexei Tolsztoj ifjúkorában, ami van kiállítva ugyanabban a csarnokban. Ez kerül egy frame „stílusában rokokó” (ahogy mondták). A csodálatos markolatgomb teszi a nézőt, hogy figyelni elsősorban az arcon, a karakter képe. Végeztem egy kísérletet Photoshop: bekapcsolja a keret 180 fok. És mi történt? Kiderült, az alsó Rocaille készítmény azonnal kapcsolja fel a figyelmet az alsó része a képnek.
- Ma, a népszerű nyomatok Oroszországban. Van ennek valami köze a régi hagyományt képkeret?
- Hadd magyarázzam el, mi az a bagett. A szó baguette francia jelenti: stick rake. Mi a különbség a keretből díszlécek? Az a tény, hogy a keret első összegyűjtjük, majd a díszített. A baguette egy másik elv: egy hosszú profilos sín, díszítjük, majd a síneket, hogy a megfelelő méretű keretet. Keretezése módszer egyszerűbb, gyorsabb, olcsóbb. Framework-baguette gyári megjelent Oroszországban az utolsó negyedévben a XIX. De egy bagett, amit termelt, semmi köze a modern! Mivel a régi baguette keretek voltak műalkotások. És különben is, a régi keretek Baguette ez nagyon szép volt, és szakszerűen végrehajtott fedél: kombinált aranyozás és aranyfüstek, ezüst, különböző lakkok. Ez, sajnos, nem fogja látni a modern baguette.
Malevics nem volt szerencsés
- Úgy gondoljuk, hogy az orosz avantgárd művészek nem tulajdonítanak nagy jelentőséget keretek voltak elfoglalva keres új műanyag nyelv határozottan visszautasította a múltban. Igaz ez?
De Malevics nem különösebben szerencsés! Annak ellenére, hogy van valami, hogy nagyobb figyelmet fordítanak a keretet. A leveleiben, írások gyakran hivatkozik a kereteket. Igen, „0,10” kiállítás Pétervárott, ahol először jelent meg a világ „fekete négyzet”, ez volt kiállítva a piros sarokban, mint egy ikon, keret nélküli. És, mint általában, a korai szuprematista Malevics kiállított műveit teljesen nélkül kereteket, vagy keskeny reechkah. De a késői 1920-as - 1930-ben kezdte szúrni munkájukat aranyozott, stukkódíszítés a XIX keret (abból lehet kiindulni, hogy megvette őket antik üzletek, de pontos információt ebben a témában nem -. Ed. ) ..
A régi almafa
- Ne a keret érték kortárs művészek? Ez, persze, csak azok, akik részt vesznek a festés, nem előadások, és műtárgyak.
Például a keret a híres művész Dmitrij Žilina. Az orosz Múzeumban a festmény „A régi almafa”, amely a művész szentelt anyja. A keret nem egy kiegészítő, és nem a díszítés, hanem szerves része a képnek. Akkor nézd meg a munkát, és elsőre úgy tűnik, hogy előtted egy idill, egyfajta lelkipásztori: az alma ültetvény régi púpos nő vidámság gyerekek. De pillantva a keretet. A felső részén a felirat: „Szentelt anyám.” A bal oldalon van elhelyezve egy kis portré a művész apja, a jobb oldalon - a testvére. Under portrék - dátum életet. Ahogy azt sejteni lehet, hogy az apa letartóztatták, és testvére meghalt a háborúban. És itt a figyelmes szemlélő változik a jelentését a festmény: nem lelkipásztori és hatja át az érzelmi fájdalom önéletrajzi vászon előttünk.
Tudod, én nem tetszik túl szocreál festmény, de ha van, íme, bizonyítja a szovjet baguette, teljesen tudatos stílus az idő, az esztétika a szovjet korszak.
Abban az időben, a címer a keret gyakran stukkó díszítés formájában füzére babérlevél. Ez dísz a legjobb együtt a stílus a munka, amely dicsőítette a munkaerő a munkások és a mezőgazdasági termelők, a katonai hasznosítja.
De amikor az egyik kiállítás az Orosz Múzeum Márványtermében Palace képet Laktionova „Levél a Front” volt kiállítva a kortárs fekete szűk baguette, úgy nézett ki, mint a termék a hiper-realizmus.