Charles Baudelaire - előfutára szimbolizmus - a történelem külföldi szakirodalom xix - az elején a XX század

1. Az élet C. Baudelaire. Innováció költő.

2. A gyűjtemény „romlás virágai” - megnyilvánulása az ellenzék jó és rossz között.

3. A szimbolikus jelentését a verseket C. Baudelaire.







1. Az élet C. Baudelaire. költő innováció

Arthur Rimbaud írta: „Baudelaire. - a király a költők, igaz Isten. " Charles (1821-1867) Baudelaire volt az élvonalban a francia szimbolizmus. A költő maga tartotta magát a késő romantikus és irodalomtörténeti felismerte elődje szimbolista felfogása a világ és a művészet, akinek művei tükrözik a dekadens hangulat a késő XIX.

A legtöbb kortárs Baudelaire nevezett erkölcstelen, veszélyes istenkáromló, félőrült. A költő Theodore de Baskvіl beszélt róla többet: „Ha egy ember nevezhető kellemes, majd a legnagyobb mértékben érinti Baudelaire. A szeme tele élettel és a gondolat. Amikor hallgattam gyors, kifinomult beszéd, a nyelv, a párizsi, úgy tűnt nekem, hogy a kötszer esik a szemem előttem megnyitja a határtalan világ az álmok, képek, ötletek, fenséges táj. "

Trauma, amelyben a művész volt, egy gyermek, nem volt a korai sirіtstvі és „árulkodó” édesanyja, aki egy évvel a férje halála újra férjhez a 39 éves általános Ward. Frank, becsületes, fegyelmezett, de nem éget volt szabályos Martinet, de nem ismerik a művészet. Baudelaire a halál mostohaapja nem bocsát meg neki, hogy ő „vette” az anyja. De újra a házasság nem csupán egy „árulás” Carolina Baudelaire: 1832 11 éves Charles küldték egy bentlakásos iskolába a Royal College of Lyon, mert a család költözött Lyon. Itt született és érzések, hogy tönkre az életét a költő - harag, féltékenység, a gyűlölet.

Lyons életszakaszban feszített Párizsba. Charles Főiskolán Nagy Lajos és egy diplomát, úgy érezte, nem akarja folytatni a tanulást. Ez egy jogi aktus a tiltakozás és a felszabadulás - úgy döntött, hogy legyen egy „teremtő”. Ő volt barátja fiatal írók és még mertek beszélni az utcán Balzac magával. A fiatalember nem kerülte el kétes ismerősök, vezetett egy bohém életet. Ennek eredményeként, a betegség szifilisz egy életen át okozott idegrendszeri meghibásodások, fizikai nedomagan depresszió.

Bár az elegáns megjelenés és viselkedés Charles benyomást tett a nők, ő nem próbál elindítani egy komoly kapcsolatot egy tisztességes nő. Miközben Jeanne volt duralumínium, számfeletti egyik kis párizsi színházak.

A 20 éves lány volt az állandó szeretője, de egyáltalán nem a szépség, sem esze, sem a tehetség. Ami a Baudelaire, hogy ez a furcsa nő úgy érzi, nem csak a karakter a költő, hanem az ő felfogása a probléma az árulás: ő mindig is megvetette irodalmi pályafutását, Károly, folyamatosan pénzt követelt tőle, csalt minden alkalommal, de ő törődött vele, később megtört bénulás, feltéve anyag és közel volt a halál. Ez volt az a nő kapcsolt nagyszámú versek gyűjteménye „romlás virágai”.

Baudelaire irodalmi karrierje kezdődött a 40-es. Ő tette közzé cikkeket, és a kiválasztott versek, brosúrák. Ezalatt az idő alatt írta több versét tartalmazza a későbbi része a gyűjtemény, de az első művész be magát, mint egy irodalomkritikus.

Közepén 1844 esemény történt, amely aláásta lelkiállapot Charles - ő is elismerte, mint egy ember megbízhatatlan, ami szükséges ellátás és felügyelet. Ennek oka a függőség Baudelaire és kapcsolata a hagyaték (a pénz felét kapta szórakoztató). Rokonok követelte a hatóságok formális ellátás. Tehát a gyám lett jegyző Ansel, aki vezette a pénzügyek, a költő, és adott neki egy bizonyos összeget minden hónapban.

A 1846 - 1847 év. Baudelaire felfedezett E.Po, akinek tehetsége tekinthető rokon lélekben. Ő fordította regényei franciául.

Az elmúlt években az író életének szomorú volt. Körülvéve a hihetetlen magány és szomorúság, sikerült írni egy kicsit, köztük 50 „versek prózában.” A gyűjtemény „romlás virágai”, megjelent 1857-ben volt Baudelaire ismert: ez lett oka perek ellen a költő vádját „erkölcstelenség”. Kénytelen volt elállni az első kiadás 6 verseket. 1861-ben, a második kiadás a könyv, kiegészítve 35 új verseket.

Szakaszai kreativitás C. Baudelaire

A végleges változat a könyv

A lelki életrajzát Baudelaire fontos helyet ő lakott az irodalmi alkotás játék. 40-es - korai 50-es években, amikor a kísérletezést próza (novella, „Fanfarlo” 1847.) és a dráma (tervezet „részeges” play - 1854), írta cikkek művészeti kiállítások és elfoglalta fordításai Poe . Amellett, hogy fordítások költészet és a próza amerikai művész, Baudelaire tartozott két irodalmi-életrajzi esszét róla, hogy „Edgar Allan Poe, élete és munkássága” (1852) és az „Új megjegyzések E.Po” (1857).

T vorchіst Baudelaire befolyásolta a szimbolisták, mint P. Verlaine, Rimbaud és S. Mallarmé, modernista Proust és mások. Tanára hívta Verlaine, Mallarmé, Rimbaud, Proust, Éluard, Rilke. Róla írt I. Franko, L. Ukrainka, V. Stefanik. Ukrajnában, a terméket áthelyezték P. Grabowski, M. Dray-Khmara, M. szemes, Drach és mtsai.

1. A bevezetés a francia költészet városi téma;

2. Az súlyosbította érzékenységét a költői módon;

3. A vágy a maximális pontosság a kép legsötétebb pillanataiban belső valóság;

4. Poet - gyökértelen és tömeg félreértett „idegen”, akit fáj, és gyűlöli;

5. összefonódása a magas és alacsony a költészet oda nem illő kombinációja egyetlen képen belül, esthetization bezobraVNOgo;

6. elmossa a határokat alany és a tárgy között, a képzeletbeli és a valóságos;

7. elismerése költői szó szuggesztív funkció;

8. A romantikus konfliktus álom és valóság között lesz egy mély belső természetét.

2. A gyűjtemény „romlás virágai” - megnyilvánulása az ellenzék a Jó és Rossz

A gyűjtemény „romlás virágai” jött létre költő egész életét és nem szívódik fel a legjobb költői örökségét. Ebben a tekintetben, ez hasonló a „Fűszálak,” Whitman vagy „Kobzar” T. Sevcsenko. Collection - szerves munka, ahol minden egyes részei, versek szervesen kapcsolódik. A könyv azzal a céllal, bevezetéséről és állt 6 cikluson egyesült problémamentes tematikus elv.







Lírai hőse Baudelaire kettévágott: ő volt szakadt az ideális lelki szépség és a szépség gonosz ( „Beteg Muse”, „ideális”, „Himnusz Beauty”). Ezért a kiindulási pont bodlerіvskoї kreativitás feszültté vált egymás mellé a jó és a gonosz, Isten és a Sátán. Evil tárgya volt művészeti kutatás Baudelaire. A költő látta, mint egy speciális formája jó. Ez nem hagyott reményt a győzelem a jó.

Bipoláris értelemben definiált kompozit összeállítás szerkezetét, a fő rész „lép- és ideális”, amely nyitott a három vers ( „Blessing”, „Albatross”, „év”), amely validált az isteni humán jellegű, ami a legtöbb teljes körűen ábrán költő. Ezért Baudelaire - gyökértelen és tömeg félreértett „idegen”, akit fáj, és gyűlöli. A költő - print znehtuvanostі.

Ez a kettősség a karakter bodlerіvskogo jó és rossz között szült egyfajta unalom, a vágy, hogy betörjön az „ismeretlen”, a végtelen szomjúság. Az első része a „lép- és ideális” a végső (a vers „Lép”, „Mirage”, „szomjúság nemlét”, „Óra”) világosan látható csökkenő vonal vezetett „Lép”, hogy „ideális”, hanem a " ideális „hogy” spleen „Isten - Sátán.

A ciklus „lép- és Ideális”, mint az egész teljes gyűjtemény - egy lírai dráma, ahol az ideális volt, szemben nem maga a valóság, és a „Lép” - egy fájdalmas állapot, amelyet ez a valóság. Ha a ciklus „lép- és Ideal” tiszta volt romantikus tendenciák mutatkoztak a leírt Ennélfogva az ellentmondásokat a valóság és az ideális és az ellenzék, a sorozat „Paris képek” verseket tárgyi realizmus, ahol a súlypont átkerült a külvilág felé, és Baudelaire létrehozott városi költészet minták .

A költő tudja, hogy nézd meg a város egy új módon. A legfontosabb dolog számára nem volt a megjelenése a városban, és hogyan befolyásolta a modern ember, akinek metamorfózis vetettük alá az emberi lélek az intenzív élet ritmusát. Város vonzotta és taszította ugyanakkor, etetni titokzatos gyümölcslevek és mérgezett mérgező gázokat. I. Baudelaire magasztalta a gyógyító és vészes jellegű.

Az összes vers ( „Flowers of Evil”) ellentétben a jó és a rossz. Bodlerіvske jó - ez nem keresztény szeretet (Isten vagy mások), akkor mindent felemésztő szomjúság egyesült az örök és végtelen világban, a szomjúság, hogy ki lehetne elégíteni csak olyan testi, akinek pozamoralnu jellegű. Két ellentétes pólus - a jó és rossz, a szellem és a test, Isten és a Sátán - kezdett fordulni egymásra. Sátán megjelentek testet a hangját a hús, de a hang nem lehetett vágyakozás, ami viszont lehet találni legalább néhány öröm csak az anyagon keresztül. Ezért bodlerіvsky Sátán - nem angyal, de mindenekelőtt a földi megtestesülése, és Isten - Sátán földön. Ez a két „szakadék” vonzott és taszított ugyanakkor a költő, és megdermedt közöttük, lenyűgözött és burkolt horror.

Ezért nem volt ismert az eredete szépség: talán ő ment az égből, de - nőtt a vizenyős mélységben. De a szépség tette világot közelebb. Nem véletlen, az előszóban a „romlás virágai” Baudelaire fogalmazott a lényeg az ő esztétikai program „kitermelése szépség a gonosztól.”

Gyakran előfordul, hogy Baudelaire szavak és szókapcsolatok nincsenek pontos logikai érték, ami miatt váratlan szövetségek, homályos elképzelések, bizonytalan hangulat.

Domináns költői gyűjtemény Baudelaire „romlás virágai” lett a kontraszt és a szimbólumokat. Sh Baudelaire volt az egyik úttörője a szimbolizmus, de az ő munkája, különösen a gyűjtemény „romlás virágai”, és valóban csatlakoztak romantikus szimbolikus elemek. A versek a gyűjtemény elsősorban dvoplanovu szerkezet, ahol az előtérben - eszközök tapasztalati jelenségek, konkrét részleteit, amelyek a rejtett gondolat, absztrakció, megfordult a témában - empirikus képeket szimbólumok.

3. A szimbolikus jelentését a verseket C. Baudelaire. "Albatross" (1841)

Annak érdekében, hogy jól érzik magukat, vidám csoport hajósok

Között az irányíthatatlan vizeken viharos tengeren

Biztonságos fogás madarak, méltóságteljes albatrosz

Imádják repülni következő hajót

Albatross - egy fenséges madár, ura a tenger nyílt terek kíséretében hajók. És a fedélzeten, úgy nézett ki, mint egy tehetetlen madár.

A fedélzet teljes magassága uralkodó.

És ő lelkiismeretesen húz priborkane szárny

Ez elvesztette korábbi nagyobb teljesítményű

Nyelvek között kicsapongó vizeken evező törött

Fokozatosan, a kép egy albatrosz vált romantikus kép - jelképe a költő és az ő sorsa a forgatagban az emberi élet.

Ezért ezek is az uralkodó azúr,

Ez a felhők között, mint a villám a sötétben.

De mintha a börtönben, a közönség frenetikus

Ő óriás szárnya súrolja a talajt.

A költő nem találja egyének közötti megértést, és ezért nem tudott felszállni a gondolatot.

Vers tartozik a ciklus „lép- és Ideal”. Ez megerősítette az isteni természet az ember, a legtöbb teljes körűen az ábrán a költő.

"Himnusz a Beauty" (1860)

A gyűjtemény „romlás virágai” magában vers, amely dicsőítette a szépség. Mert Baudelaire, a szépség és a szomorúság elválaszthatatlanok. Költő felhívta a nőkről alkotott kép, ami növeli a varázsát a szomorúság. De a szépség Baudelaire nem kiszáradt a kép egy melankolikus nő. A költő gyakran ábrázolták, mint egy szépség jelképe.

Beauty! Onnan az ég, vagy a sötét mélységbe -

Az Ön véleménye szerint - az alázat és a bor.

De nem számít, hol történt a szépség - a pokol vagy menny -

Ez megváltoztatja életét.

Függetlenül attól, hogy a pokol, a Paradicsomból,

BezobraVNO vibredna, rettenetes és szent,

Ami a halhatatlan, nem tudom róluk,

De a szomjúság vіdchinish te kapukat!

Beauty küldő érzéki törvényi, hangok, színek. Ő azonosította a végtelen. Mert Baudelaire, a legátfogóbb megtestesülő ő találta a költészetben, mert ez az, amit a költészet volt preferált azonnal a paradicsomban.

A vers a ciklus „lép- és Ideal”.

Az emberi természet érdekel Baudelaire, hogy az ő véleménye, amit a tökéletlenség: azt akarta, hogy ezen a földön egy paradicsom.

A versek Baudelaire néha szándékosan és nem is zlovtіshnostі kiteszik sokkoló naturalisztikus részletek (például egy döglött ló leírás).

Ahogy povіynitsya, palyatina feküdt

A lábad,

És a hasa egy csúnya cinikus megnyílt,

Mintha azt mondaná: az, hogy meg!

Naturalista leírása a halott állat állandóan kísért gyönyörű képek a természet. Ellentétek a költészetben hozta a polarizáció a legjobb: az élet - halál, a szeretett nő - egy halott állat.

A vers énekelt lelki örökkévalóság képest mortalitás az anyag. Ez az elképzelés jól látható az utolsó versszakban a vers:

Miután az utolsó közösség, kedves,

Alatt tartásához fű,

Ha lenyeli könyörtelen sírban

Ez lesz neked!

Beauty, majd mondd el a férgek, hogy aljas rush

A tsіlunkami a mellkasán,

Az űrlap megmentettem, én istennő,

Én megtartotta a lényege az én szerelmem!

Kántálása örökkévalóság, a szépség, a szerelem hangzott Baudelaire svoeobraVNO a provokatív paradox hangokat.

"Cain és Ábel" (1848-1852)

Verse járó romantikus hagyomány az irodalomban. Ismert dráma Byron „Káin”, egy vers Henry Vosna „A vér Abel.”

A mítosz Káin és Ábel Baudelaire értelmezni nem elvont, mint elődei, hanem konkrétan és történelmileg. Után írt forradalmi események 1848, áttért a ciklus „lázadás”, a vers volt a közvetlen fellebbezést a lázadás. A költő részt vett a harcokban a barikádokon, de irányított elsősorban érzelmi impulzusok, hanem józan politikai kilátások.

Rod Abel, enni, inni, boldog lenni -

Isten mosolyog rád.

Rod Cain, a járom zsinórok

Vagy elpusztulnak nyomor és bánat

Ennek alapján a bibliai legenda Baudelaire létre svoeobraVNOe annak folytatásában, a - értelmezése a történelem egyfajta Ábel és Káin. Ezért fontos, hogy azt mutatják, hogy Káin verseny elejétől viselte a bélyeg az átok:

Rod Abel, a dohányzás,

Cherub fényt lélegez!

Rod Cain, a beteg -

Mikor lesz már vége?

Rod Abel, akkor meleg

Ognitsya szülő esett,

Rod Cain, télen fog fújni -

A barlang merznu, mint egy sakál!

A második rész a vers - ez egy közvetlen hívás lázadást.

Rod Abel, menjen a trágya

A tested örökösök!

Rod Cain előtted -

Még mindig nem egészen ez a helyzet;

Rod Ábel a te ganeba,

Lesz megmártózni por és hamu!

Rod Cain, emelkedik az ég felé

És az Úr öntött le a földre!

A gyűjtemény a lázadó szellem. De a költő szükséges kiemelni, hogy hozzáállás.

Chateaubriand gondoljuk, hogy a rossz - ez egy „betegség” a világ, ami nem volt egy természetes és tartós lelkiállapot. A Baudelaire, a betegség krónikus és gyógyíthatatlan. Megfordult, hogy egyetlen tárgya munkáját.

• Miért Sh Baudelaire tekinthető előfutára szimbolizmus?

• Nyitott történelem és a gyűjtemény létrehozásakor „romlás virágai”.

• Van neve szimbolikus a gyűjtemény? Mit szimbolizál?

• Miért könyv „romlás virágai” tartják szilárd terméket? Milyen módon?

• Mi kiderült innováció költő?