Rubens, amit Rubens meghatározás
↑ Kiváló felbontású
Hiányos meghatározás ↓
Peter Paul (1577-1640) - Flamand-ég festő és rajzoló, vezetője a flamand festőiskola a barokk kor. Előbb szentelte magát, festés, gyorsan szerzett hírnevet, és megnyerte a fő udvari festő uralkodója Flandria Infanta Isabella Ausztria. Már az első festmények bizonyította elkötelezettségét a recycling művek olasz mesterek szellemében nemzeti művészeti hagyományok. Ő hozta létre 1610-ben-as években. monumentális kompozíciók ( "Hoisting Cross", 1611; "Levétel a keresztről", 1612) vannak jelölve drámai, gyors mozgás, élénk színű con bízik. Ezután Rubens végrehajtott néhány hivatalos portrékat szellemében a holland hagyomány a XVI században. azzal jellemezve, bensőséges egyszerűsége készítmény, gondosan felüdítő a modell megjelenését, visszafogott finom ízű ( „Önarckép Isabel Brant loi”, 1609).
1620 volt az egyéni művészi stílusát Rubens, amely megnyilvánult a merész és szabad értelmezése bibliai és klasszikus témákat. Ábrák az emberek, az ősi istenségek, állatokat beleszőve festményeit komplex készítmények. Nagyszerű vidámság Rubens újrateremti a teljes körű szépség az emberi test-nazhennogo, magasztalja az érzéki öröm az élet a Földön ( „Az Unió a föld és a víz”, 1618). Jelentős helyet a munkálatok ezen időszak Rubens kész táj. Tájak festményét ad egy általános költői kép a flamand természet ( „Tájkép Rainbow”, 1633-1634), amelyben az ember és a természet él megbonthatatlan egységét. A késő munkálatok Rubens festmény lesz intim és in-Timná, a szín festményét veszít színjátszás, és alapjául a gazdag színes árnyalatú, érlelt érzelmileg intenzív vörös-barna árnyalatú. Festés virtuozitás, a szigor és a festék és alföldi megjegyezte legutóbbi munkája a művész ( „A három grácia”, 1638-1640; „Bacchus”, 1638-1640). A munka Rubens száz-lo alapvető nemcsak a kialakulását a nemzeti művészet Flandria, ez is volt mély hatással fejlődését az európai festészet általában. Végén a XVII században. Art Rubens szemben az akadémiai irányba mutat egyoldalú kultuszfigurává.
↑ Kiváló felbontású
Hiányos meghatározás ↓
Rubens) Piter Pauel (1577, Siegen, Németország - 1640 Antwerpen), flamand festő és előadója, képviselője a barokk. Fia az antwerpeni ügyvéd vándorolt a polgárháború idején Németországban. Diplomáját a latin iskolában a belgiumi Antwerpenben. A művész tudta több nyelven, köztük a latin és az ógörög. 1590-es években. vizsgált festmény flamand művészek Veharta T., A. van észak, O. Veniusa. 1598-ben tagja lett a Guild of St. Luke.
1600-ban ment Olaszországba, és vált udvari festő a Duke Mantova, Vincenzo Gonzaga. Ebben az időszakban a művész tanult a műalkotások az ókor és a reneszánsz, valamint a kreativitás kortárs művészek festette arisztokraták ( „portré herceg Lerma”, 1603) hozta létre az oltárképek templomok. 1603-ban ő küldte a herceg egy diplomáciai Spanyolországba, ahol ő is teremtett művek száma.
1608 Rubens visszatért hazájába, és átvette a helyét a fő udvari festő, hogy az uralkodó a Flandria, Isabella Ausztria. A csúcs az ő kreativitását egybeesett az emelkedés a lelki élet Flandria kapcsolatos megkötését fegyverszünetet kötött a szomszédos Hollandiában. Rubens dolgozott a különböző műfajok, ami oltárképek ( „Kereszt Felmagasztalása”, 1610-1611; „Levétel a keresztről”, 1611-1614), a történelmi, mitológiai és allegorikus kompozíciók ( „Bacchus-ünnep”, 1616-1620; „Az Unió a Föld és víz "c. 1615), tájak (" A vezetők kövek "c. 1620), portrék (" Önarckép feleségével Isabella Brandt”, 1609) arra utal, hogy a zsáner. Rubens festmény technika különbözik szabadságot és egyszerű; Könnyű, flexibilis, ecsetvonások, a fényerő a színek eszköze lett végrehajtásának alkotó képzelet a művész. A készítmények átitatva a dinamika, ezek burjánzó erőszakos mozgását és a szenvedély.
A központi karaktere Rubens festmények - az emberek. Ellentétben azonban a Rembrandt és Velázquez, és nem érdekli az emberi pszichológia, finom árnyalatok tapasztalatok és célja, hogy bemutassa a személy lelkileg egész, énekel testi erő és a testi szépség, hangsúlyozza a szoros kapcsolat az ember és a természet elemeivel, egy hatalmas univerzumban. Rubens szeretett festeni aktok, ad neki forró lüktető életet. Fény árnyék festett hideg színek tarkított rózsaszínes árnyalat az emberi test, kiemelve a meleget. Rubens ideális női szépség nagyrészt összhangban van az ősi fogalmai nők elsősorban folytatója egyfajta megtestesülése a termékenység és kimeríthetetlen életerő a természet. A hősnő a történet dal - pyshnotelye szépség, gyönyörű aranyhajú ( „Perseus és Andromeda”, 1620-1621).
Az ő mitológiai és vallási kompozíciók Rubens mutatja kimeríthetetlen fantáziáját és szenvedélyes temperamentum ( „Az utolsó ítélet” változatok 1615-1616 és 1618-1620 években. „; The Rape of Leányai Leukipposz”, 1619-1620). Színkontraszt, fény villog, többirányú mozgást egyesül képein egy művészi egész. A művész egyértelműen kifejezte az ő munkája, egyrészt, jellegzetes barokk értelemben az erő és a hatalom az élet folyásának, befolyásolhatók az egyes elemek ( „Oroszlán vadászat”, „Vadászat krokodilok és a víziló”, mind a - 1615-1620); másrészt - jön a reneszánsz dicsőítése a hősi erők az ember. Rubens - az egyik az alkotók a barokk portré típus. Ő karakterek nyugodt, kiegyensúlyozott, sugárzik a mentális és fizikai egészség. Fényűző és reprezentatív portrékat Kings és nemes (Ausztriai Anna, Philip IV és mtsai.). Portrék szeretteit nagyobb intimitást. „Portré a művész felesége Elena Fourmen gyerekekkel” (1636-1637) áthat az öröm a családi boldogság.
Rubens volt, kiváló előadó, ő teremtette rajzfilmek (tervek) a kárpitok tervez ünnepi dekoráció díszíti a várost. A művész előszeretettel gyűjt műtárgyakat, régészet, szakértője volt számos humán. Ő tervezte házát Antwerpen (1611-1618).
Rubens kreativitás személy azonosításához a flamand festészeti iskola a 17.. Hatása a kortárs művészek volt olyan nagy, mint a híre, gremevshego egész Európában. Beérkezett megbízások számos európai országban, köztük Angliában és Franciaországban ( „Az élet Marii Medichi” sor történelmi festmények a Luxemburg-palota Párizsban, 1622-1625). Előfordul, hogy a munka annyira, hogy Rubens lerajzolt a festmény, amely azután írt a tanítványai; Mester berendezés csak néhány részletet. Festményei reprodukcióit vgravyurah és szétszórt szerte a világon. Rubens munkája volt jelentős hatással A. Van Dyck, F. Snyders J. Jordaens. A művész volt, sok utánzók, de elvittek számos külső eszközöket.
↑ Kiváló felbontású
Hiányos meghatározás ↓
↑ Kiváló felbontású
Hiányos meghatározás ↓