Van Gogh, Vincent - egy
Van Gogh mintegy 1866
Gyermek- és serdülőkori
Dolgozni egy kereskedelmi cég és missziós tevékenység
A formáció, mint egy művész
1880 Van Gogh fordult art látogatott Academy of Arts, Brüsszel (1880-1881) és az antwerpeni (1885-1886), a tanácsot Mauve festő A. Hágában. szenvedély felhívta bányászok, parasztok és kézművesek. Egy sor festmény és felvázol közepétől 1880. ( "Régi Templom torony nueneni" (1884-1885), "parasztasszony" (1885), a Museum Kröller-Müller Múzeum, Otterlo "Burgonya evők" (1885), "The Old Cemetery torony nueneni" (1885), „Cipők „(1886), van Gogh Múzeum. Amszterdam), írt egy sötét festmény rendszer jelölt fájdalmasan éles felfogás az emberi szenvedés és a depresszió érzése, a művész újra a nyomasztó hangulat a pszichológiai feszültséget.
A 1886-1888 Van Gogh élt Párizsban. Részt vett a rangos magán művészeti stúdió Európa-szerte híres pedagógus P. Cormon, festészetet tanult impresszionizmus. Japán nyomatok. szintetikus termék Gauguin. Ebben az időszakban, Van Goga paletta lett fényesebb, eltűnt földes hang festék, voltak tiszta kék, arany sárga, piros színű, jellemző dinamikus mintha, áramló sztrók ( „Agostina Segatori a Café” Tambura „” (1887-1888) van Gogh Múzeum, "híd a Szajna" (1887), Vincent van Gogh Museum, Amszterdam; "Papa Tango" (1887), a Rodin Múzeum, Párizs, "View Párizsban a lakás Theo a rue Lepic" (1887), Múzeum Vincent van Gogh).
Elmúlt években. kreatív virágos
„Van Gogh a halálos ágyán.” Ábra Paul Gachet.
1888-ban, Van Gogh Arles költözött. ahol végül törölje a eredetiségét és kreatív módon. Fiery művészi temperamentum, a fájdalmas impulzus harmónia, a szépség és a boldogság, és ugyanabban az időben, a félelem, az ellenséges emberi erők megtestesülő ragyogó nap festi a táj a déli (Yellow House (1888), Gauguin széke (1888), „A tíz csapás. La völgy Cros "(1888), Van Gogh Múzeum, Amszterdam), a baljós, emlékeztet a rémálom képek (" éjszakai kávézó „(1888), Kröller-Müller Múzeum, Otterlo); szín és a stroke kitölti dinamika spiritualizált élet és a mozgás, nem csak a természet és a lakosság a nép ( „The Red Vineyard” (1888), Puskin Múzeum. Budapest), hanem az élettelen tárgyak ( „Van Goga Hálószoba Arles „(1888), Vincent Van Gogh Múzeum, Amszterdam). A múlt héten az élete Van Gog írta utolsó és a híres festmény „Hollók a gabonaföldek felett”. Ez volt bizonyíték tragikus halála a művész.
Az ő testvére Theo (Theo), aki együtt volt Vincent halandó perc, az utolsó szó a művész volt: La tristesse durera toujours ( «A szomorúság örökké tart").
posztumusz hírnév
Az utolsó levél Theo, Vincent elismerte, hogy mivel nem volt gyerek, látja festményeit, mint az utódokra. Reflektálva ez a történész Saymon Shama következtetésre jutott, hogy ő „nem egy gyerek - expresszionizmus. és sok-sok örökösök. " Shama említ egy széles művészek, akik alkalmazkodtak elemei Van Goga stílus, köztük Willem de Kooning. Govard Hodzhkin és Dzhekson Pollok [12]. Vadak bővült szín körét és a szabadság a használat, [13], valamint a német expresszionisták csoportból «Die Brücke» és más korai modernisták [14]. Az absztrakt expresszionizmus, a 1940-es és 1950-es akkor részben ihlette a széles, gesztus ecsetvonásokkal Van Goga. Szerint a műkritikus Syu Habbarda: „A huszadik század elején, a Van Gogh adta expresszionista új képi nyelv, amely lehetővé tette számukra, hogy túllépjünk a külső felületén látás és mélyebbre hatolnak a lényege az igazság. Nem véletlen, hogy éppen abban a pillanatban Freud is kiderült, a mélységélesség nagyon fontos ma - a tudatalatti. Ez szép és intelligens kiállítás Van Gogh ad helyet, ami az övé határozottan - úttörő szecessziós”. [15]
A Van Gogh névadója egy krátert Mercury.
érdekes tények
Van Gogh kiállítás
Az irodalomban
Tiszteletére a nagy művész, egy spanyol pop-csoport nevezte magát La Oreja de Van Gogh (Van Goga Ear) [20]; Egy másik rock banda Szerbia úgynevezett Van Gogh (Van Gogh) [21].
Íme néhány darab a zene elkötelezett Van Gogh:
jegyzetek
irodalom
Vincent Van Gogh