Üzleti technológia, csizmát kell öltés egy cipész ...

Az Advent a fotóművészet vált elérhetővé, és nehezebb ...

Fotó - egy viszonylag fiatal művészeti forma, amely megjelent a 18. században. Grassroots ugyanúgy lenyűgözik után szerzett 100 éves. De a digitális korban adott emberek milliói a lehetőséget, hogy csatlakozzanak ehhez a művészet.

Rengeteg információ, beleértve a grafikus, önmagában nem rossz. De miért egy fénykép futó libabőrös, másrészt, látszólag azonos, a második alkalommal smotretne akar? És általában, anélkül, hogy azt kérdezi, hogy a tömeg a természetes szelekció?







Ha beszélünk a portréfotózás, akkor azt feltételezzük, hogy a lélek minden ember látható a szemében. Ez a titkos gyakran használják a művészek szemével erőfeszítést megmutatni az ember lényege. Portrék Da Vinci, Van Gogh, Rubens, Watts és kifejező érzelmi. És az egyes művészek különös figyelmet fordítottak a szemét a karakter, hogy ez „Mona Lisa” da Vinci „Önarckép” Van Gogh - mindkét esetben a néző figyelmét szegecselt a látvány. És felmerül a kérdés, hogy mi volt a karakter, amit gondolt, ahogy élt?

A legtöbb esetben a válaszok már látható az első réteg. Ritkábban, ahhoz, hogy megértsük a karakter a sitter, van, hogy „ásni” tovább, eltávolítjuk a héj első benyomások, belesett a behúzott csipás szemű, és utasította Önt a vásznon.

Érdekes, hogy az ókori Egyiptomban, festők és szobrászok is kiemelt figyelmet fordítottunk a képet a szem. Szerint a vallási, a szemét a kötő kapacitását a halottak feltámadása, így a szobrokat állítottak a sírok rendelkezett mágikus kifejező megjelenés. A benyomás érhető el bevitel a betét vagy domborított sztrók a kontúr mentén a szemhéj.

Azóta art vált közelebb. Helyett a festőállvány, és jött vágó berendezések azonnali kép felületén a papír vagy - fényképezés. Bármilyen felhalmozott minden tisztességes kamera állt rendelkezésre, hogy próbálja magát a szerepe a művész.

Technikák megváltoztak. Az alapelvek ugyanazok maradnak. fotó portré art megy egy új születés, működésével kapcsolatos zársebesség - kattints gombbal kattintás - és kész sorozat. Válassza ki a legjobb lövés. Az egyik - egy szép gesztus a második - látvány. A harmadik tökéletes önmagában. Van benne valami megfoghatatlan. Válasszon ...

És vannak új nevek - Ryan Pendleton, római Shalenkin Nadia džemal berberović Ivan Balabanov - ezer és ezer új nevek. És minden egyes kattintás - a véleményét. És minden egyes fotó - a maga varázsa. És minden egyes képkocka saját lelke? Egy ember csak egy ember? Hogy érti ezt?

És ennyi. Egyedül az ember, de ez más, minden pillanatban: viszketés váll szúrta oldalán - módosíthatja a póz, és kifejezése a szem - és ez egy teljesen más ember. Ez volt az a pillanat, ő más.
És a művész feladata nem változott, de már sokkal bonyolultabb - mutat között több ezer lehetőségek, hogy az egyik. Csak. Ezt. Az élet nem ment a szeméből. Ez megváltoztatta a felfogás a sebességet. És milyen régen hetekig vagy hónapokig, most már lehetőség van a másodperc töredéke alatt.

És az emberek? Amit az emberek? Igen, ez ugyanaz a nép! „Emlékezzünk korábban. Lakásprobléma csak tönkretette ... "

Egy képkeret fel kell tüntetni a lényege ennek az embernek, hívd a bizalmat, illetve a tekintetben. Hogyan kell csinálni? Itt jön, hogy segítsen megjelenés. Nézd, beleértve a személy átmegy ezen kívül a belső világot. És ha az ember a kép negatív, ezért a fotós vette a kamera a kezében?







Sajnos gyakran előfordul, mert a folyamat megbízható teljesen véletlenszerű személy: titkárnő, asszisztens vagy az egyetlen, aki többé-kevésbé tisztességes kamera. Valóban, ez hülyeség! Nem teszik szerelő szegés nadrág, - mondja Oksana.

Képekkel élettelen tárgyak annál érdekesebb. Bár nem volt fotó, művészek türelmesen lefektetett az asztalra tárgyak, sokáig választani a szöget, a szín és a vonal összetételét. Plein air festők kért a kívánt szögben, várva a megfelelő fényt. Aztán leült az állvány és a festék, rajzol, rajz, szem előtt tartva, vagy véletlenül bevallotta uhvachenny tökéletes pillanat.
Azóta még az Advent a fotózás, sok minden változott.
Végtére is, az épület nem tud venni a különböző pózok, a folyó nem mondják, hogy „Állj!”, Zöldséget nem mosolyogni, és a koponya nincs szeme. Stop! Szem csak amit a koponya. Halott. De miért néha a kép tárgyakat néz él? Miért van a kép vagy fénykép egy elhagyatott házban vagy rozsdás csontváz egy autó gyakran nagyobb érzelem, mint egy pillanatkép a legszebb lány? Végtére is, hogy nincs szemük, hogy a „tükör”, amely állítólag közvetíti a lélek ...

Az irány az ipari felmérés hazánkban gazdag múltra. Minden nagy építkezések feltétlenül vonzott nagy figyelmet a Szovjetunióban. Írtunk róluk az újságokban, amely szemlélteti a legjobb fényképeket. Sok iparművészek ismerte az arcát az egész országban, gyakran válnak hősök cikkek és képek.

- "Eyes" élettelen tárgy - akció, fény és szín, - mondja Oksana Sokolenko. - Ez az, amit a képen animál, fordult egy statikus kép dinamikus. Ez olyasmi, ami közvetíti a „lelke” az objektumot. Itt egy nagy buldózer. Mit csinál? Ha szükség van - ez egy akciót. Ott áll, hanem szerte a szél felkavarja a füvet, az ég és a felhők elhaladó megtörik a napfény, a sugár áthalad a felhő, gondolatok az üveg vagy tükör fordul ... Pastorale „Rest buldózer”.

És ha ez ugyanaz a buldózer, mint a futás, mozgó? Bucket elhagyható, összeomlik a földbe, összetöri, nyomja rá előtte, a gép homály fedi a felhő a füst és a por, a motor üvölt, vibráló a föld - egy teljesen más dinamikát. És ez a lelkipásztori képet nem.

Az épületek ugyanazon az elven működik: de akkor a hangszóró irányul sem a térben, hanem az időben. Ha például egy épület építés alatt, meg kell mutatni, hogy a néző gondolni, hogyan fog kinézni, miután az építkezés? Hogyan fog kinézni a végső szakaszban? Mivel ez az ajtó fog járni a látogatók az ablakokon keresztül - vigyázz alkalmazottak vagy bérlő? Magától által szervezett járművek mozgását az épület körül, ahol a járdák és gyalogos utak? Hatalmas szerepet játszott a világítás és a látószöget - mutat tárgy „életben”, térhatású meglévő a végén.

Általában működik élettelen tárgyak, és bonyolultabb, és sokkal érdekesebb. Az épület valóban nem rendelni örvény. Ezért a spin szükséges fénykép. Megtalálni a megfelelő felvételi szög, várni kell a megfelelő fény - néha dolgozni egy ipari létesítmény is szükség van legalább egy hétig. Ezért az ipari fotós és néha úgy néz ki, mint egy turista - bakancsok, egy hátizsákot, egy esőkabátot. Azonban ez megéri. Miután az ötödik, tizedik, századik keret látható, hogy a kép kezdett „lélegezni”. Jön egyfajta alkotás, inhaláció az élet, ha akarja. Úgy, mint egy teremtő, nem egy „teremtő”, azaz a „teremtő” - foglalja össze Oksana.

Visszatérve a cikk elején összefoglaljuk: beszélni, hogy mi a „minőségi utat engedett a mennyiség” úgy tűnik, hogy túl korán. Grassroots fotók, elérhetőségét az ilyen típusú művészeti nem rontja ezeket a művészeket. Mert egyszerűen nem elég, hogy egy kamera. Mint minden elismert művész, Porlasztó festék és vászon talaj, egy igazi mester a fotózás más módon a világ lát. Sőt, pontosan tudja, hogyan kell megmutatni, mit tud látni más emberek.

Nem számít, hogy az ujj nem a fogantyút az ecset, és a ravaszt gomb a kamera.

Oksana Sokolenko - fotós.

Ő Karán Újságíró az amuri Állami Egyetemen. Együttműködik a cég "Liebherr-Oroszország", PJSC "Nakhodka Ship Repair Plant", az OAO "Rosnefteflot", az OAO "Vostochny port". Szakmai orientáció: ipari fotózás, fotóművészet, ipari létesítmények, és a vállalati fényképezés üzleti portré.

Kérjük, értékelje a cikket:

Szavazatok: 1 Értékelés: 5




Kapcsolódó cikkek